Τι μάθαμε από όσα διαβάσαμε για την άγρια ​​φύση. Πρακτικές εργασίες και ανεξάρτητη εργασία βασισμένη στο έργο "Thunderstorm" του A. N. Ostrovsky. Ντοκιμαντέρ για τον Οστρόφσκι

Εργασία για το σπίτι

1. Μετά την εμφάνιση της κωμωδίας "Οι άνθρωποι - ας τακτοποιηθούμε!" στον λογοτεχνικό κόσμο, ο Ostrovsky έγινε γνωστός ως "Columbus Zamoskvorechye" ή "Przhevalsky Εσωτερική Ασία". Γιατί;

2. Απαντήστε στις ερωτήσεις:

Γιατί η κωμωδία από τη ζωή των εμπόρων παίρνει έναν οικουμενικό ήχο;

Αντικατοπτρίζει το όνομα της κωμωδίας την ουσία της κύριας σύγκρουσής της;

Ποια ηθικά ζητήματα εγείρονται στην κωμωδία;

Μήπως κάποιος από τους χαρακτήρες της κωμωδίας προκαλεί συμπάθεια;

Γιατί είναι η παράσταση "Οι δικοί μας άνθρωποι - ας τακτοποιηθούμε!" ήταν μια ηχηρή επιτυχία;

4. Ατομική εργασία: Δημιουργικό ιστορικό του «Thunderstorm». Η σημασία του ονόματος.

Μάθημα 37 Ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία

Σκοπός του μαθήματος:να αποκαλύψει την ιδεολογική και καλλιτεχνική πρωτοτυπία του έργου, τις θέσεις ζωής των χαρακτήρων, τη συναισθηματική τραγωδία της Κατερίνας.

Εξοπλισμός:κείμενα του έργου, αναπαραγωγή του πίνακα του I. I. Levitan «Βράδυ. Χρυσή εμβέλεια», ηχογράφηση των φαινομένων της παράστασης, εικονογραφήσεις.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

Ακούμε τις απαντήσεις στις ερωτήσεις της εργασίας.
II. Πλάνο μαθήματος

1. Δημιουργική ιστορία του δράματος «Καταιγίδα».

2. Θέμα, ιδέα, σύγκρουση του έργου.

3. Σύνθεση του έργου, είδος.
III. Συζήτηση για την πρώτη αντίληψη του έργου και τον λόγο του δασκάλου

Τι εντύπωση σου έκανε το έργο; Τι θυμάστε περισσότερο, γιατί;

Τι είναι αυτό το κομμάτι; Τι προβλήματα θέτει σε αυτό ο Οστρόφσκι;

Ποιος από τους χαρακτήρες ενδιαφέρθηκε, ποιος παρέμεινε μυστήριο;

Το θεατρικό έργο "Καταιγίδα" γράφτηκε από τον Οστρόφσκι το καλοκαίρι και το φθινόπωρο του 1859, ανέβηκε την ίδια χρονιά και τυπώθηκε το 1860. Αυτή είναι μια περίοδος κοινωνικής έξαρσης, όταν τα θεμέλια της δουλοπαροικίας ράγιζαν. Το όνομα «Καταιγίδα» δεν είναι απλώς ένα μεγαλειώδες φυσικό φαινόμενο, αλλά μια κοινωνική αναστάτωση. Το δράμα αντανακλούσε την άνοδο του κοινωνικού κινήματος, τις διαθέσεις που ζούσαν στους προχωρημένους ανθρώπους της εποχής των 50-60 ετών.
^ IV. Μήνυμα μαθητή "Δημιουργική ιστορία του δράματος" Καταιγίδα ". (δείτε επιπλέον υλικό)

Ποια γεγονότα, παρατηρήσεις, εμπειρίες του συγγραφέα αποτυπώθηκαν στο περιεχόμενο του έργου;
^ V. Διάλεξη και συζήτηση δασκάλου για το είδος και τη σύνθεση του έργου

1. Διάλεξη

Τι πιστεύετε ότι είναι αυτό το έργο, ποιο είναι το θέμα του; Ιδέα?

Ποια είναι η σύγκρουση;

Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε πώς απαντούν οι κριτικοί λογοτεχνίας σε αυτές τις ερωτήσεις.

Η Καταιγίδα επετράπη από τη δραματική λογοκρισία να παρουσιαστεί το 1859 και δημοσιεύτηκε τον Ιανουάριο του 1860. Κατόπιν αιτήματος των φίλων του Οστρόφσκι, ο λογοκριτής I. Nordstrem, που ευνοούσε τον θεατρικό συγγραφέα, παρουσίασε την Καταιγίδα ως ένα έργο όχι κοινωνικά κατηγορούμενο, σατιρικό, αλλά ερωτικό, χωρίς να αναφέρει λέξη στην αναφορά του ούτε για τον Ντίκυ, ούτε για τον Κουλίγκιν, ούτε για τον Φεκλούς.

Στην πιο γενική διατύπωση, το κύριο θέμα της «Καταιγίδας» μπορεί να οριστεί ως μια σύγκρουση μεταξύ νέων τάσεων και παλαιών παραδόσεων, μεταξύ καταπιεσμένων και καταπιεστών, μεταξύ της επιθυμίας των ανθρώπων για ελεύθερη εκδήλωση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, των πνευματικών αναγκών και του κοινωνικού και οικογενειακού -οικογενειακές παραγγελίες που κυριαρχούσαν στη Ρωσία πριν από τη μεταρρύθμιση.

Το θέμα του «Thunderstorm» συνδέεται οργανικά με τις συγκρούσεις του. Η σύγκρουση που αποτελεί τη βάση της πλοκής του δράματος είναι η σύγκρουση μεταξύ των παλιών κοινωνικών και καθημερινών αρχών και των νέων, προοδευτικών φιλοδοξιών για ισότητα, για ελευθερία του ανθρώπου. Η κύρια σύγκρουση - η Κατερίνα και ο Μπόρις με το περιβάλλον τους - ενώνει όλους τους άλλους. Συνδέεται με τις συγκρούσεις του Kuligin με τον Wild και τον Kabanikha, τον Kudryash με τον Wild, τον Boris με τον Wild, τον Varvara με τον Kabanikha, τον Tikhon με τον Kabanikha. Το έργο είναι μια αληθινή αντανάκλαση των κοινωνικών σχέσεων, ενδιαφερόντων και αγώνων της εποχής του.

Το γενικό θέμα "Καταιγίδες" περιλαμβάνει μια σειρά από ιδιωτικά θέματα:

α) Οι ιστορίες του Kuligin, οι παρατηρήσεις του Kudryash και του Boris, οι ενέργειες των Dikoy και Kabanikha, ο Ostrovsky δίνει μια λεπτομερή περιγραφή της υλικής και νομικής κατάστασης όλων των στρωμάτων της κοινωνίας εκείνης της εποχής.

γ) ζωγραφική ζωή, ενδιαφέροντα, χόμπι και εμπειρίες ηθοποιοί«Καταιγίδες», ο συγγραφέας από διαφορετικές πλευρές αναπαράγει τον κοινωνικό και οικογενειακό τρόπο ζωής των εμπόρων και της αστικής τάξης. Αυτό αναδεικνύει το πρόβλημα των κοινωνικών και οικογενειακών σχέσεων. Η θέση της γυναίκας στο φιλισταίο-εμπορικό περιβάλλον σκιαγραφείται ξεκάθαρα.

δ) εμφανίζεται το ιστορικό ζωής και τα προβλήματα εκείνης της εποχής. Οι ήρωες μιλούν για κοινωνικά φαινόμενα σημαντικά για την εποχή τους: για την εμφάνιση των πρώτων σιδηροδρόμων, για επιδημίες χολέρας, για την ανάπτυξη της εμπορικής και βιομηχανικής δραστηριότητας στη Μόσχα κ.λπ.

ε) μαζί με τις κοινωνικοοικονομικές και συνθήκες διαβίωσης, ο συγγραφέας ζωγράφισε αριστοτεχνικά και γύρω από τη φύση, διαφορετικές στάσεις απέναντί ​​του από τους ηθοποιούς.

Έτσι, σύμφωνα με τα λόγια του Γκοντσάροφ, στο The Thunderstorm «μια ευρεία εικόνα της εθνικής ζωής και των εθίμων υποχώρησε». Η προ-μεταρρυθμιστική Ρωσία αντιπροσωπεύεται σε αυτήν από την κοινωνικοοικονομική, πολιτιστική και ηθική και οικογενειακή και καθημερινή της εμφάνιση.
2. Συνομιλία

Ποια είναι η σύνθεση του έργου;

(Έκθεση - εικόνες της έκτασης του Βόλγα και η βουλιμία των εθίμων του Καλίνοφ (δ. Ι, γιαβλ. 1-4).

Η πλοκή - η Κατερίνα απαντά με αξιοπρέπεια και ειρηνικά στο τσίμπημα της πεθεράς της: «Για μένα μιλάς μάνα, μάταια μιλάς. Με τους ανθρώπους, που χωρίς ανθρώπους, είμαι ολομόναχος, δεν αποδεικνύω τίποτα από τον εαυτό μου. Η πρώτη σύγκρουση (δ. Ι, γιαβλ. 5).

Ακολουθεί η ανάπτυξη της σύγκρουσης μεταξύ των χαρακτήρων, στη φύση μια καταιγίδα μαζεύεται δύο φορές (περίπτωση Ι, φαινόμενο 9). Η Κατερίνα εξομολογείται στη Βαρβάρα ότι ερωτεύτηκε τον Μπόρις - και η προφητεία της γριάς, ένας μακρινός κεραυνός. τέλος δ. IV. Ένα βροντερό σύννεφο σέρνεται, σαν μια ζωντανή, μισοτρελή γριά απειλεί την Κατερίνα με θάνατο σε μια πισίνα και την κόλαση, και η Κατερίνα εξομολογείται την αμαρτία της (η πρώτη κορύφωση), πέφτει αναίσθητη. Αλλά η καταιγίδα δεν έπληξε ποτέ την πόλη, παρά μόνο ένταση πριν από την καταιγίδα.

Το δεύτερο επιστέγασμα - η Κατερίνα ξεστομίζει τον τελευταίο μονόλογο, όταν αποχαιρετά όχι τη ζωή, που είναι ήδη αφόρητη, αλλά με αγάπη: «Φίλε μου! Χαρα μου! Αντιο σας! (δ. V, yavl. 4).

Το απόσπασμα είναι η αυτοκτονία της Κατερίνας, το σοκ των κατοίκων της πόλης, ο Τίχων, ο οποίος, όντας ζωντανός, ζηλεύει τη νεκρή γυναίκα του: Μπράβο σου, Κάτια! Και γιατί έμεινα να ζήσω και να υποφέρω!..» (περίπτωση V, yavl. 7).

Ποια είναι η πρωτοτυπία του είδους του έργου «Καταιγίδα»;

(Με όλα τα χαρακτηριστικά του είδους, το έργο του Γκρόζα είναι μια τραγωδία, αφού η σύγκρουση μεταξύ των χαρακτήρων οδηγεί σε τραγικές συνέπειες. Υπάρχουν και στοιχεία κωμωδίας στο έργο (ο τύραννος Ντίκα με τις γελοίες, εξευτελιστικές απαιτήσεις του, οι ιστορίες του Φεκλούσα, επιχειρήματα των Καλινοβιτών), που βοηθούν να δεις την άβυσσο, έτοιμη να κατασπαράξει την Κατερίνα και την οποία ο Κουλιγίν προσπαθεί ανεπιτυχώς να φωτίσει με το φως της λογικής, της καλοσύνης και του ελέους.

^ Ο ίδιος ο Οστρόφσκι ονόμασε το έργο δράμα, τονίζοντας έτσι την εκτεταμένη σύγκρουση του έργου, την καθημερινή ζωή των γεγονότων που απεικονίζονται σε αυτό.)
Εργασία για το σπίτι

1. Επαναφήγηση διάλεξης.

2. Σχολικό βιβλίο. Επαναφήγηση της «Δημιουργικής Ιστορίας των Καταιγίδων».

3. Καθοδηγητικό έργο. Μάθετε από έξω μια επιλογή αποσπασμάτων:

D I, yavl. 3 Kuligin: «Σκληρά ήθη, κύριε, ... Εγώ, λέει, θα ξοδέψω χρήματα και θα του κοστίσει μια όμορφη δεκάρα».

D. I, yavl. 7. Κατερίνα: «Τι τρελή που ήμουν!… Είναι σαν να αρχίζω να ζω ξανά, ή… δεν ξέρω». (Χωρίς τα λόγια της Βαρβάρας).

D. III, yavl. 3. Kuligin: "Αυτό, κύριε, έχουμε μια μικρή πόλη ... Ναι, εδώ είναι ένα ζευγάρι!"

5. Ατομική εργασία: Μήνυμα «Η πόλη του Καλίνοφ και οι κάτοικοί της, μια αιχμηρή σάτιρα για την τάξη των εμπόρων».
^ Πρόσθετο υλικό για το μάθημα

Η δημιουργική ιστορία της παράστασης "Καταιγίδα" 1

«Με οδηγίες της Αυτοκρατορικής Υψηλότητας, Στρατηγού-Ναυάρχου, Μεγάλου Δούκα Konstantin Nikolayevich, εξέχοντες Ρώσοι συγγραφείς που είχαν ήδη ταξιδιωτική εμπειρία και γεύση για δοκιμιακή πεζογραφία στάλθηκαν σε όλη τη χώρα για νέο υλικό για τη Ναυτική Συλλογή. Υποτίθεται ότι θα μελετούσαν και θα περιέγραφαν λαϊκές τέχνες που σχετίζονται με τη θάλασσα, τις λίμνες ή τα ποτάμια, τις μεθόδους τοπικής ναυπήγησης και ναυσιπλοΐας, την κατάσταση της εγχώριας αλιείας και την ίδια την κατάσταση των υδάτινων οδών της Ρωσίας.

Ο Οστρόφσκι πήρε τον Άνω Βόλγα από την πηγή του μέχρι το Νίζνι Νόβγκοροντ. Και άρχισε να δουλεύει με πάθος.

«Στην παλιά διαμάχη των πόλεων του Βόλγα για το ποια από αυτές, με τη θέληση του Οστρόφσκι, μετατράπηκε σε Καλίνοφ (η σκηνή του έργου «Καταιγίδα»), ακούγονται πιο συχνά επιχειρήματα υπέρ των Kineshma, Tver, Kostroma. Οι συζητητές φαινόταν να ξεχνούν τον Rzhev, αλλά εν τω μεταξύ ήταν ο Rzhev που συμμετείχε ξεκάθαρα στη γέννηση της μυστηριώδους ιδέας της Καταιγίδας!

Το πού γράφτηκε η Καταιγίδα - σε μια ντάτσα κοντά στη Μόσχα ή στο Zavolzhsky Shchelykovo - δεν είναι σίγουρα γνωστό, αλλά δημιουργήθηκε με εκπληκτική ταχύτητα, πραγματικά από έμπνευση, σε λίγους μήνες του 1859.

«Το έτος 1859 είναι κρυμμένο από τον βιογράφο Οστρόφσκι από ένα πυκνό πέπλο. Εκείνη τη χρονιά δεν κρατούσε ημερολόγιο και, όπως φαίνεται, δεν έγραφε καθόλου γράμματα ... Αλλά κάτι μπορεί ακόμα να αποκατασταθεί. Η Καταιγίδα ξεκίνησε και γράφτηκε, όπως φαίνεται από τις σημειώσεις στην πρώτη πράξη του σχεδίου χειρογράφου, στις 19 Ιουλίου, 24 Ιουλίου, 28 Ιουλίου, 29 Ιουλίου - στα μέσα του καλοκαιριού του 1859. Ο Ostrovsky εξακολουθεί να μην ταξιδεύει τακτικά στο Shchelykovo και, σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, περνά ένα καυτό καλοκαίρι κοντά στη Μόσχα - στη Davydovka ή στο Ivankovo, όπου οι ηθοποιοί του θεάτρου Maly και οι λογοτεχνικοί τους φίλοι εγκαθίστανται σε μια ολόκληρη αποικία σε ντάκες.

Οι φίλοι του Ostrovsky μαζεύονταν συχνά στο σπίτι του και η ταλαντούχα, χαρούμενη ηθοποιός Kositskaya ήταν πάντα η ψυχή της κοινωνίας. Εξαιρετική ερμηνεύτρια ρωσικών λαϊκών τραγουδιών, κάτοχος μιας πολύχρωμης ομιλίας, προσέλκυσε τον Οστρόφσκι όχι μόνο ως γοητευτική γυναίκα, αλλά και ως βαθύ, τέλειο λαϊκό χαρακτήρα. Η Kositskaya "οδήγησε" περισσότερους από έναν Ostrovsky όταν άρχισε να τραγουδά προκλητικά ή λυρικά λαϊκά τραγούδια.

Ακούγοντας τις ιστορίες της Kositskaya για τα πρώτα χρόνια της ζωής της, η συγγραφέας επέστησε αμέσως την προσοχή στον ποιητικό πλούτο της γλώσσας της, στη χρωματικότητα και την εκφραστικότητα των στροφών. Στον «δουλοπρεπή λόγο» της (έτσι περιέγραψε η κόμισσα Ροστόπτσινα τον τρόπο που μιλάει περιφρονητικά η Κοσίτσκαγια), ο Οστρόφσκι ένιωσε μια φρέσκια πηγή για το έργο του.

Η συνάντηση με τον Ostrovsky ενέπνευσε την Kositskaya. Η μεγαλειώδης επιτυχία της πρώτης παραγωγής του έργου «Μην μπεις στο έλκηθρο σου», που επέλεξε η Kositskaya για μια ευεργετική παράσταση, άνοιξε έναν ευρύ δρόμο για τη δραματουργία του Ostrovsky στη σκηνή.

Από τα είκοσι έξι πρωτότυπα έργα του Ostrovsky που ανέβηκαν στη Μόσχα κατά την περίοδο από το 1853 έως το έτος του θανάτου της Kositskaya (1868), δηλαδή σε δεκαπέντε χρόνια, συμμετείχε σε εννέα.

Η διαδρομή της ζωής, η προσωπικότητα, οι ιστορίες της Kositskaya έδωσαν στον Ostrovsky πλούσιο υλικό για τη δημιουργία του χαρακτήρα της Κατερίνας.

Τον Οκτώβριο του 1859, στο διαμέρισμα του L.P. Kositskaya, ο Ostrovsky διάβασε το έργο στους ηθοποιούς του θεάτρου Maly. Οι ηθοποιοί θαύμασαν ομόφωνα τη σύνθεση, δοκιμάζοντας ρόλους για τον εαυτό τους. Ήταν γνωστό ότι η Κατερίνα Οστρόφσκι είχε δώσει εκ των προτέρων την Κοσίτσκαγια. Προέβλεψαν τον Borozdina για τη Varvara, τον Sadovsky για τον Wild, ο Tikhon έπρεπε να παίξει τον Sergey Vasiliev, τον Kabanikha - Rykalov.

Αλλά πριν από την πρόβα, το έργο πρέπει να λογοκριθεί. Ο ίδιος ο Οστρόφσκι πήγε στην Πετρούπολη. Ο Νόρντστρομ διάβασε το δράμα σαν να είχε μπροστά του όχι ένα καλλιτεχνικό έργο, αλλά μια κωδικοποιημένη διακήρυξη. Και υποψιαζόταν ότι ο αείμνηστος κυρίαρχος Νικολάι Πάβλοβιτς είχε εκτραφεί στην Καμπανίκα. Ο Οστρόφσκι απέτρεψε τον φοβισμένο λογοκριτή για μεγάλο χρονικό διάστημα, λέγοντας ότι δεν μπορούσε να εγκαταλείψει τον ρόλο του Kabanikh με κανέναν τρόπο ...

Το έργο παραλήφθηκε από τη λογοκρισία μια εβδομάδα πριν από την πρεμιέρα. Ωστόσο, εκείνες τις μέρες, το να παίζεις ένα έργο από πέντε πρόβες δεν φαινόταν σε κανέναν περιέργεια.

Ο κύριος σκηνοθέτης ήταν ο Οστρόφσκι. Υπό την καθοδήγησή του, οι ηθοποιοί αναζήτησαν τους σωστούς τόνους, συντόνισαν τον ρυθμό και τον χαρακτήρα κάθε σκηνής. Η πρεμιέρα έγινε στις 16 Νοεμβρίου 1859.

«Ο επιστημονικός κόσμος της Ρωσίας επιβεβαίωσε πολύ γρήγορα τα υψηλά πλεονεκτήματα του έργου: στις 25 Σεπτεμβρίου 1860, η βασιλεία Ρωσική ΑκαδημίαΗ Sciences απένειμε το έργο "Thunderstorm" με το βραβείο Great Uvarov (αυτό το βραβείο καθιερώθηκε από τον Count A.S. Uvarov, τον ιδρυτή της Αρχαιολογικής Εταιρείας της Μόσχας, για να επιβραβεύσει τα πιο σημαντικά ιστορικά και δραματικά έργα).

Μάθημα 38 Δ. Ι-IV

Σκοπός του μαθήματος:αναλύστε την εικόνα της πόλης Καλίνοφ και των κατοίκων της που δημιούργησε ο συγγραφέας.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

^ I. Έλεγχος εργασιών για το σπίτι
II. Συνομιλία

Ονομάστε τους βασικούς χαρακτήρες του έργου, την κοινωνική τους θέση. Στο δράμα «Thunderstorm» δεν υπάρχουν τυχαία ονόματα και επώνυμα. Ποια αρχή θέτει ο συγγραφέας στο σύστημα των χαρακτήρων του έργου;

Προσπαθήστε να ορίσετε τα ονόματα και τα επώνυμα των χαρακτήρων αυτού του δράματος: Savel Prokofich Wild, Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha). Ο Τίχων, η Κατερίνα, ο Κουλίγκιν και άλλοι.

Πού και πότε εκτυλίσσονται τα γεγονότα;
^ IV. ο λόγος του δασκάλου

Από τις πρώτες σελίδες του έργου εφιστούμε την προσοχή στην ικανότητα του Οστρόφσκι, του θεατρικού συγγραφέα. Η πρώτη πράξη διαδραματίζεται ένα καλοκαιρινό βράδυ σε έναν δημόσιο κήπο στις όχθες του Βόλγα. Μια τέτοια επιλογή τόπου και χρόνου δράσης έδωσε στον θεατρικό συγγραφέα την ευκαιρία να γνωρίσει τον αναγνώστη και τον θεατή με τους κύριους χαρακτήρες του έργου, να εισαγάγει στην ουσία της σύγκρουσής του στις πρώτες εκδηλώσεις. Το τοπίο του φόντου της «Καταιγίδας» δίνει επίσης μια συγκεκριμένη συναισθηματική διάθεση, επιτρέποντας, αντίθετα, να νιώσετε πιο έντονα την αποπνικτική ατμόσφαιρα της ζωής των Καλινοβιτών.

Για να φανταστείτε τα τοπία του Βόλγα, σκεφτείτε τον πίνακα του Λεβιτάν «Βράδυ. Χρυσός παφλασμός». Αυτό θα έβλεπες αν βρισκόσουν στις όχθες του Βόλγα, σε εκείνα τα μέρη όπου διαδραματιζόταν η δράση του έργου: ζουμεροί, πράσινοι θάμνοι πλημμυρισμένοι από τις ακτίνες του ήλιου που δύει, πορτοκαλί, χρυσά χρώματα του νερού και του ουρανού. Ομίχλη υψώνεται πάνω από το ποτάμι. Η απέναντι όχθη βρίσκεται σε μια γκριζομπλε ομίχλη. Σιωπή και ειρήνη.

Δώστε προσοχή στα λόγια του Kuligin: «Θαύματα! Δεν μπορώ να κοιτάξω». Ο Kuligin όχι μόνο θαυμάζει τη γοητεία των τοπίων του Βόλγα, αλλά επιδιώκει επίσης να δείξει στους άλλους «τι ομορφιά χύνεται στη φύση». Άλλωστε, κατά τη γνώμη του, η απόλαυση της φύσης θα μπορούσε να αμβλύνει τα σκληρά ήθη των κατοίκων του Καλίνοφ.
^ IV. Εργασία με το κείμενο της παράστασης

Τι μαθαίνουμε από τους διαλόγους των χαρακτήρων για τον αγριόχοιρο και τον κάπρο;

Πώς συμπεριφέρονται οι Kudryash, Shapkin, Kuligin με τους εμπόρους; Ποια είναι η διαφορά στις θέσεις ζωής τους;
Ασκηση.

Σχεδιάστε ένα πορτρέτο του Wild, μιλήστε για τη σχέση του με το νοικοκυριό και τους κατοίκους της πόλης, δώστε χαρακτηριστικά ομιλίας του.

(Ο Ντίκοϋ είναι ένας εύσωμος, εύσωμος έμπορος με φαρδιά γενειάδα, είναι με παλτό, λαδωμένες μπότες, στέκεται στους γοφούς του, μιλάει με χαμηλή, μπάσα φωνή ... ή ο Ντίκοϊ είναι ένας μικρόσωμος, αδύνατος γέρος με αραιή γενειάδα και τα μάτια που κινούνται ανήσυχα· αυτό το ουσιαστικά αξιολύπητο άτομο είναι ικανό να οδηγήσει στο δέος των άλλων.)

Ποια είναι η βάση για την τυραννία ανθρώπων όπως ο Dikoy;

(Σχετικά με τη δύναμη του χρήματος, την υλική εξάρτηση και την παραδοσιακή υπακοή των Καλινοβιτών. Ο Ντίκοϊ ειλικρινά μειώνει τους αγρότες. Ο Ντίκοϋ έχει επίγνωση της δύναμης - αυτή είναι η δύναμη ενός σάκου με χρήματα. Γι' αυτό εκτιμά κάθε δεκάρα τόσο πολύ, γι' αυτό είναι τόσο ενοχλητικές οι συναντήσεις του με τον Μπόρις, που διεκδικεί μέρος της κληρονομιάς, στον Μπόρις, και αναγκάζεται να υπομένει τις προσβολές: στο κάτω-κάτω, θα λάβει κληρονομιά μόνο αν είναι σεβαστός. Και ο Ντίκοι είναι καλά έχοντας επίγνωση ότι ο Μπόρις εξαρτάται από αυτόν, και φανερώνει ανοιχτά πάνω του. Η υλική εξάρτηση είναι η βάση της σχέσης μεταξύ των ηρώων του έργου.)

Ποια είναι η θέση ζωής του Kuligin;

(Ο Kuligin μιλάει με πόνο για τα «σκληρά ήθη της πόλης, αλλά συμβουλεύει «κάπως να ευχαριστήσει» μικρούς τυράννους. Δεν είναι μαχητής, αλλά ονειροπόλος, τα έργα του δεν είναι εφικτά. Ξοδεύει τη δύναμή του για την εφεύρεση μιας μηχανής διαρκούς κίνησης Οι ιδιαιτερότητες του λόγου του, συναισθηματικός, αλλά παλιομοδίτικος. Χρησιμοποιεί συχνά παλιοσλαβικές λέξεις και φρασεολογικές ενότητες, αποσπάσματα από την «Αγία Γραφή» («Το επείγον του ψωμιού», «λίγη καλοσύνη», «δεν υπάρχει τέλος μαρτύριο» κ.λπ.). Τα καλλιτεχνικά γούστα του Κουλίγκιν είναι επίσης αρχαϊκά. Η λογοτεχνία του δέκατου ένατου αιώνα «Πούσκιν, Γκόγκολ, Λερμόντοφ», τον πέρασε. Έμεινε πιστός στον Λομονόσοφ και στον Ντερζάβιν.)

Πού λαμβάνει χώρα η δράση ΙΙ (Javl. 1.); Ποιοι είναι οι ηθοποιοί, ο ρόλος τους;

(Ένα δωμάτιο στο σπίτι των Kabanovs. Τα παράθυρα είναι κλειστά με παντζούρια, λυκόφως, τρεμοπαίζει από τις λάμπες που κρέμονται μπροστά από τις εικόνες, σεντούκια με τα αγαθά του κυρίου στέκονται στους τοίχους. Σε αυτό το ζοφερό δωμάτιο, ο μονόλογος του Feklusha ακούγεται ιδιαίτερα εκφραστικός .)

Ποιος είναι ο Feklusha; Ποια είναι η πρώτη σας εντύπωση για αυτήν;

Τι λέει στον Glasha; Με ποιον ήρωα μπορεί να συγκριθεί;

(Στην πορεία της ανάπτυξης, οι ενέργειες των Kuligin και Feklusha δεν μπαίνουν σε ανοιχτό αγώνα, αλλά απεικονίζονται στο έργο ως αντίποδες.)

Τι λέει ο Feklusha στο δ. II, yavl. ένας?

Έτσι, αν ο Kuligin φέρνει τον πολιτισμό στην κοινωνία, τότε ο Feklusha φέρνει το σκοτάδι, την άγνοια. Οι γελοίες ιστορίες της δημιουργούν παραμορφωμένες ιδέες για τον κόσμο μεταξύ των Καλινοβιτών, ενσταλάζουν φόβο στις ψυχές τους.

Πώς αντικατοπτρίζει ο λόγος της Feklusha τον χαρακτήρα της;

(Η θέση της ζωής της Feklusha προκαθορίζει επίσης τα χαρακτηριστικά της ομιλίας της. Επιδιώκει να κερδίσει τους γύρω της, επομένως ο τόνος της ομιλίας της είναι υπονοητικός, κολακευτικός. Διατηρεί αυτόν τον συνήθη τόνο ακόμα και όταν απευθύνεται στην υπηρέτρια Glasha. Η εμμονή της Feklusha είναι επίσης τονίζεται με το ρητό της «αγαπητέ».)

Ας ξαναδιαβάσουμε την ιστορία της Feklusha για τα «άδικα εδάφη», διατηρώντας τα χαρακτηριστικά του λόγου της.

D. III, yavl. 1. Οι συνομιλίες του Kabanikhi με τον Feklusha. Τι νέο δίνει αυτή η κουβέντα για τον χαρακτηρισμό αυτών των ηρώων;

(Θρηνούν το τέλος των παλιών καλών εποχών, καταδικάζουν τις νέες εντολές. Ο συγγραφέας δείχνει πόσο ανίδεοι είναι. Το νέο μπαίνει δυναμικά στη ζωή, υπονομεύει τα θεμέλια των εντολών οικοδόμησης. Τα λόγια του Feklusha για το επερχόμενο " χρόνους τέλουςκαι ακόμη και «ο χρόνος άρχισε να μειώνεται». Πράγματι, ο πατριαρχικός κόσμος των Kabanovs και της άγριας φύσης ζει τελευταιες μερες. Μια καταιγίδα μαζεύεται από πάνω τους.)

D. III, yavl. 2. Τι νέα πράγματα μαθαίνουμε για τον χαρακτήρα του Wild;

(Κανείς δεν μπορεί να τον ευχαριστήσει, μόνο ο Κάπρος μπορεί να "μιλήσει", γιατί από αγένεια έως αγένεια ("Δεν ανοίγεις πολύ τον λαιμό σου ... αλλά είμαι αγαπητός σε σένα ...").)

D. III, yavl. 3. Ένα ζεστό καλοκαιρινό βράδυ, και πάλι από τα χείλη του Kuligin ακούμε μια ιστορία για τα δικαιώματα του Kalinov. Διαβάστε τον μονόλογο, βγάλτε ένα συμπέρασμα.
Ασκηση.

Περιγράψτε τη Marfa Ignatievna Kabanova

(Μια ψηλή, υπέρβαρη ηλικιωμένη γυναίκα, φοράει ένα σκούρο, παλιομοδίτικο φόρεμα, κρατιέται ίσια, με αξιοπρέπεια, περπατά αργά, με ηρεμία, μιλάει βαριά, σημαντικά.)

Ποια είναι η ψυχική της κατάσταση; Τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα της, οι σχέσεις με άλλους χαρακτήρες;

Ποιος της δίνει το πρώτο χαρακτηριστικό; (Ιαβλ. 3). Δικαιολογείται αυτός ο χαρακτηρισμός στο yavl. 5;

Σε ποια θεμέλια, σύμφωνα με τον Kabanikhi, πρέπει να οικοδομηθεί η οικογενειακή ζωή;

(Η Kabanikha βλέπει τους νόμους της οικοδόμησης της ζωής που καθιέρωσαν τα παλιά χρόνια ως τη βάση της οικογένειας. Η Kabanikha είναι ειλικρινά πεπεισμένη ότι αν δεν τηρηθούν αυτοί οι νόμοι, δεν θα υπάρξει τάξη. Μιλάει εξ ονόματος μιας ολόκληρης γενιάς, συνεχώς χρησιμοποιώντας φράσεις ηθικής: "Δεν σέβονται πραγματικά τους πρεσβύτερους σήμερα," Εξάλλου, οι γονείς είναι αυστηροί μαζί σου λόγω αγάπης και λόγω αγάπης σε επιπλήττουν ... ". Όλα αυτά προσδίδουν μνημειακότητα στη φιγούρα της Kabanikh. Η εικόνα της μεγαλώνει σύμβολο της πατριαρχικής αρχαιότητας.)

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά του λόγου του Kabanikh, πώς σχετίζονται με τη θέση ζωής και τον χαρακτήρα του Kabanikh;

(Στηριζόμενος στην αυθεντία της αρχαιότητας, ο Kabanikha χρησιμοποιεί ευρέως λαϊκή φρασεολογία, παροιμίες στην ομιλία του ("Γιατί προσποιείσαι ότι είσαι ορφανός; επαναλήψεις λέξεων, φράσεων ("... αν δεν έβλεπα με τα μάτια μου και δεν άκουσα με τα αυτιά μου», «... ότι η μάνα γκρινιάζει, που η μάνα δεν αφήνει να φύγει, συρρικνώνεται από το φως...») δίνουν ένα μονότονο χαρακτήρα στην ομιλία του Kabanikh.

Πώς νιώθει ο Τίχων, η Βαρβάρα, η Κατερίνα για την Καμπανίκα και τις διδασκαλίες της; Ποια είναι η στάση τους;

(Τα νοικοκυριά που εξαρτώνται από την Kabanikha έχουν διαφορετική στάση απέναντι στις διδασκαλίες της. Ο Tikhon σκέφτεται μόνο να ευχαριστήσει τη μητέρα του, προσπαθεί να την πείσει για την υπακοή του. Η έκκληση στον πληθυντικό, η επαναλαμβανόμενη λέξη «μητέρα» δίνουν στην ομιλία του έναν υποτιμητικό χαρακτήρα και μόνο μια παρατήρηση στο πλάι ("Ω, Θεέ μου!") εκφράζει την αληθινή του στάση απέναντι στις μητρικές διδασκαλίες. Κατά τη διάρκεια του διαλόγου, η Βαρβάρα δεν είπε ούτε μια λέξη δυνατά, αλλά χλευάζει τη μητέρα της στον εαυτό της, την καταδικάζει ("Δεν θα σε σέβομαι, πώς μπορείς!" "Βρήκα ένα μέρος για οδηγίες να διαβάσω"). Η Βαρβάρα είναι πεπεισμένη ότι δεν μπορείς να ζήσεις εδώ χωρίς προσχήματα. Και μόνο η Κατερίνα δηλώνει ανοιχτά την ανθρώπινη αξιοπρέπειά της. ("Ναι, έστω και παρεμπιπτόντως, γιατί με προσβάλλεις;» Ωραία!»)

Έτσι, ήδη από τις πρώτες εκδηλώσεις, αποκαλύπτονται μπροστά μας οξείες συγκρούσεις ηρώων, που αθροίζονται σε μια ενιαία σύγκρουση μικρών τυράννων και των θυμάτων τους. Ο μονόλογος του Kuligin μας οδηγεί πέρα ​​από τις προσωπικές σχέσεις των ηθοποιών και δίνει σε αυτή τη σύγκρουση έναν ευρύ δημόσιο ήχο.

D. IV yavl. 1.2. Και πάλι εικόνες της άγριας άγνοιας του σκοτεινού βασιλείου.

(Αν νωρίτερα συνδέονταν με τις ιστορίες του Feklusha, τώρα ο Ostrovsky δείχνει ένα ολόκληρο πλήθος κατοίκων της πόλης που προσωποποιούν τον φιλιστινισμό του Kalinov. Οι συζητήσεις των κατοίκων της πόλης για τη Λιθουανία, που «μάς έπεσε από τον ουρανό» και ο δεισιδαιμονικός φόβος τους για μια καταιγίδα και Η επιφυλακτική στάση απέναντι στις λέξεις είναι επίσης χαρακτηριστική των Kuligin και η ταπεινοφροσύνη με την οποία εκτελούν τις εντολές του Dikoy.)

Πώς εκφράζουν οι κάτοικοι της πόλης τη στάση τους απέναντι στο Wild;

(Κατά τη διάρκεια της συνομιλίας μεταξύ του Diky και του Kuligin, το πλήθος συμπάσχει σαφώς με τον Diky, γελώντας θυμωμένα και ανόητα στον Kuligin.)

Ποια είναι η σχέση του Dikoy με τον Kuligin;

(Ο Kuligin ενεργεί ως παιδαγωγός. Πείθει τον Wild να ωφελήσει την πόλη, του ζητά χρήματα για ένα ηλιακό ρολόι και ένα αλεξικέραυνο, αλλά ως απάντηση στον Wild υπενθυμίζει στον Kuligin ότι είναι σκουλήκι: «Αν το θέλω, θα έχω έλεος, αν το θελήσω, θα το συντρίψω.» Του αρέσει να δείχνει τη δύναμή του, μου αρέσει να καμαρώνω πάνω στους ανυπεράσπιστους. Ο άγριος, όπως ο Kabanikha, προσκολλάται επίμονα στην παλιά τάξη.)
Ασκηση.

Διαβάστε αυτό το επεισόδιο και βγάλτε ένα συμπέρασμα για την ανάπτυξη και την ανεξαρτησία της σκέψης των κατοίκων της πόλης.

Yavl. 6. Ποια είναι η σχέση της Βαρβάρας, του Τίχωνα και της Κατερίνας;

Yavl. 7. Ποιες σκηνές και επεισόδια περιέχουν, κατά τη γνώμη σας, την πλοκή του δράματος; Ποια είναι η μοναδικότητά του;

Τι σημασία έχει ο μονόλογος της Κατερίνας στην αρχή του yavl. 7;

Τι μαθαίνουμε για τη ζωή της Κατερίνας στο σπίτι των γονιών της;

Πώς επηρέασε τον λόγο της Κατερίνας η επιρροή της δημοτικής ποίησης και της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας;

Ποια είναι η ουσία της Katherine; Πώς αποκαλύπτεται η εσωτερική πάλη της Κατερίνας στον διάλογό της με τη Βαρβάρα; Πώς επηρεάζει την ομιλία της η σταδιακή αύξηση του εσωτερικού άγχους;

Ενότητες: Βιβλιογραφία

Τύπος μαθήματος:εκμάθηση νέου υλικού.

Στόχοι μαθήματος:

Φροντιστήριο:

• να προκαλέσει ενδιαφέρον για τη ζωή και το έργο του θεατρικού συγγραφέα.
• να εξοικειωθεί με τα κύρια στάδια της δημιουργικής διαδρομής του Ostrovsky.
• πείτε στους μαθητές για τα χαρακτηριστικά του είδους του δράματος, για τη δημιουργική ιστορία του έργου "Καταιγίδα".
• μάθετε ποια είναι η ουσία της κύριας σύγκρουσης.
• να γνωρίσουν τους χαρακτήρες, να καθορίσουν τη σημασία των ονομάτων και των επωνύμων τους.

Εκπαιδευτικός:

• να προωθήσει την εκπαίδευση μιας πατριωτικής στάσης στη ρωσική λογοτεχνία.
• διαπαιδαγωγούν την ηθική αναγνωστική θέση των μαθητών.

Ανάπτυξη:Συμβολή στην ανάπτυξη των ακόλουθων ικανοτήτων:

• γλωσσική επάρκεια: να προωθήσει την ανάπτυξη της φαντασίας των μαθητών, να κατακτήσει τις δεξιότητες της ενδοσκόπησης. ανάπτυξη δεξιοτήτων σύγκρισης, αντίθεσης, γενίκευσης).
• επικοινωνιακή ικανότητα: συμβάλλουν στον εμπλουτισμό του λεξιλογίου).
• γλωσσική ικανότητα: να αναπτύξουν στους μαθητές την ικανότητα να χρησιμοποιούν λέξεις, μορφές, συντακτικές δομές σύμφωνα με τα πρότυπα της λογοτεχνικής γλώσσας).

Μεθοδολογικός στόχος:η χρήση μεθόδων ενεργοποίησης της γνωστικής δραστηριότητας στα μαθήματα της λογοτεχνίας.

Εξοπλισμός:Μια οθόνη πολυμέσων (παρουσιάσεις της βιογραφίας του Ostrovsky και της ιστορίας της δημιουργίας του "Thunderstorm"), αποσπάσματα μιας ταινίας ντοκιμαντέρ, λίστες επιτευγμάτων, ένα λεξικό της γλώσσας του συγγραφέα, ένας πίνακας, ένα διάγραμμα ειδών.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

Ι. Κίνητρο, στόχευση.

Θέλω να ξεκινήσω το μάθημά μας με μια παραβολή.

Μια μέρα, γέροι ήρθαν στον σοφό από ένα μακρινό χωριό.
- Σοφό, ακούσαμε ότι δίνεις σοφές συμβουλές σε όλους, υποδείξε τον σωστό δρόμο, φανέρωσε την αλήθεια. Βοηθήστε μας και εσείς! Η νέα γενιά στο χωριό μας έχει πάψει να μας καταλαβαίνει και είναι πολύ δύσκολο για εμάς να ζήσουμε με αυτό. Τι πρέπει να κάνουμε?
Ο σοφός τους κοίταξε και τους ρώτησε:
- Τι γλώσσα μιλάτε?
- Όλη η παλαιότερη γενιά μιλάει ασυναρτησίες.
Τι γίνεται με τους νέους κατοίκους;
Οι γέροι σκέφτηκαν και ομολόγησαν:
Δεν τους ρωτήσαμε.
- Γι' αυτό μπορείς μόνο να τους ακούς, αλλά να μην τους ακούς!

- Το θέμα του μαθήματός μας θα είναι η σύγκρουση μεταξύ της παλαιότερης και της νεότερης γενιάς, την οποία εξέφρασε ο διάσημος θεατρικός συγγραφέας του 19ου αιώνα Alexander Nikolayevich Ostrovsky στο έργο του "Thunderstorm". Το πρόβλημα είναι τόσο παλιό όσο ο κόσμος, αλλά παρόλα αυτά εξακολουθεί να είναι επίκαιρο για εμάς.

- Λοιπόν, το θέμα του μαθήματός μας: Η ζωή και το έργο του θεατρικού συγγραφέα Alexander Nikolayevich Ostrovsky. Η δημιουργική ιστορία της παράστασης "Καταιγίδα". Η κύρια σύγκρουση και η διάταξη των χαρακτήρων στο The Thunderstorm. (Οι εκπαιδευόμενοι καταγράφουν το θέμα).

Ο κύριος στόχος του μαθήματός μας είναι να εξοικειωθούμε με τα κύρια στάδια της ζωής και του έργου του Alexander Nikolayevich Ostrovsky, καθώς και να αρχίσουμε να εργαζόμαστε για την ανάγνωση και την ανάλυση του έργου του "Thunderstorm". Στο τέλος του μαθήματος, θα σας ζητηθεί να γράψετε και στη συνέχεια να απαντήσετε προφορικά στην ακόλουθη ερώτηση:

II. Εκμάθηση νέου υλικού.

1) Μήνυμα από τον δάσκαλο για τα κύρια στάδια της ζωής και του έργου του Alexander Nikolayevich Ostrovsky.

Γραμμένο στον πίνακα επίγραφο:

Γιατί λένε ψέματα ότι ο Οστρόφσκι είναι «ξεπερασμένος»;
Για ποιόν? Για έναν τεράστιο αριθμό Ostrovsky είναι ακόμα αρκετά νέο - επιπλέον, είναι αρκετά μοντέρνο, αλλά για εκείνους που είναι εκλεπτυσμένοι, αναζητώντας οτιδήποτε νέο και περίπλοκο, ο Ostrovsky είναι όμορφος, σαν μια αναζωογονητική πηγή, από την οποία μεθάς, από την οποία πλύσιμο, από το οποίο ξεκουράζεσαι - και ξεκινάς πάλι.στο δρόμο.
Αλεξάντερ Ραφαήλοβιτς Κούγκελ(θεατρικός κριτικός )

Ιστορία δασκάλου + παρουσίαση της βιογραφίας του Οστρόφσκι

Ο Alexander Nikolayevich Ostrovsky γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1823 στη Μόσχα.Ο πατέρας του, Νικολάι Φεντόροβιτς, εργάστηκε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στο δικαστικό τμήμα. Η μητέρα, Lyubov Ivanovna, πέθανε όταν ο Αλέξανδρος ήταν οκτώ ετών. Το περιβάλλον στο οποίο ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι, συνέβαλε στη γνωριμία του με τη ζωή και τα έθιμα της «τρίτης περιουσίας»: οι πελάτες του πατέρα του, γείτονες στο Zamoskvorechye, φίλοι ήταν ως επί το πλείστον έμποροι και αστοί. Στο Slide βλέπετε το κτήμα Shchelykovo, όπου περνούσε κάθε καλοκαίρι ο Alexander Nikolaevich. Εδώ έγραψε δεκαεννέα θεατρικά έργα. Το κυρίως σπίτι, που χτίστηκε τον 18ο αιώνα, δεν έχει ξαναχτιστεί ποτέ. Στεγάζει το μνημείο μουσείο του Α.Ν. Οστρόφσκι.

Στη διαφάνεια βρίσκεται το Σπίτι-Μουσείο του A. N. Ostrovsky στο Zamoskvorechye (Malaya Ordynka, 9). Ο μεγάλος θεατρικός συγγραφέας γεννήθηκε σε αυτό το σπίτι, όπου οι Οστρόφσκι νοίκιασαν ένα διαμέρισμα από τον διάκονο της Εκκλησίας της Παρακλήσεως στο Γολίκι.

Σπουδές

Το 1835, ο Αλέξανδρος μπήκε στο Επαρχιακό Γυμνάσιο της Μόσχας. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη λογοτεχνία: ο πατέρας του είχε μια πλούσια βιβλιοθήκη. Σημαντικό γεγονός στη ζωή του ήταν η εμφάνιση στο σπίτι της θετής μητέρας του, βαρόνης Emilia Andreevna von Tessin. Πλήρωσε μεγάλη προσοχήδιδασκαλία μουσικής στα παιδιά ξένες γλώσσες, κοσμικούς τρόπους.

Μετά την αποφοίτησή του από το λύκειο το 1840 ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας, ωστόσο, σπούδασε εδώ μόνο τρία χρόνια: το πάθος του για το θέατρο και η λογοτεχνική δημιουργικότητα τον εμπόδισαν.

Υπηρεσία

Το 1843 ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι μπήκε στην υπηρεσία ενός γραφέα στο Συντακτικό Δικαστήριο, που αφορούσε ποινικά αδικήματα και αστικές αγωγές επί καταγγελιών γονείς προς παιδιά και παιδιά προς γονείς. Το 1845 μετατέθηκε στο Εμποροδικείο.

Οικογενειακή ζωή

Στη δεκαετία του 1840, ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι ενδιαφέρθηκε για την απλή αστική Agafya Ivanovna και το 1849 την έφερε στο σπίτι ως γυναίκα του. Παρά τη διαφορά στην ανατροφή και την εκπαίδευση, ο Agafya Ivanovna έφερε τάξη και άνεση στη ζωή του. Ωστόσο, ο πατέρας Α.Ν. Ο Οστρόφσκι ήταν αντίθετος - διέκοψε τις σχέσεις με τον γιο του και του αρνήθηκε οικονομική βοήθεια. Δυστυχώς, όλα τα παιδιά που γεννήθηκαν σε αυτόν τον γάμο πέθαναν και το 1867 πέθανε η ίδια η Agafya Ivanovna.

Με τη δεύτερη σύζυγό του, Marya Vasilievna, ο A.N. Ο Οστρόφσκι έζησε ευτυχισμένος μέχρι το θάνατό του. Είχαν πέντε παιδιά: τον Αλέξανδρο, τον Σεργκέι, τον Λιούμποφ, τη Μαρία και τον Μιχαήλ.

Συνεργασία με περιοδικά

Στις αρχές της δεκαετίας του 1850, ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι εντάχθηκε στους «νέους συντάκτες» του περιοδικού "Moskvityanin".Τα μέλη του (ο ποιητής και κριτικός A.A. Grigoriev, ο συγγραφέας A.F. Pisemsky, ο ερμηνευτής λαϊκών τραγουδιών G.I. Filippov, ο καλλιτέχνης P.M. Sadovsky και άλλοι) υποστήριξαν τη διατήρηση της πρωτοτυπίας και της εθνικότητας της τέχνης.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1850, τα συχνά ταξίδια από τη Μόσχα στην Αγία Πετρούπολη, σε σχέση με παραγωγές στο θέατρο Αλεξανδρίνσκι, έφεραν τον Α.Ν. Ostrovsky σε έναν νέο λογοτεχνικό κύκλο - το σαλόνι του I.I. Ο Πανάεφ. Εδώ συνάντησε τον Λ.Ν. Τολστόι, Ι.Σ. Turgenev, F.M. Ντοστογιέφσκι και έγινε ένας από τους συγγραφείς του περιοδικού "Σύγχρονος".Για πολλά χρόνια ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι συνεργάστηκε μαζί του και μετά το κλείσιμό του το 1866 άρχισε να δημοσιεύει τα έργα του στο περιοδικό "Εσωτερικές σημειώσεις"(αρχισυντάκτης και των δύο περιοδικών ήταν ο N.A. Nekrasov).

Κοινωνική δραστηριότητα

14 Νοεμβρίου 1865ΕΝΑ. Ο Οστρόφσκι, μαζί με τον συνθέτη N.G. Rubinstein, θεατρικός συγγραφέας και μεταφραστής K.A. Ο Tarnovsky και ο συγγραφέας V.F. Odoevsky άνοιξαν στη Μόσχα Καλλιτεχνικός κύκλος. Εδώ πραγματοποιήθηκαν μουσικές και λογοτεχνικές βραδιές, παίχτηκαν θεατρικά έργα, διαβάστηκαν έργα, γίνονταν μπάλες με κοστούμια. Στον κύκλο σχηματίστηκε μια ερασιτεχνική ορχήστρα και στη συνέχεια άνοιξε μια ερασιτεχνική χορωδία, μια βιβλιοθήκη.

Το 1863, ο A.N. Ostrovsky δημοσίευσε στην εφημερίδα "Northern Bee" ένα άρθρο "Περιστάσεις που εμποδίζουν την ανάπτυξη της δραματικής τέχνης στη Ρωσία" σχετικά με την υπερβολική σοβαρότητα της λογοκρισίας και την έλλειψη δικαιωμάτων των δημιουργών. Προκειμένου να λύσει αυτά τα προβλήματα υπό την ηγεσία του σε Η Εταιρεία Δραματικών Συγγραφέων και Συνθετών Όπερας ιδρύθηκε το 1874..

Δημιουργία λαϊκού θεάτρου

Το 1882 ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι έστειλε ένα «Σημείωμα για την κατάσταση της δραματικής τέχνης στη Ρωσία σήμερα» σε μια ειδική Επιτροπή, όπου εξέφρασε τη γνώμη του για την ανάγκη δημιουργίας ενός ρωσικού λαϊκού θεάτρου στη Μόσχα: Έχουμε μια ρωσική σχολή ζωγραφικής, έχουμε ρωσική μουσική, μας επιτρέπεται να ευχόμαστε μια ρωσική σχολή δραματικής τέχνης... Το εθνικό θέατρο είναι σημάδι της ενηλικίωσης ενός έθνους».

Η αίτηση έγινε δεκτή, και ο Α.Ν. Ο Οστρόφσκι ξεκίνησε το έργο. Ωστόσο, δεν κατέστη δυνατό να ολοκληρωθεί. Το 1885 ο Α.Ν. Ο Ostrovsky διορίστηκε επικεφαλής του ρεπερτορίου των θεάτρων της Μόσχας και επικεφαλής της θεατρικής σχολής των Imperial Moscow Theatres, και 2 Ιούνιος 1886 πέθανεστη δουλειά στο γραφείο του στο κτήμα Shchelykovo.

Περιοδοποίηση της δημιουργικότητας

Στο έργο του Α.Ν. Ο Οστρόφσκι μπορεί να χωριστεί σε διάφορες περιόδους:

δημιουργικότητα (τέλη δεκαετίας 1840 - αρχές δεκαετίας 1850)

1847–1851– Α.Ν. Ο Οστρόφσκι αναζητά τον δρόμο του στη λογοτεχνία, γράφοντας τόσο πεζά όσο και δραματικά έργα. Μετά την κωμωδία "Χρεωκοπημένος"(«Δικοί μας άνθρωποι - θα μετρήσουμε») N.V. Ο Γκόγκολ αναγνωρίζει σε αυτόν ένα «αποφασιστικό ταλέντο».

1852–1855– Α.Ν. Ο Ostrovsky συνεργάζεται ενεργά με τους "νέους συντάκτες" του περιοδικού "Moskvityanin".Αυτή την περίοδο δημιουργεί κωμωδίες «Μην κάθεσαι στο έλκηθρο σου», «Η φτώχεια δεν είναι κακία», «Μην ζεις όπως θέλεις».

Δημιουργικότητα (τέλη δεκαετίας '50 - αρχές δεκαετίας 1880)

1856–1860- διαμορφώνεται τελικά η κοσμοθεωρία και οι δημιουργικές αρχές του Α.Ν. Οστρόφσκι ο θεατρικός συγγραφέας. Υψηλότερο Επίτευγμα - Δράμα "Καταιγίδα".

1861–1886- υπάρχει διεύρυνση των θεμάτων και προβλημάτων των έργων του Α.Ν. Οστρόφσκι, οι καλλιτεχνικές τεχνικές γίνονται πιο περίπλοκες. Αυτή την εποχή εμφανίζονται έργα: ένα ιστορικό χρονικό "Ο Ντμίτρι ο προσποιητής και ο Βασίλι Σούισκι", σατυρική κωμωδία "Δάσος",ψυχολογικό δράμα "Προίκα".

Ντοκυμαντέργια τον Οστρόφσκι.

Ερωτήσεις για αυτόν:

• Ο ρόλος του Οστρόφσκι στην ανάπτυξη του ρωσικού θεάτρου.
• Τι ρόλο έπαιξε η βιογραφική περίσταση - η ζωή στο Zamoskvorechye - στη δημιουργική μοίρα του Ostrovsky; (γραμμένο στον πίνακα).

- Όλα όσα μάθαμε τώρα για τη ζωή και το έργο του Οστρόφσκι αντικατοπτρίστηκαν αναμφίβολα στα έργα του. Επιπλέον, ο Alexander Nikolayevich είναι καινοτόμος στην ανάπτυξη του παραδοσιακού είδους - δράματος, στο οποίο ανήκει το έργο "Thunderstorm".

Επομένως, για να ξεκινήσουμε, ας αναλύσουμε ακόμα τα χαρακτηριστικά του δράματος για να κατανοήσουμε τα χαρακτηριστικά του The Thunderstorm.

Δράμα- αυτό είναι ένα δύσκολο είδος λογοτεχνίας, όχι μόνο για τον συγγραφέα, αλλά και για τον αναγνώστη. Η εικονιστική σκέψη είναι απαραίτητη για να παρουσιαστεί ο ήρωας σε μια δεδομένη κατάσταση. Ο πραγματικός αναγνώστης κάνει τη δουλειά της κατανόησης του χαρακτήρα του χαρακτήρα που κάνει ο ηθοποιός στη διαδικασία επεξεργασίας του ρόλου.

Όλοι έχουν ένα φυλλάδιο στο τραπέζι, ας πάμε στο διάγραμμα στο οποίο αναλύεται το δράμα (Σχήμα γενών και ειδών λογοτεχνίας).Διαβάστε τα χαρακτηριστικά του δράματος.

– Ποια είναι λοιπόν η δυσκολία στην αντίληψη ενός δραματικού έργου;

Το δράμα χαρακτηρίζεται από θέαμα και υποκριτική. Επίσης, το κείμενο χωρίζεται σε πράξεις και φαινόμενα, μαθαίνουμε για τα γεγονότα από τα αντίγραφα των χαρακτήρων, δεν υπάρχει λόγος συγγραφέα στο έργο. Εδώ βρίσκεται η δυσκολία στο να διαβάσετε το The Thunderstorm.

Δημιουργική ιστορία του "Thunderstorm"(μήνυμα και παρουσίαση του μαθητή).

- Στην πραγματικότητα, κάθε έργο έχει τη δική του δημιουργική ιστορία δημιουργίας και το «Thunderstorm» δεν αποτελεί εξαίρεση. Για να καταλάβουμε ποιες στιγμές και λεπτομέρειες από τη ζωή του Ostrovsky επηρέασαν τη συγγραφή του The Thunderstorm, ας ακούσουμε τώρα την ιστορία της δημιουργίας αυτού του έργου.

Της δημιουργίας της «Καταιγίδας» είχε προηγηθεί το ταξίδι του Οστρόφσκι κατά μήκος του Άνω Βόλγα, που έγινε με οδηγίες του Υπουργείου Ναυτικών. Το αποτέλεσμα αυτού του ταξιδιού ήταν το ημερολόγιο του Οστρόφσκι, το οποίο αποκαλύπτει πολλά στην αντίληψή του για τη ζωή της επαρχιακής περιοχής του Άνω Βόλγα.

«Η Merya ξεκινά από το Pereyaslavl», γράφει στο ημερολόγιό του, «μια χώρα άφθονη σε βουνά και νερά, και ανθρώπους και ψηλά, και όμορφα, και έξυπνα, και ειλικρινή, και υποχρεωτικά, και ένα ελεύθερο μυαλό και μια ανοιχτή ψυχή.

«Στεκόμαστε στο πιο απόκρημνο βουνό, κάτω από τα πόδια μας είναι ο Βόλγας, και τα πλοία πηγαίνουν πέρα ​​δώθε κατά μήκος του, είτε με πανιά είτε με φορτηγίδες, και ένα γοητευτικό τραγούδι μας στοιχειώνει ακαταμάχητα… Και δεν έχει τέλος σε αυτό το τραγούδι ...

Εντυπώσεις από τις πόλεις και τα χωριά του Βόλγα, από την πιο όμορφη φύση, συναντήσεις με ενδιαφέροντες ανθρώπους από τους ανθρώπους που συσσωρεύτηκαν στην ψυχή του θεατρικού συγγραφέα και ποιητή για πολύ καιρό πριν γεννηθεί ένα τέτοιο αριστούργημα του έργου του όπως η «Καταιγίδα».

Για πολύ καιρό πιστευόταν ότι ο Ostrovsky πήρε την πλοκή του δράματος "Thunderstorm" από τη ζωή των εμπόρων Kostroma και η συγκλονιστική υπόθεση των Klykov τέθηκε στο επίκεντρο του έργου.

Μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα, πολλοί κάτοικοι της Κοστρομά έδειχναν με λύπη τον τόπο της αυτοκτονίας της Κατερίνας - ένα κιόσκι στο τέλος μιας μικρής λεωφόρου, που εκείνα τα χρόνια κυριολεκτικά κρεμόταν πάνω από τον Βόλγα. Έδειξαν το σπίτι που έμενε.

Η A.P. Klykova δόθηκε σε ηλικία δεκαέξι ετών σε μια ζοφερή εμπορική οικογένεια, αποτελούμενη από ηλικιωμένους γονείς, έναν γιο και μια κόρη. Η ερωμένη του σπιτιού, μια αυστηρή ηλικιωμένη πιστή, ανάγκασε τη νεαρή νύφη να κάνει οποιαδήποτε ταπεινή δουλειά, αρνήθηκε τα αιτήματά της να δει τους συγγενείς της.

Την εποχή του δράματος, η Klykova ήταν 19 ετών. Παλαιότερα την μεγάλωσε η αγαπημένη της γιαγιά, ήταν ένα κορίτσι χαρούμενο, ζωηρό, εύθυμο. Ο νεαρός σύζυγός της, ο Κλίκοφ, ένας ανέμελος, απαθής άντρας, δεν μπορούσε να προστατεύσει τη γυναίκα του από τις τσαμπουκάδες της πεθεράς του και τους φερόταν αδιάφορα. Οι Klykov δεν είχαν παιδιά.

Και τότε ένα άλλο άτομο στάθηκε στο δρόμο της Klykova, η Maryin, υπάλληλος του ταχυδρομείου. Άρχισαν υποψίες, σκηνές ζηλοτυπίας. Τελείωσε με το γεγονός ότι στις 10 Νοεμβρίου 1859, το σώμα του A.P. Klykova βρέθηκε στο Βόλγα. Υπήρχε ένας θόρυβος δίκη, που έλαβε ευρεία δημοσιότητα.

Πέρασαν πολλά χρόνια προτού οι ερευνητές του έργου του Οστρόφσκι διαπίστωσαν με βεβαιότητα ότι η «Καταιγίδα» γράφτηκε πριν ο έμπορος του Κοστρόμα Κλίκοβα ορμήσει στο Βόλγα. Αλλά το ίδιο το γεγονός μιας τέτοιας σύμπτωσης μιλά για τη μεγαλοφυΐα του θεατρικού συγγραφέα, ο οποίος ένιωσε βαθιά τη δραματική σύγκρουση μεταξύ του παλιού και του νέου που μεγάλωνε στην εμπορική ζωή του Άνω Βόλγα, μια σύγκρουση στην οποία ο Ντομπρολιούμποφ είδε «κάτι αναζωογονητικό και ενθαρρυντικό» για κάποιο λόγο.

Ο Οστρόφσκι άρχισε να γράφει το "Thunderstorm" τον Ιούνιο - Ιούλιο του 1859 και τελείωσε στις 9 Οκτωβρίου του ίδιου έτους. Το έργο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο περιοδικό Library for Reading στο τεύχος Ιανουαρίου 1860. Η πρώτη παράσταση του «Thunderstorm» στη σκηνή έγινε στις 16 Νοεμβρίου 1859 στο θέατρο Maly προς όφελος του S.V. Vasiliev με L.P. Η Νικουλίνα-Κοσίτσινα ως Κατερίνα

- Στο τέλος, μπορούμε να πούμε ότι ήταν το ταξίδι κατά μήκος του Βόλγα που ο Οστρόφσκι άφησε αναμφισβήτητο στίγμα στο έργο του, αφού ακριβώς την ομορφιά αυτών των τόπων περιγράφει στο Thunderstorm. Και πώς σας αρέσει η ιστορία για την Klykova; Εδώ ο Οστρόφσκι ενεργεί ήδη ως διορατικός.

III. λεξιλογική εργασία.

- Και τώρα προχωράμε σε επιλεκτική ανάγνωση και ανάλυση του έργου. Πριν από αυτό όμως, ας γνωρίσουμε το λεξικό της γλώσσας του συγγραφέα. Όταν διαβάζεις ένα έργο, τότε, φυσικά, συναντούσες λέξεις που δεν γνωρίζεις ή δεν κατανοείς πλήρως τη σημασία τους, αφού πολλές από αυτές είναι ήδη ξεπερασμένες. Πριν ψέματα σεντόνια, τα λεγόμενα Λεξικά γλώσσας συγγραφέα(Παράρτημα 2), ας διαβάσουμε τη σημασία κάποιων λέξεων. Σήμερα θα γνωρίσουμε μόνο δύο λέξεις που θα συναντήσουμε διαβάζοντας 1 δράση ( Perpetu - κινητό, υποκριτής, Ιησουίτης, έμπορος, υπάλληλος).

IV. Ανάγνωση και ανάλυση των δράσεων της «Καταιγίδας». Χαρακτηριστικά των ηθοποιών.

- Ας ονομάσουμε τους ηθοποιούς "Καταιγίδες" ( Πάνω στο γραφείο). Τι σημαίνουν τα ονόματα και τα επώνυμά τους;

- Τα επώνυμα στα έργα του Ostrovsky «μιλούν» όχι μόνο για τον χαρακτήρα του ήρωα, αλλά δίνουν στην πραγματικότητα πληροφορίες για αυτόν. Η προσεκτική στάση του Οστρόφσκι στα ονόματα των χαρακτήρων είναι ένας από τους λόγους για τον ρεαλισμό τους. Εδώ εκδηλώνεται μια τόσο σπάνια ιδιότητα όπως η διαίσθηση του αναγνώστη. ( Παράρτημα 3).

Ερωτήσεις και εργασίες για την ανάλυση 1 δράσης του έργου (1-4 φαινόμενα)

- Τώρα θα διαβάσουμε σε ρόλους από το 1 έως το 4 το φαινόμενο 1 της δράσης «Καταιγίδα».

Ερωτήσεις:

- Πού λαμβάνει χώρα η δράση; (η πόλη Καλίνοφ, η οποία βρίσκεται στον ποταμό Βόλγα).

- Ποια εικόνα εμφανίζεται ενώπιον του θεατή όταν ανοίγει η αυλαία; Γιατί ο συγγραφέας σχεδιάζει αυτή τη γραφική εικόνα μπροστά μας; (Η ομορφιά της φύσης τονίζει την ασχήμια, την τραγικότητα αυτού που συμβαίνει στον κόσμο των ανθρώπων).

- Το νόημα των 4 πρώτων φαινομένων 1 δράσης; (Από αυτούς μαθαίνουμε για την τάξη που επικρατεί στην πόλη Καλίνοφ, για τους πιο σημαντικούς κατοίκους της, για την αγάπη του Μπόρις για την Κατερίνα).

- Τι μάθαμε από όσα διαβάσαμε για τον Dikoy, τον Boris, τον Kuligin, τον Kudryash;

- Ποιο χαρακτηριστικό δίνει ο Kuligin στη ζωή της πόλης;

Ερωτήσεις και εργασίες για την ανάλυση 1 δράσης του έργου (5-6 φαινόμενα)

Στο πέμπτο φαινόμενο παρουσιάζονται τα βασικά πρόσωπα του έργου, η Κατερίνα και η Καμπανίκα.

– Τι συμπέρασμα για αυτές τις δύο ηρωίδες μπορεί να εξαχθεί από αυτόν τον διάλογο;

Γιατί η Καμπάνοβα μισεί τόσο πολύ την Κατερίνα;

- Τι σημαίνει η λέξη «τάξη» στο στόμα ενός κάπρου;

V. Συμπλήρωση του πίνακα

Ποια είναι η σύγκρουση στο έργο;

- Άρα, μπορούμε ήδη να χωρίσουμε όλους τους χαρακτήρες του έργου σε δύο στρατόπεδα: «κύριοι της ζωής» και «θύματα αυτών των κυρίων». Έχετε ήδη διαβάσει αυτό το έργο στο σπίτι, οπότε ας προσπαθήσουμε να χαρακτηρίσουμε κάθε χαρακτήρα συμπληρώνοντας τον πίνακα, υπάρχουν φύλλα με άδεια τραπέζια μπροστά σας, στα οποία θα εισάγετε το χαρακτηριστικό ( Παράρτημα 4).

- Στο σπίτι, κάνατε εξαιρετική δουλειά, δηλαδή γράψατε αποσπάσματα, διαλόγους που χαρακτηρίζουν τους χαρακτήρες. Επομένως, εργαζόμαστε ως εξής. Πρώτα διαβάζεις, μετά δίνουμε γενικά χαρακτηριστικάκαι εισάγετε στον πίνακα Παράρτημα 5).

"Master of Life"

"Θύματα"

άγριος- ένα άγριο, σκληρόκαρδο, κυριαρχικό άτομο. Η δύναμη του χρήματος είναι η βάση της τυραννίας. Η αγένεια, η άγνοια, η κατάχρηση, οι βρισιές είναι σύνηθες για το Wild. Καμπάνοβα- η ενσάρκωση του δεσποτισμού, καλυμμένη με υποκρισία. Ακονίζει συνεχώς και διακριτικά το νοικοκυριό της. Ο Kabanikha είναι ο υπερασπιστής των εθίμων και των ταγμάτων της πατριαρχικής αρχαιότητας. «Domostroy». Φεκλούσα -ξένος, αγράμματος. Οι έμποροι στολίζουν με κενές αρετές.

Tikhon- αδύναμος, ήρεμος, εξαντλημένος από τις επικρίσεις της μητέρας του. Αλλά αγαπά την Κατερίνα. Μπόρις- καταλαβαίνει πραγματικά την Κατερίνα, αλλά δεν μπορεί να τη βοηθήσει. αναποφάσιστος, ανίκανος να παλέψει για την ευτυχία του. Ο Μπόρις επιλέγει τον δρόμο της ταπεινότητας. Kuligin- ένα ταλαντούχο άτομο από τον κόσμο. Δεν μπαίνει σε αποφασιστικό αγώνα με μικρούς τυράννους, τους πείθει περισσότερο, τους πείθει να κάνουν κάτι για το κοινό καλό. βάρβαρος- καταλαβαίνει το παράλογο της διαμαρτυρίας, ζει με την αρχή: όλα είναι δυνατά, αλλά βεβαιωθείτε ότι κανείς δεν το γνωρίζει. Για τη Barbara, το ψέμα είναι ο κανόνας. Κατσαρός- απελπισμένος, καυχησιάρης, αλλά ταυτόχρονα ικανός για ειλικρινή συναισθήματα. Ανησυχεί για την Κατερίνα, δεν φοβάται τον αφέντη του.

- Τώρα θέλω να δώσω μια μικρή έμφαση στο εξής. Όταν χαρακτηρίσαμε την Καμπάνοβα, είπαμε ότι ήταν η υπερασπιστής των εθίμων και των ταγμάτων της πατριαρχικής αρχαιότητας. Ναι, πράγματι, υπήρχαν νόμοι συμπεριφοράς και έθιμα για κάθε οικογένεια, εξάλλου αυτές οι εντολές είχαν καθοριστεί γραπτώς. Το γραπτό «ντοκουμέντο» του πατριαρχικού τάγματος ήταν το Domostroy, ένα ανώνυμο μνημείο της ρωσικής λογοτεχνίας του 16ου αιώνα, το οποίο είναι μια συλλογή κανόνων, συμβουλών και οδηγιών σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης και οικογενειακής ζωής, συμπεριλαμβανομένων των κοινωνικών, οικογενειακών, οικονομικών και θρησκευτικών. θέματα. Είναι περισσότερο γνωστό στα μέσα του 16ου αιώνα στην παλαιά εκκλησιαστική σλαβική, που αποδίδεται στον αρχιερέα Sylvester. Γραμμένο σε ζωντανή γλώσσα, με συχνή χρήση παροιμιών και ρήσεων.

Στο σπίτι, δουλέψατε με αυτό το βιβλίο σε ηλεκτρονικά μέσα και έπρεπε να επιλέξετε τους κανόνες που χαρακτηρίζουν τις σχέσεις στην οικογένεια, τις σχέσεις μεταξύ γονέων και παιδιών, συζύγων και συζύγων. (Ανάγνωση κειμένων).

- Οι εντολές βέβαια ήταν αυστηρές, αλλά σωστές και αναγκαίες. Γιατί νομίζεις? (Θέλω να καταλάβετε τα πάντα σωστά, κατ 'αρχήν, δεν υπάρχει τίποτα κακό με αυτούς τους νόμους, καθώς βοήθησαν να σωθεί η οικογένεια, να βελτιώσουν τις σχέσεις μεταξύ των μελών της οικογένειας, να προσαρμοστούν μεταξύ τους. Απλώς η ουσία ενός Ρώσου ατόμου έχει μια ιδιαιτερότητα - να φέρει τα πάντα στο σημείο του παραλογισμού, στο άκρο, για παράδειγμα, όπως στην Kabanikha, όχι μόνο για να τιμήσει τους γονείς, αλλά για να υποκλιθεί μπροστά τους, ακόμη και με την πιο αληθινή έννοια της λέξης (αποχαιρετισμός του Tikhon στη μητέρα του).

VI. Συνοψίζοντας

- Το μάθημά μας φτάνει στο τέλος του, αλλά στο επόμενο μάθημα θα συνεχίσουμε να εργαζόμαστε για την Καταιγίδα, για να αναλύσουμε τη σύγκρουση για την οποία μόλις ξεκινήσαμε να μιλάμε σήμερα.

Εν κατακλείδι, ας απαντήσουμε στην ερώτηση που τέθηκε στην αρχή του μαθήματος: Ποια είναι η σημασία της δραματουργίας του Οστρόφσκι για τον πολιτισμό του ρωσικού λαού;(Σημείωση στο επίγραφο)

- Και τέλος, έχετε μπροστά σας φύλλα επιτευγμάτων ( Συνημμένο 1), το οποίο θα σας βοηθήσει να πλοηγηθείτε στα εξής: έχουμε πετύχει τους στόχους μας στο μάθημα. Αυτά τα μικρά τραπέζια θα με βοηθήσουν να διαμορφώσω νέους σωστούς μαθησιακούς στόχους και θα σας δώσουν ώθηση σε νέες ανακαλύψεις. (Οι μαθητές δίνουν τα φύλλα επιτευγμάτων.)

– Αξιολόγηση μαθητή.

VII. Εργασία για το σπίτι.

1. Διαβάστε το άρθρο του Dobrolyubov "Μια ακτίνα φωτός σε ένα σκοτεινό βασίλειο".
2. Απαντήστε στην προβληματική ερώτηση: Μπορούμε να καταδικάσουμε την Kabanikha για τη στάση της απέναντι στη νύφη της, αν τελικά η πεθερά αποδείχτηκε σωστή στους φόβους της, επειδή η Κατερίνα απάτησε τον άντρα της.

Βιβλιογραφία:

1. Α. «Καταιγίδα» Οστρόφσκι. – Μ., 1975.
2. Astafiev Ashukin N.S., Ozhegov S.I., Filippov V.A. Λεξικό για τα έργα του Οστρόφσκι. - Μ., 1983.
3. Το δράμα του Ostrovsky "Thunderstorm" στη ρωσική κριτική. - Λ., 1990.
4. Dudyshkin S.S. Δύο λαϊκά δράματα // Δράμα του A.N. Ostrovsky "Thunderstorm" στη ρωσική κριτική. - Λ., 1990.
5. Zhuravleva A.I., Nekrasov V.N. Θέατρο Ostrovsky. - Μ., 1986.
6. Zhuravleva A.I. Ο Οστρόφσκι είναι κωμικός. - Μ., 1981.
7. Kutuzov A.G., Romanicheva E.S. κλπ. Στον κόσμο της λογοτεχνίας. 10η τάξη. Εγχειρίδιο για γενικά εκπαιδευτικά ιδρύματα. - Μ, 2000.
8. Lakshin V.Ya. Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι. - Μ., 1982.
9. Lebedev Yu.V. Ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Βαθμός 10. Φροντιστήριο για Εκπαιδευτικά ιδρύματα. - Μ., 2000. Μέρος 2.
10. Lotman L.M. Dramaturgy Ostrovsky// History of Russian dramaturgy. - Λ., 1987.

Η ΝΟΗΜΑ ΤΟΥ ΤΙΤΛΟΥ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ

Ο τίτλος του έργου περιέχει τη λέξη καταιγίδα - ένα φυσικό φαινόμενοπου συχνά εμπνέει φόβο στους ανθρώπους. Από την αρχή κιόλας του έργου, μια καταιγίδα γίνεται προάγγελος κάποιας ατυχίας που θα έπρεπε να συμβεί στην ήρεμη πόλη του Καλίνοβο. Η πρώτη φορά που βροντάει καταιγίδα στην πρώτη πράξη μετά τα λόγια της μισοτρελής κυρίας που προφήτευσε την Κατερίνα τραγική μοίρα. Στην τέταρτη πράξη, οι κάτοικοι της πόλης ακούνε πάλι βροντές. Τον ακούει και η Κατερίνα, η οποία, αφού συναντήθηκε με τον Μπόρις, δεν μπορεί να καταπνίξει μέσα της τους πόνους συνείδησης. Έρχεται η καταιγίδα, αρχίζει να βρέχει.

Στις βροντές η Κατερίνα βλέπει την οργή του Θεού. Φοβάται να σταθεί ενώπιον του Θεού με αμαρτία στην ψυχή της. Στην ίδια δράση του έργου η Κατερίνα εξομολογείται τα πάντα στον άντρα της. Οι χαρακτήρες της καταιγίδας αντιλαμβάνονται διαφορετικά. Για την Κατερίνα, αυτό είναι σύμβολο ανταπόδοσης για αμαρτίες και σύμβολο ψυχικής οδύνης. Για το Wild, αυτή είναι η τιμωρία του Θεού. Για τον Kuligin, μια καταιγίδα είναι ένα φυσικό φαινόμενο, από το οποίο μπορείτε να προστατευτείτε με ένα αλεξικέραυνο. Η καταιγίδα προσωποποιεί την καταιγίδα στην ψυχή της Κατερίνας. Ο φόβος κρατάει την τάξη στην πόλη Καλίνοφ.

[κρύβω]

ΣΥΝΘΕΣΗ

Το έργο αποτελείται από πέντε πράξεις και ξεκινά με μια σκηνή στην οποία οι Kuligin, Kudryash, Dikoy και Boris συναντώνται στις όχθες του Βόλγα. Πρόκειται για ένα είδος έκθεσης, από την οποία ο αναγνώστης μαθαίνει για τον τόπο και τον χρόνο της δράσης, κατανοεί τη μελλοντική σύγκρουση του έργου. Τα γεγονότα εκτυλίσσονται σε μια επαρχιακή πόλη στον Βόλγα σε ένα αστικό περιβάλλον και η υπόθεση της δράσης έγκειται στο γεγονός ότι ο Μπόρις είναι ερωτευμένος με μια παντρεμένη γυναίκα. Αποκορύφωμα της παράστασης η σκηνή της εξομολόγησης της Κατερίνας στον σύζυγό της. Υποστηρίζεται όχι μόνο από τη συναισθηματική ένταση που συνδέεται με τις εμπειρίες του κύριου χαρακτήρα, αλλά και από μια καταιγίδα που ξεσπά, η εικόνα της οποίας συμβολίζει τα βάσανα της Κατερίνας. Η κορύφωση των γεγονότων είναι ασυνήθιστη στο ότι δεν συμβαίνει στο τέλος του έργου, η κορύφωση και η κατάργηση χωρίζονται από μια ολόκληρη δράση.

Η κατάργηση του έργου είναι ο θάνατος του κύριου χαρακτήρα, ο οποίος, λόγω της περήφανης διάθεσης και της ειλικρίνειας της φύσης της, δεν βρήκε άλλη διέξοδο από τη σύγκρουση στην οποία βρέθηκε. Η δράση του έργου τελειώνει εκεί που ξεκίνησε, στις όχθες του Βόλγα. Έτσι, ο Ostrovsky χρησιμοποιεί την τεχνική της σύνθεσης δακτυλίου. Παρόλα αυτά, ο συγγραφέας ξεφεύγει από τους κλασικούς κανόνες κατασκευής ενός δραματικού έργου.

Ο Οστρόφσκι εισάγει ρομαντικές περιγραφές της φύσης, αντιπαραβάλλοντάς τες με τα σκληρά έθιμα της πόλης Καλίνοφ. Με τη βοήθεια αυτού «διευρύνει» το πλαίσιο του έργου, τονίζοντας τον κοινωνικό και καθημερινό χαρακτήρα του έργου. Ο Οστρόφσκι παραβιάζει τον κλασικό κανόνα των τριών ενοτήτων, χαρακτηριστικό του δράματος. Η δράση του έργου εκτείνεται αρκετές ημέρες και τα γεγονότα διαδραματίζονται στους δρόμους της πόλης Καλίνοφ, και στο κιόσκι στον κήπο, στο σπίτι του Καμπάνικ και στις όχθες του Βόλγα. Υπάρχουν δύο γραμμές αγάπης στο έργο: Κατερίνα - Μπόρις (κύρια) και Βαρβάρα - Κούντριας (δευτεροβάθμια).

Αυτές οι γραμμές αντικατοπτρίζουν διαφορετικές αντιλήψεις για μια φαινομενικά παρόμοια κατάσταση. Αν η Μπάρμπαρα προσποιείται εύκολα, προσαρμόζεται, εξαπατά και κρύβει τις περιπέτειές της και μετά γενικά τρέχει μακριά από το σπίτι, τότε η Κατερίνα δεν αντέχει τους πόνους της συνείδησης και ο θάνατος γίνεται για την απελευθέρωσή της από αφόρητα βάσανα. Επιπλέον, υπάρχουν πολλοί δευτερεύοντες χαρακτήρες στο έργο, που βοηθούν τον συγγραφέα να αποδώσει πιο ζωντανά και πληρέστερα τα σκληρά έθιμα του «σκοτεινού βασιλείου» του εμπόρου.

[κρύβω]

ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ

Η κύρια σύγκρουση του έργου σκιαγραφείται στην αρχή του. Συνδέεται με τα σκληρά έθιμα της πόλης Καλίνοφ και την εικόνα του κύριου χαρακτήρα, που δεν μπορεί να υπάρξει σε μια ατμόσφαιρα αδράνειας, σκληρότητας και σκοταδισμού. Αυτή είναι μια σύγκρουση της ψυχής, που δεν ανέχεται τη δουλεία και την αγένεια, και τη γύρω κοινωνία στην οποία ο κύριος χαρακτήρας αναγκάζεται να ζήσει. Η Κατερίνα δεν μπορεί να προσαρμοστεί στον τρόπο ζωής της οικογένειας Kabanov, όπου για να επιβιώσει κάποιος πρέπει να λέει ψέματα, να προσποιείται, να κολακεύει, να κρύβει τα συναισθήματα και τις σκέψεις του.

Εκ πρώτης όψεως, φαίνεται ότι μόνο η Καμπανίκα αντιτίθεται στην Κατερίνα, της δηλητηριάζει τη ζωή, βρίσκει λάθος και κατηγορεί τα πάντα. Πράγματι, ο Kabanikha είναι ο αρχηγός της οικογένειας. Την ακούνε όλοι στο σπίτι. Διαχειρίζεται όχι μόνο τις υποθέσεις, αλλά και την προσωπική ζωή του νοικοκυριού. Η Καμπανίκα, όπως και η Κατερίνα, έχει έντονο χαρακτήρα και θέληση. Δεν μπορεί παρά να κερδίσει σεβασμό. Άλλωστε αυτή η γυναίκα προστατεύει τον τρόπο ζωής, που θεωρεί τον καλύτερο, αλλά που μετά από λίγο θα χαθεί ανεπανόρθωτα. Αν δεν ήταν το Kabanikh, η Κατερίνα θα ζούσε πολύ πιο ελεύθερα, γιατί ο άντρας της δεν είναι σκληρός και ακίνδυνος.

Η σύγκρουση γεννιέται και στην ψυχή του κύριου χαρακτήρα, που βασανίζεται από τύψεις. Μέσα της, η αγάπη για τον Μπόρις και η αίσθηση του καθήκοντος προς τον άντρα της δεν μπορούν να συνυπάρξουν. Αυτή η σύγκρουση γίνεται καταστροφική και γίνεται μοιραία για την Κατερίνα. Ωστόσο, η σύγκρουση του έργου δεν είναι ιδιωτική, αλλά δημόσια. Ο κάπρος προσωποποιεί ολόκληρη την τάξη των εμπόρων, μαζί με τον Wild, την τρελή κυρία και άλλους οπαδούς του επαρχιακού τρόπου ζωής. Το έργο θέτει το πρόβλημα ενός εσωτερικά ελεύθερου και ειλικρινούς ανθρώπου που αντιμετώπισε το αδρανές περιβάλλον των εμπόρων εκείνης της εποχής.

Πρόκειται για σύγκρουση του ατόμου με τον τρόπο ζωής μιας ολόκληρης κοινωνικής ομάδας. Οι διαμάχες μεταξύ Wild και Kuligin είναι επίσης μια αντανάκλαση της κοινωνικής σύγκρουσης. Από τη μια εμφανίζεται ένας στενόμυαλος, αλλά πλούσιος και ισχυρός έμπορος-τύραννος και από την άλλη ένας έξυπνος, ταλαντούχος, αλλά φτωχός έμπορος. Και κανένα από τα επιχειρήματα του Kuligin δεν μπορεί να επηρεάσει τον Diky. Η Καταιγίδα δεν είναι μια κλασική τραγωδία, αλλά ένα κοινωνικό δράμα. Χωρίς προσαρμογή, ένας ευαίσθητος και ευγενικός άνθρωπος δεν θα μπορέσει να επιβιώσει σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ανθρώπους όπως ο Ντίκοι και ο Κάπρος.

[κρύβω]

ΚΑΤΕΡΙΝΑ

Η Κατερίνα είναι η σύζυγος του Τίχον, της νύφης του Καμπανίκι, του κύριου χαρακτήρα του έργου. Είναι αντίθετη με άλλους χαρακτήρες του έργου. Η Κατερίνα είναι νέα και ελκυστική. Προσπαθώντας ειλικρινά να προσαρμοστεί στον τρόπο ζωής που της έπεσε. Προσπαθεί να σεβαστεί την πεθερά της, η οποία την κατηγορεί ατέλειωτα. Η ομιλία της είναι γεμάτη αξιοπρέπεια, η κοπέλα έχει μεγαλώσει. Η Κατερίνα έχει ποιητική ψυχή, την οποία βαραίνει η καθημερινότητα και αγωνίζεται για ελευθερία. Ο διάσημος μονόλογός της Γιατί οι άνθρωποιδεν πετάτε σαν πουλιά; αποκαλύπτει τον εσωτερικό κόσμο του πρωταγωνιστή. Αγωνίζεται για αρμονία στην ψυχή, για ειρήνη και ελευθερία.

Ο χαρακτήρας της Κατερίνας διαμορφώθηκε στο κλίμα γαλήνης και γαλήνης του πατρικού της σπιτιού, όπου δεν υπήρχε αγένεια και κακοποίηση. Η Κατερίνα είναι ευσεβής, πιστεύει ειλικρινά στον Θεό, της αρέσει να πηγαίνει στην εκκλησία γιατί νιώθει την ανάγκη και όχι επειδή είναι έθιμο. Η Κατερίνα είναι ξένη στην προσποίηση και την κολακεία. Στην εκκλησία η ψυχή της Κατερίνας βρήκε γαλήνη και ομορφιά. Της άρεσε να ακούει τους βίους των αγίων, να προσεύχεται, να συνομιλεί με περιπλανώμενους.

Στην πίστη της, η Κατερίνα είναι ασυνήθιστα ειλικρινής. Η Κατερίνα έρχεται σε αντίθεση με τη Βαρβάρα Καμπάνοβα, έναν άλλο γυναικείο χαρακτήρα του έργου. Η θέση της Βαρβάρας μοιάζει με αυτή της Κατερίνας. Είναι περίπου τα ίδια σε ηλικία και κοινωνική θέση. Και οι δύο ζουν στο σπίτι της Kabanova υπό την αυστηρή της επίβλεψη, σε μια ατμόσφαιρα συνεχών απαγορεύσεων, τσιμπήματος και αυστηρού ελέγχου. Μόνο η Βαρβάρα, σε αντίθεση με την Κατερίνα, κατάφερε να προσαρμοστεί τέλεια στις συνθήκες του περιβάλλοντος. Για να δει τον Kudryash, η Varvara έκλεψε το κλειδί της πύλης από τη μητέρα της και κάλεσε την Κατερίνα να περάσει τη νύχτα στο κιόσκι για να μην κινήσει υποψίες.

Μια ερωτική σχέση με τον Curly στερείται βαθύ συναίσθημα. Για τη Βαρβάρα, αυτός είναι απλώς ένας τρόπος να περνάει η ώρα και να μην μαραζώνει από την ανία στο σπίτι της μητέρας της. Έχοντας εξαπατήσει τον σύζυγό της, η Κατερίνα βιώνει πόνους συνείδησης, πρώτα απ' όλα μπροστά στον εαυτό της. Η ψυχή της δεν μπορεί να ζήσει στο ψέμα. Δεν φοβάται την τιμωρία του Θεού, όπως ο Άγριος ή ο Κάπρος, η ίδια δεν μπορεί να ζήσει με την αμαρτία στην ψυχή της. Η αυτοκτονία, που επίσης θεωρείται αμαρτία, τρομάζει την Κατερίνα λιγότερο από το να αναγκαστεί να επιστρέψει στο σπίτι της πεθεράς της. Η αδυναμία να ζήσει με κακή συνείδηση ​​σε μια ατμόσφαιρα ψέματος και σκληρότητας αναγκάζει την ηρωίδα να ορμήσει στο Βόλγα.

[κρύβω]

ΚΑΠΡΟΣ

Kabanikha - Marfa Ignatievna Kabanova, σύζυγος ενός πλούσιου εμπόρου που κρατά όλη της την οικογένεια σε φόβο. Έχει μια ισχυρή και κυριαρχική προσωπικότητα. Ο κάπρος είναι γκρινιάρης, αγενής, σκληρός, εγωιστής. Παράλληλα, κρύβεται συνεχώς πίσω από την ευσέβεια και την πίστη στον Θεό. Η Kabanikha ακολουθεί τις παλιές πατριαρχικές παραδόσεις, ρυθμίζοντας τη ζωή των ενήλικων παιδιών της. Πιστεύει ότι ο σύζυγος πρέπει να διδάσκει και να διδάσκει τη γυναίκα του, έχει ακόμη και το δικαίωμα να τη χτυπήσει, και η γυναίκα πρέπει να θρηνεί και να κλαίει, δείχνοντας αγάπη για τον άντρα της. Ο Kuligin λέει γι 'αυτήν: "Ο υποκριτής ... Ντύνει τους φτωχούς, αλλά έφαγε εντελώς το νοικοκυριό." Ακόμη και ο γιος ονειρεύεται μόνο πώς να φύγει από το σπίτι και να ξεφύγει από τη δύναμη της μητέρας του. Η ζωή της νύφης του Kabanikh την κάνει ιδιαίτερα ανυπόφορη. Ο φόβος είναι αυτό που πρέπει να βασίζεται η οικογενειακή ζωή.

Ο κάπρος διδάσκει στον γιο της πώς πρέπει να συμπεριφέρεται στη γυναίκα του: «Γιατί να φοβάσαι! Γιατί να φοβάσαι! .. Δεν θα φοβηθείς και πολύ περισσότερο εγώ. Τι είδους παραγγελία θα είναι αυτό στο σπίτι; Σύμφωνα με την Kabanikha, τα ενήλικα παιδιά της δεν είναι σε θέση να «ζήσουν με τη θέλησή τους» και εκείνη, δίνοντάς τους οδηγίες, τους κάνει καλές πράξεις. Η σκηνή της αναχώρησης του Τίχον είναι ενδεικτική, όταν η μητέρα του του δίνει οδηγίες.

Δεν ενδιαφέρεται για το επερχόμενο επαγγελματικό ταξίδι του γιου της, αλλά θέλει να δείξει τη σημασία της στο σπίτι. Ο κάπρος λέει στον Τίχον να διδάξει τη γυναίκα του: «Πες μου να μην είμαι αγενής με την πεθερά σου... Για να μην κάθεσαι αδρανείς σαν κυρία! .. Για να μην κοιτάζει τα παράθυρα! .. Για να μην κοιτάζω νεαρά παιδιά χωρίς εσένα!» Ο Tikhon επαναλαμβάνει με παραίτηση τα λόγια της μητέρας του, χωρίς να καταλαβαίνει γιατί πρέπει να διδάξει τη γυναίκα του και σε τι φταίει. Φαίνεται ότι ο Kabanikha δεν χάνει ούτε μια ευκαιρία να δείξει ποιος είναι το αφεντικό στο σπίτι. Φαίνεται να φοβάται ότι σύντομα θα τελειώσει ο χρόνος της.

Άλλωστε, οι νέοι - μια κόρη και ένας γιος - προσπαθούν ανοιχτά ή κρυφά να ζήσουν τον δικό τους τρόπο. Η εποχή του Κάπρου και του Άγριου περνάει. Στο τέλος του έργου, ο Kabanikha ακούει την ήδη απροκάλυπτη διαμαρτυρία του γιου του όταν κατηγορεί τη μητέρα του για το θάνατο της γυναίκας του. Απειλεί τον Τίχον, που δεν την ακούει πια. Ο Kabanikha είναι σύμβολο της ρωσικής πατριαρχικής τάξης εμπόρων, που ομολογεί τις παραδοσιακές πνευματικές αξίες, αλλά σε αυτό έχουν φτάσει στο σημείο της αγένειας και της σκληρότητας.

[κρύβω]

ΤΙΧΟΝ ΚΑΙ ΜΠΟΡΙΣ

Ο Tikhon Ivanych Kabanov είναι γιος του Kabanikhi. Είναι σε πλήρη υποταγή στην ίδια του τη μητέρα, η οποία τον εξευτελίζει με κάθε δυνατό τρόπο. Ο Tikhon δεν τολμάει να πει ανοιχτά ούτε μια λέξη απέναντι, αν και εσωτερικά διαφωνεί με τη μητέρα του και έχει κουραστεί από τις υπαγορεύσεις της. Στο κοινό, είναι η ίδια η ταπεινοφροσύνη και η υπακοή. Από τη φύση του, είναι ευγενικός, ευγενικός και εξυπηρετικός. Δεν θέλει να είναι αγενής με τη γυναίκα του. Χρειάζεται η γυναίκα του να τον αγαπά και να μην φοβάται (αν και η μητέρα του τον κάνει να εκφοβίζει τη γυναίκα του). Δεν θέλει να είναι σκληρός και αδίστακτος, δεν θέλει να χτυπήσει τη γυναίκα του, κάτι που θεωρείται φυσιολογικό στις εμπορικές οικογένειες.

Όταν η μητέρα λέει στον Τίχον να δώσει οδηγίες στη γυναίκα του πώς πρέπει να συμπεριφέρεται ερήμην του, εκείνος δεν καταλαβαίνει σε τι φταίει η Κατερίνα και μάλιστα προσπαθεί να την υπερασπιστεί. Όταν έμαθε για την απιστία της συζύγου του, ο Tikhon αναγκάστηκε, με εντολή της μητέρας του, να την τιμωρήσει, κάτι που ο ίδιος αργότερα μετάνιωσε και γι' αυτό βίωσε πόνους συνείδησης. Ο Tikhon είναι αδύναμος στον χαρακτήρα. Δεν μπορεί να αντισταθεί σε μια μητέρα με ισχυρή θέληση και διψασμένη για εξουσία. Ωστόσο, στο τέλος του έργου, ακόμη και ο Tikhon διαμαρτύρεται. Τολμάει να κατηγορήσει την Kabanikha μπροστά σε όλους για τον θάνατο της γυναίκας του, χωρίς να φοβάται τις συνέπειες. Ο Μπόρις είναι ανιψιός του εμπόρου Ντίκυ.

Μεγάλωσε στη Μόσχα, προφανώς σε μια αγαπημένη οικογένεια, έλαβε καλή εκπαίδευση. Ο Μπόρις είναι ο μόνος από τους ήρωες που είναι ντυμένος με ευρωπαϊκό φόρεμα. Μιλάει σωστά και όμορφα. Από το έργο μαθαίνουμε γιατί ο Μπόρις ήταν σε εξαρτημένη θέση από τον θείο του. Η έλλειψη μέσων ανεξάρτητης ύπαρξης κάνει τον ήρωα να υπομένει την αγένεια και την ταπείνωση, αν και του προκαλούν ταλαιπωρία.

Ο Μπόρις επιλέγει μια θέση αναμονής, χωρίς να προσπαθεί να αλλάξει με κάποιο τρόπο αυτή την κατάσταση. Αποδεικνύεται ότι του είναι πιο εύκολο να περιμένει μια πιθανή κληρονομιά, υπομένοντας την αδικία και την αυθαιρεσία του θείου του. Με την πρώτη ματιά, ο Boris και ο Tikhon είναι αντίθετοι μεταξύ τους. Ο κύριος χαρακτήρας ερωτεύεται τον Μπόρις. Της φαίνεται ότι δεν είναι σαν τους άλλους κατοίκους της πόλης Καλίνοφ. Ωστόσο, ο Boris και ο Tikhon έχουν πολλά κοινά. Είναι αδύναμοι στον χαρακτήρα, αδύναμοι και ανίκανοι να προστατέψουν την Κατερίνα.

Ενδεικτική είναι η σκηνή του αποχαιρετισμού της Κατερίνας και του Μπόρις πριν την αναχώρησή του στη Σιβηρία. Σε αυτή την πόλη αφήνει την Κατερίνα, γνωρίζοντας καλά σε τι θα εξελιχθεί η ζωή της. Ταυτόχρονα, λέει ότι είναι παντρεμένη, και είναι ελεύθερος. Ο Μπόρις δεν μπορεί να σώσει την Κατερίνα.

[κρύβω]

"ΣΚΟΤΕΙΝΟ ΒΑΣΙΛΕΙΟ"

Η πόλη Καλίνοφ, όπου διαδραματίζεται η δράση της παράστασης «Καταιγίδα», βρίσκεται σε ένα γραφικό μέρος - στις όχθες του Βόλγα. Στην αρχή του έργου, ο Kuligin θαυμάζει τη θέα του ποταμού από την ψηλή όχθη. Το Καλίνοφ είναι μια επαρχιακή πόλη στην οποία η ζωή κυλά αργά, αβίαστα. Η ειρήνη και η ανία κυριαρχούν παντού. Ωστόσο, η σιωπή της επαρχιακής πόλης κρύβει τα σκληρά και αγενή μικροαστικά έθιμα. Πλούσιοι τύραννοι κυβερνούν την πόλη, ενώ οι φτωχοί είναι ανίσχυροι και αόρατοι.

Ο ίδιος ο Kuligin, ένας ταλαντούχος και έξυπνος άνθρωπος, παραδέχεται ότι ο μόνος τρόπος να επιβιώσεις σε αυτή την πόλη είναι να προσποιηθείς και να κρύψεις τις σκέψεις σου κάτω από τη μάσκα της ταπεινότητας. Λέει πικρά: «Σκληρά ήθη, κύριε, στην πόλη μας, σκληρά! Στον φιλιστινισμό, κύριε, δεν θα δείτε τίποτα παρά μόνο αγένεια και γυμνή φτώχεια. Και εμείς, κύριε, δεν θα ξεφύγουμε ποτέ από αυτό το φλοιό! Η απληστία και η απάτη βασιλεύουν στον Καλίνοφ. Ένας έντιμος άνθρωπος δεν μπορεί να περάσει από εδώ. Και αυτοί που έχουν λεφτά κάνουν ό,τι θέλουν με τους φτωχούς. Ακόμη και στις επιχειρηματικές σχέσεις, οι έμποροι δεν περιφρονούν τον δόλο. «Υπονομεύουν ο ένας το εμπόριο του άλλου, και όχι τόσο από προσωπικό συμφέρον, αλλά από φθόνο». Wild - ένας έμπορος, ο "ιδιοκτήτης" της πόλης του Kalinov. Είναι πλούσιος και επιφανής. Η γνώμη του ακούγεται, φοβάται.

Ο Wild αισθάνεται τη δύναμή του, η οποία εκφράζεται με μια αίσθηση ατιμωρησίας (δεν διστάζει να επιπλήξει τον ανιψιό του μπροστά σε όλη την πόλη, ενώ ο Kabanikha κρύβει το πραγματικό του πρόσωπο κάτω από τη μάσκα της ευσέβειας). Ο Shapkin με σεβασμό και όχι άφοβα λέει για τον Dikoy: «... Savel Prokofich ... Θα κόψει έναν άνθρωπο για το τίποτα». Και ο Kudryash προσθέτει: "Τριφί άνθρωπε!" Το Wild είναι ανελέητο όχι μόνο στους ξένους, αλλά κυρίως στους συγγενείς.

Ο Μπόρις, ανιψιός του Ντίκι, αναγκάζεται να υπομείνει τον εκφοβισμό του για να λάβει νόμιμα την κληρονομιά που του αναλογεί: «Πρώτα θα μας σκάσει, θα μας επιπλήξει με κάθε δυνατό τρόπο, όπως θέλει η καρδιά του, αλλά θα καταλήξει να μην δώσει τίποτα ή κάτι τέτοιο. , μερικά λίγα». Ο ίδιος ο Dikoy δεν φαίνεται να καταλαβαίνει γιατί συμπεριφέρεται στους ανθρώπους τόσο αγενώς και σκληρά. Χωρίς λόγο, μάλωσε τον χωρικό που ήρθε για τα λεφτά που είχε κερδίσει: «Αμάρτησα: μάλωσε, μάλωσε τόσο που ήταν αδύνατο να απαιτήσω καλύτερα, κόντεψα να τον νικήσω. Εδώ είναι, τι καρδιά.

Ο Kuligin αναφωνεί ότι εξωτερικά η πόλη του Kalinov και οι κάτοικοί της είναι αρκετά θετικοί. Ωστόσο, στις οικογένειες βασιλεύει η σκληρότητα, η αυθαιρεσία, η βία και το μεθύσι: «Όχι, κύριε! Και δεν εγκλωβίζονται ενάντια στους κλέφτες, αλλά για να μην βλέπουν οι άνθρωποι πώς τρώνε το νοικοκυριό τους και τυραννούν τις οικογένειές τους… Και τι, κύριε, πίσω από αυτές τις κλειδαριές είναι η ακολασία του σκοταδιού και της μέθης! Και όλα είναι ραμμένα και καλυμμένα ... "Ο Dikoy, μαζί με την Kabanikha, προσωποποιεί τον παλιό, πατριαρχικό τρόπο ζωής, χαρακτηριστικό της τάξης των εμπόρων της Ρωσίας τον 19ο αιώνα. Εξακολουθούν να είναι δυνατοί και έχουν εξουσία πάνω σε αυτούς που είναι πιο αδύναμοι και φτωχότεροι, αλλά νιώθουν επίσης ότι ο χρόνος τους τελειώνει.

Μια άλλη ζωή ξεσπάει, νέα, συνεσταλμένη ακόμα και ανεπαίσθητη. Η νέα γενιά κατοίκων του Καλίνοφ προσπαθεί με διαφορετικούς τρόπους να αντισταθεί στη δύναμη του Ντίκοϊ και του Κάπρου. Ο Kuligin, αν και φοβάται τον Wild και προσπαθεί να είναι δυσδιάκριτος, εντούτοις του εκθέτει τις προοδευτικές του προτάσεις, όπως να τακτοποιήσει ένα ρολόι πόλης ή ένα αλεξικέραυνο. Η Varvara και ο Kudryash δεν φοβούνται καθόλου ούτε τον Κάπρο ούτε τον Άγριο. Προσπαθούν να ζήσουν με τον δικό τους τρόπο και ξεσπούν κάτω από την εξουσία των μεγαλύτερων. Ο Τιχόν βρίσκει διέξοδο στο μεθύσι μόλις βγει από το σπίτι. Για την Κατερίνα η αυτοκτονία γίνεται μια τέτοια διέξοδος.

[κρύβω]

Η ΓΛΩΣΣΑ ΤΟΥ ΠΑΙΧΝΙΔΙΟΥ

Το «Thunderstorm» από πολλές απόψεις έγινε ένα καινοτόμο έργο για την εποχή του. Αυτό μπορεί επίσης να ειπωθεί για καλλιτεχνικά μέσαχρησιμοποιείται από τον συγγραφέα. Κάθε ήρωας χαρακτηρίζεται από το δικό του στυλ, γλώσσα, παρατηρήσεις. Αυτή είναι η γλώσσα του ρωσικού λαού, κυρίως των εμπόρων, ζωντανή και άκοσμη. Ο Wild είναι ανίδεος, η ομιλία του είναι γεμάτη με δημοτικά (μπερδεμένα, παλαμάκια) και βρισιές (ανόητος, ληστής, σκουλήκι, καταραμένος).

Ο κάπρος, υποκριτής και υποκριτής, χρησιμοποιεί θρησκευτικές λέξεις στην ομιλία της (Κύριε, αμαρτία, αμαρτία), διδάσκει νοικοκυριά, χρησιμοποιώντας παροιμίες (άλλη ψυχή είναι σκοτεινή, τα μακρινά σύρματα είναι επιπλέον δάκρυα) και καθομιλουμένο λεξιλόγιο (να γκρινιάζει, να απολύεται η νοσοκόμα) . Ο Μπόρις, ένας μορφωμένος άνθρωπος, μιλάει σωστά, έχει εκφωνημένο λόγο. Ο Tikhon μνημονεύει συνεχώς τη μητέρα του, υποκλινόμενος μπροστά στη θέλησή της. Η Κατερίνα είναι συγκινητική, στον λόγο της υπάρχουν πολλές θαυμαστικές προτάσεις (Αχ! Χαλασμένος, ερειπωμένος, ερειπωμένος!) Και ποιητικές λέξεις (παιδιά, άγγελος, αραβοσίτου στον άνεμο).

Ο Kuligin, ένας φωτισμένος άνθρωπος, ένας επιστήμονας, χρησιμοποιεί επιστημονικούς όρους (βροντές, ηλεκτρισμός), είναι συναισθηματικός ταυτόχρονα, αναφέρει τόσο τον Derzhavin όσο και έργα λαϊκής τέχνης. Ο Ostrovsky χρησιμοποιεί μια τέτοια τεχνική όπως η ομιλία ονομάτων και επωνύμων. Η έννοια του επωνύμου Wild είναι διάφανη, γεγονός που υποδηλώνει την αχαλίνωτη διάθεση του τυράννου εμπόρου. Δεν ήταν για τίποτα που η σύζυγος του εμπόρου Kabanova είχε το παρατσούκλι Kabanikha.

Αυτό το ψευδώνυμο υποδηλώνει τη σκληρότητα και την αγριότητα του ιδιοκτήτη του. Ακούγεται δυσάρεστο και αποκρουστικό. Το όνομα Tikhon είναι σύμφωνο με τη λέξη quiet, που τονίζει τον χαρακτήρα αυτού του χαρακτήρα. Μιλάει ήσυχα και επαναστατεί κατά της μητέρας του όταν είναι έξω από το σπίτι. Το όνομα της αδερφής του είναι Βαρβάρα, που μεταφράζεται από Ελληνικάσημαίνει κάποιου άλλου, το όνομα μιλάει για το αχαλίνωτο και την επαναστατικότητα της φύσης της. Και πράγματι στο τέλος η Βαρβάρα φεύγει από το σπίτι.

Ταυτόχρονα, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι είναι και οι δύο Kabanov, δηλαδή χαρακτηρίζονται και από χαρακτηριστικά γνωρίσματα όλης της οικογένειας. Το επώνυμο Kuligin είναι σύμφωνο με το επώνυμο του διάσημου εφευρέτη Kulibin και με το όνομα του πουλιού kulik. Ο Kuligin, όπως ένα πουλί, είναι συνεσταλμένος και ήσυχος. Το όνομα της πρωταγωνίστριας τη χαρακτηρίζει ιδιαίτερα εύστοχα. Κατερίνα στα ελληνικά σημαίνει αγνή. Είναι η μόνη ειλικρινής και αγνή ψυχή στην πόλη Καλίνοφ.

[κρύβω]

Ο «ΓΚΡΟΖΑ» ΣΤΗ ΡΩΣΙΚΗ ΚΡΙΤΙΚΗ

Το έργο «Καταιγίδα» έγινε ένα έργο που προκάλεσε έντονες συζητήσεις μεταξύ των κριτικών του 19ου αιώνα. Οι πιο διάσημοι δημοσιογράφοι εκείνης της εποχής εξέφρασαν κριτικές παρατηρήσεις για το δράμα του Ostrovsky: D. I. Pisarev στο άρθρο "Motives of Russian Drama", A. A. Grigoriev στο άρθρο "After the Thunderstorm" του Ostrovsky "και πολλοί άλλοι. Το πιο διάσημο άρθρο του N. A. Dobrolyubov "A Ray of Light in the Dark Kingdom", που γράφτηκε το 1860.

Στην αρχή του άρθρου, ο Dobrolyubov μιλά για τη διφορούμενη αντίληψη του έργου του Ostrovsky από άλλους κριτικούς. Ο ίδιος ο συγγραφέας σημειώνει ότι ο θεατρικός συγγραφέας «κατέχει μια βαθιά κατανόηση της ρωσικής ζωής και μια μεγάλη ικανότητα να απεικονίζει με οξύ και ζωντανό τρόπο τις πιο ουσιαστικές πτυχές της». Το έργο «Καταιγίδα» είναι η καλύτερη απόδειξη αυτών των λέξεων. Κεντρικό θέμαάρθρο γίνεται η εικόνα της Κατερίνας, η οποία, σύμφωνα με τον Dobrolyubov, είναι μια «δέσμη φωτός» στο βασίλειο της τυραννίας και της άγνοιας. Ο χαρακτήρας της Κατερίνας είναι κάτι νέο σε μια σειρά θετικών γυναικείες εικόνεςΡωσική λογοτεχνία.

Πρόκειται για έναν «αποφασιστικό, αναπόσπαστο ρωσικό χαρακτήρα». Είναι το πιο σκληρό εμπορικό περιβάλλον που απεικονίζει ο Οστρόφσκι που προκάλεσε την εμφάνιση ενός τόσο ισχυρού γυναικείου χαρακτήρα. Η τυραννία «έχει φτάσει στα άκρα, στην άρνηση όλων ΚΟΙΝΗ ΛΟΓΙΚΗ; περισσότερο από ποτέ, είναι εχθρική προς τις φυσικές απαιτήσεις της ανθρωπότητας και πιο άγρια ​​από ποτέ προσπαθεί να σταματήσει την ανάπτυξή τους, γιατί στον θρίαμβό τους βλέπει την προσέγγιση του αναπόφευκτου θανάτου της.

Μαζί με αυτό, ο Dikoy και ο Boar δεν είναι πλέον τόσο σίγουροι για τον εαυτό τους, έχουν χάσει τη σταθερότητά τους στις πράξεις, έχουν χάσει μέρος της δύναμής τους και δεν προκαλούν πλέον γενικό φόβο. Επομένως, εκείνοι οι ήρωες των οποίων η ζωή δεν έχει γίνει ακόμη αφόρητη αντέχουν και δεν θέλουν να πολεμήσουν. Η Κατερίνα στερείται κάθε ελπίδας για το καλύτερο.

Ωστόσο, έχοντας αισθανθεί την ελευθερία, η ψυχή της ηρωίδας «αγωνίζεται για μια νέα ζωή, ακόμα κι αν έπρεπε να πεθάνει σε αυτή την παρόρμηση. Τι είναι για αυτήν ο θάνατος; Δεν πειράζει - δεν εξετάζει τη ζωή και τη φυτική ζωή που έπεσε στην τύχη της στην οικογένεια Kabanov. Έτσι εξηγεί ο Ντομπρολιούμποφ το φινάλε του έργου, όταν η ηρωίδα αυτοκτονεί. Ο κριτικός σημειώνει την ακεραιότητα και τη φυσικότητα της φύσης της Κατερίνας.

Στον χαρακτήρα της δεν υπάρχει «εξωτερικός, εξωγήινος, αλλά όλα βγαίνουν με κάποιο τρόπο από μέσα του. κάθε εντύπωση επεξεργάζεται σε αυτό και στη συνέχεια συγχωνεύεται με αυτό οργανικά. Η Κατερίνα είναι ευαίσθητη και ποιητική, μαζί της, «ως άμεσος, ζωηρός άνθρωπος, όλα γίνονται σύμφωνα με την κλίση της φύσης, χωρίς διακριτή συνείδηση…». Ο Dobrolyubov συμπάσχει με την Κατερίνα, ειδικά όταν συγκρίνει τη ζωή της πριν από το γάμο και την ύπαρξη στην οικογένεια Kabanikh. Εδώ "όλα είναι ζοφερά, τρομακτικά γύρω της, όλα αναπνέουν κρύα και κάποια ακαταμάχητη απειλή ...". Ο θάνατος γίνεται απελευθέρωση για την Κατερίνα. Ο κριτικός βλέπει τη δύναμη του χαρακτήρα της στο γεγονός ότι η ηρωίδα ήταν σε θέση να αποφασίσει για αυτό το τρομερό βήμα. Ο Μπόρις δεν μπορεί να σώσει την Κατερίνα. Είναι αδύναμος, η ηρωίδα τον ερωτεύτηκε «στην ερημιά». Ο Μπόρις μοιάζει με τον Τίχον, μόνο που είναι «μορφωμένος».

Τέτοιοι ήρωες εξαρτώνται από το «σκοτεινό βασίλειο». Ο Dobrolyubov σημειώνει ότι στο έργο "Thunderstorm" υπάρχει "ένα ύψος στο οποίο φτάνει η λαϊκή μας ζωή στην ανάπτυξή της, αλλά στο οποίο πολύ λίγοι στη λογοτεχνία μας μπόρεσαν να ανέβουν και κανείς δεν ήξερε πώς να το κρατήσει τόσο καλά. Οστρόφσκι». Η δεξιοτεχνία του θεατρικού συγγραφέα συνίστατο στο γεγονός ότι μπόρεσε να «δημιουργήσει ένα τέτοιο πρόσωπο που λειτουργεί ως εκπρόσωπος της μεγάλης εθνικής ιδέας».

[κρύβω]

Πράξη πρώτη

Τα γεγονότα που απεικονίζονται διαδραματίζονται το καλοκαίρι στην πόλη Καλίνοφ, που βρίσκεται στις όχθες του Βόλγα. Ο αυτοδίδακτος ωρολογοποιός Kuligin και ο υπάλληλος Vanya συναντιούνται στον δημόσιο κήπο.
Curly και έμπορος Shapkin. Ο Kuligin, ένας άνθρωπος με ποιητική ψυχή και λεπτή αίσθηση ομορφιάς, κάθεται σε ένα παγκάκι, θαυμάζοντας την ομορφιά του Βόλγα.

Οι ήρωες βλέπουν πώς, από μακριά, ο έμπορος Σαβέλ Προκόφιεβιτς Ντίκοϊ μαλώνει τον ανιψιό του Μπόρις. «Πήρε τον Μπόρις Γκριγκόριεβιτς ως θυσία, οπότε το καβαλάει». Ο Shapkin λέει ότι δεν υπάρχει κανένας να κατευνάσει τον Wild. Σε αυτό ο Kudryash απαντά ότι δεν φοβάται ούτε τον τρομερό έμπορο ούτε την κακοποίησή του.

Εμφανίζονται ο Dikoy και ο Boris Grigoryevich, ένας νεαρός μορφωμένος. Ο Wild επιπλήττει τον Boris, κατηγορώντας τον για αδράνεια και αδράνεια. Τότε ο Wild φεύγει.

Οι υπόλοιποι χαρακτήρες ρωτούν τον Μπόρις γιατί ανέχεται τέτοια μεταχείριση. Αποδεικνύεται ότι ο Μπόρις εξαρτάται οικονομικά από τον Wild. Γεγονός είναι ότι, σύμφωνα με τη διαθήκη της γιαγιάς του Μπόρις και της αδερφής του, ο Ντίκοϊ είναι υποχρεωμένος να τους πληρώσει κληρονομιά, αν τον σεβαστούν. Ο Μπόρις μιλάει για τη ζωή του.

Η οικογένεια του Μπόρις ζούσε στη Μόσχα. Οι γονείς μεγάλωσαν καλά τον γιο και την κόρη τους, δεν φύλαξαν τίποτα γι' αυτούς. Ο Μπόρις σπούδασε στην Εμπορική Ακαδημία και η αδερφή του φοιτούσε σε οικοτροφείο. Αλλά οι γονείς πέθαναν ξαφνικά από χολέρα και τα παιδιά έμειναν ορφανά. Τώρα, μη έχοντας κανένα μέσο επιβίωσης, ο Μπόρις αναγκάζεται να ζήσει με τον Γουάιλντ και να τον υπακούει σε όλα, ελπίζοντας ότι κάποια μέρα θα εκπληρώσει την υπόσχεσή του και θα του δώσει μέρος της κληρονομιάς.

Η Ντίκοι ήθελε η αδερφή του Μπόρις να ζήσει μαζί του, αλλά οι συγγενείς της μητέρας της δεν την άφησαν να φύγει. Ο Κουλίγκιν και ο Μπόρις μένουν μόνοι. Ο Μπόρις παραπονιέται ότι δεν είναι συνηθισμένος σε μια τέτοια ζωή: είναι μοναχικός, τα πάντα εδώ του είναι ξένα, δεν γνωρίζει τα τοπικά έθιμα, δεν καταλαβαίνει τον τρόπο ζωής.

Ο Μπόρις αναφωνεί με απόγνωση: «Όλοι με κοιτάζουν με κάποιο τρόπο άγρια, σαν να ήμουν περιττός εδώ, σαν να τους ενοχλούσα». Ο Κουλιγίν απαντά ότι ο Μπόρις δεν θα μπορέσει ποτέ να συνηθίσει στα τραχιά φιλισταϊκά ήθη της τοπικής κοινωνίας. «Σκληρά ήθη» βασιλεύουν στην πόλη, ακόμη και οι έμποροι επιχειρηματολογούν ανέντιμα μεταξύ τους, προσπαθώντας να εξαπατήσουν ο ένας τον άλλον όχι τόσο για κέρδος, αλλά από κακία.

Ο Kuligin, αποδεικνύεται, γράφει ποίηση, αλλά φοβάται να τα φέρει στο κοινό: «Θα τα φάνε, θα τα καταπιούν ζωντανά.

ΣΤΟ μυστικότηταοι άνθρωποι δεν είναι καλύτερα. Μιλάμε για την οικογένεια Kabanov, όπου η γυναίκα του γέρου εμπόρου κρατά και τις δύο υποθέσεις και όλο το νοικοκυριό στα χέρια της, ενώ παριστάνει την ευσεβή και ελεήμων.

Έμεινε μόνος του, ο Μπόρις μετανιώνει για τα κατεστραμμένα νιάτα του, που ερωτεύτηκε μια παντρεμένη γυναίκα που έρχεται με τον άντρα και την πεθερά της. Ο Μπόρις φεύγει.
Εμφανίζεται η Marfa Ignatievna Kabanova, σύζυγος ενός πλούσιου εμπόρου, χήρα, με το παρατσούκλι Kabanikha. Με τον γιο της Τίχον Ιβάνοβιτς, τη νύφη της Κατερίνα και την κόρη της Βαρβάρα.

Ο κάπρος κατηγορεί τον Τίχων ότι είναι από υπακοή, δικαιολογείται. Διδάσκει στον γιο της πώς να συμπεριφέρεται στη γυναίκα του, παραπονιέται ότι η γυναίκα του Tikhon έχει γίνει πλέον πιο γλυκιά από τη μητέρα της και δεν βλέπει την προηγούμενη αγάπη της από αυτόν.

Ο Tikhon δεν μπορεί ανοιχτά να αντιταχθεί στην Kabanikha, αλλά στην πραγματικότητα τον επιβαρύνει η ηθικολογία της. Η Καμπάνοβα φεύγει. Ο Tikhon κατηγορεί τη γυναίκα του, διδάσκει πώς να απαντήσει στη μητέρα της, ώστε να είναι ικανοποιημένη. Όμως η Κατερίνα δεν ξέρει να προσποιείται. Η Μπάρμπαρα την προστατεύει. Ο Τιχόν φεύγει. Τα κορίτσια μένουν. Η αδερφή του Τίχων λυπάται την Κατερίνα. Η Κατερίνα ονειρεύεται να ξεσπάσει
από αυτή τη ζωή, γίνε ελεύθερος σαν πουλί. Με λαχτάρα αναπολεί τη ζωή της πριν τον γάμο.

Στο πατρικό της η Κατερίνα δεν ήταν αιχμάλωτη, ζούσε όπως ήθελε, με ηρεμία και ησυχία. Σηκώθηκε νωρίς, πήγε στο κλειδί, πότισε τα λουλούδια. Μετά πήγε στην εκκλησία με τη μητέρα της. Η ηρωίδα θυμάται: «Πριν από το θάνατό μου, μου άρεσε να πηγαίνω στην εκκλησία! Ακριβώς, έγινε, θα μπω στον παράδεισο...».

Στο σπίτι είχαν πάντα προσκυνητές και περιπλανώμενους που έλεγαν πού βρίσκονταν και τι έβλεπαν. Τότε η Κατερίνα χάρηκε. Στα λόγια της Βαρβάρας ότι μένουν με τον ίδιο τρόπο στο σπίτι των Καμπανίκων, η Κατερίνα απαντά ότι εδώ «όλα μοιάζουν να είναι υπό αιχμαλωσία».

Η Κατερίνα λέει ξαφνικά ότι θα πεθάνει σύντομα. Την κυριεύουν άσχημα προαισθήματα: «... κάτι κακό μου συμβαίνει, κάποιο θαύμα! Αυτό δεν μου έχει συμβεί ποτέ. Υπάρχει κάτι τόσο ασυνήθιστο πάνω μου. Είναι σαν να αρχίζω να ζω ξανά, ή… δεν ξέρω». Η Κατερίνα λέει ότι έχει μια αμαρτία στην ψυχή της - γιατί αγαπά τον άλλον και άρα υποφέρει. Η Βαρβάρα δεν καταλαβαίνει γιατί βασανίζει τον εαυτό της έτσι: «Τι πόθος να ξεραθεί! Και να πεθάνεις από λαχτάρα θα σε λυπηθούν! .. Λοιπόν, τι δουλεία να βασανίζεσαι!».

Όταν φύγει ο άντρας της, η Κατερίνα θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει τον αγαπημένο της χωρίς παρεμβολές. Αλλά η ηρωίδα φοβάται ότι αφού τον συναντήσει δεν θα μπορεί πλέον να επιστρέψει στο σπίτι. Η Βαρβάρα απαντά ήρεμα ότι θα φανεί αργότερα.

Μια κυρία που περνάει, μια μισότρελη ηλικιωμένη γυναίκα εβδομήντα περίπου, απειλεί την Κατερίνα και τη Βαρβάρα, λέγοντας ότι η ομορφιά και η νεότητα οδηγούν στο θάνατο. ενώ δείχνει προς τον Βόλγα. Αυτά τα λόγια τρομάζουν ακόμη περισσότερο την Κατερίνα. Την κυριεύουν αγενή προαισθήματα για την τραγική της μοίρα.

Η Βαρβάρα μιμείται την κυρία, αποκαλώντας την γριά ανόητη: «Είναι όλα ανοησίες. Πρέπει πραγματικά να ακούσετε τι λέει. Προφητεύει σε όλους. Από μικρός αμάρτησα όλη μου τη ζωή. Ρωτήστε τι λένε για αυτήν!

Γι' αυτό φοβάται να πεθάνει. Αυτό που φοβάται, αυτό τρομάζει τους άλλους. Η Βαρβάρα δεν καταλαβαίνει τους φόβους της Κατερίνας. Ξαφνικά η Κατερίνα ακούει βροντή. Φοβάται την οργή του Θεού και τι μπορεί να εμφανιστεί ενώπιον του Θεού με την αμαρτία στην ψυχή της: «Δεν είναι τρομερό που θα σε σκοτώσει, αλλά ο θάνατος θα σε βρει ξαφνικά όπως είσαι, με όλες τις αμαρτίες σου, με όλες τις κακές σκέψεις. Δεν φοβάμαι να πεθάνω, αλλά όταν σκέφτομαι ότι ξαφνικά θα εμφανιστώ ενώπιον του Θεού όπως είμαι εδώ μαζί σου, μετά από αυτή τη συζήτηση, αυτό είναι που είναι τρομακτικό.

Η Κατερίνα σπεύδει σπίτι, χωρίς να περιμένει τον Τίχων. Η Βαρβάρα λέει ότι δεν μπορεί να εμφανιστεί στο σπίτι χωρίς τον άντρα της. Τελικά ο Tikhon φτάνει και όλοι σπεύδουν σπίτι.

Δράση δεύτερη

Η δράση ξεκινά με έναν διάλογο μεταξύ του περιπλανώμενου Feklusha και της Glasha, μιας υπηρέτριας στο σπίτι των Kabanovs. Ο Γκλάσα μαζεύει τα πράγματα του ιδιοκτήτη για το ταξίδι. Η Feklusha λέει στο κορίτσι πρωτόγνωρες ιστορίες για υπερπόντιες χώρες. Επιπλέον, η ίδια δεν έχει πάει σε αυτές τις χώρες, αλλά έχει ακούσει πολλά. Οι ιστορίες της είναι σαν μυθοπλασία. Η Γκλάσα ξαφνιάζεται με αυτά που ακούει και αναφωνεί: «Τι άλλες χώρες είναι εκεί! Δεν υπάρχουν θαύματα στον κόσμο! Και καθόμαστε εδώ, δεν ξέρουμε τίποτα».

Η Βαρβάρα και η Κατερίνα μαζεύουν τον Τύχων για ένα ταξίδι. Η Βαρβάρα φωνάζει το όνομα της αγαπημένης της Κατερίνας. Αυτός είναι ο Μπόρις. Η Βαρβάρα προειδοποιεί την Κατερίνα για την προσοχή και την ανάγκη να προσποιηθεί και να κρύψει τα συναισθήματά της. Όμως η προσποίηση είναι ξένη για την Κατερίνα. Λέει ότι θα αγαπήσει τον άντρα της. Την κυριεύουν και πάλι ζοφερά προαισθήματα.

Η Κατερίνα μιλάει για τον χαρακτήρα της, ότι μπορεί να αντέξει μέχρι ένα σημείο, αλλά αν την προσβάλει πολύ, μπορεί να φύγει από το σπίτι, που δεν θα την κρατήσουν δυνάμεις. Θυμάται πώς, ως παιδί, έπλευσε με μια βάρκα, προσβεβλημένη από τους συγγενείς της, η Βαρβάρα καλεί την Κατερίνα να περάσει τη νύχτα στο κιόσκι, διαφορετικά η μητέρα της δεν θα την αφήσει μόνη της.

Και προσθέτει ότι ο Tikhon ονειρεύεται μόνο να φύγει για να ξεφύγει για λίγο από την εξουσία της Kabanikha. Η Marfa Ignatievna διατάζει τον Tikhon να δώσει οδηγίες στη γυναίκα του πριν φύγει.

Εκείνη υπαγορεύει οδηγίες και ο γιος επαναλαμβάνει. Λέει στην Κατερίνα να μην είναι αγενής με τη μητέρα της, να μην μαλώνει, να την τιμήσει σαν δική της μητέρα.

Μόνος, ο Tikhon ζητά συγχώρεση από τη γυναίκα του. Η Κατερίνα παρακαλεί τον άντρα της να μην φύγει ούτε να την πάρει μαζί του. Προβλέπει προβλήματα και θέλει ο Tikhon να της ζητήσει κάποιου είδους όρκο. Δεν καταλαβαίνει όμως την κατάσταση της Κατερίνας. Θέλει μόνο ένα πράγμα - να εγκαταλείψει το γονικό του σπίτι το συντομότερο δυνατό και να είναι ελεύθερος.

Ο Τιχόν φεύγει. Η Kabanikha κατηγορεί την Κατερίνα ότι δεν αγαπά τον άντρα της και δεν θρηνεί μετά την αποχώρησή του, όπως πρέπει να κάνει μια καλή σύζυγος.

Η Κατερίνα μένει μόνη της σκέφτεται τον θάνατο και μετανιώνει που δεν έχει παιδιά. Θα κάνει δουλειές του σπιτιού πριν φτάσει ο σύζυγός της για να αποσπάσει την προσοχή από θλιβερές σκέψεις.

Η Βαρβάρα έβγαλε το κλειδί της πύλης στον κήπο και το έδωσε στην Κατερίνα. Της φαίνεται ότι το κλειδί της καίει τα χέρια. Η Κατερίνα σκέφτεται: πετάξτε το κλειδί ή κρύψτε το. Τελικά, αποφασίζει να αφήσει το κλειδί και να δει τον Μπόρις.

Πράξη Τρίτη

Ο κάπρος και η περιπλανώμενη Feklusha κάθονται σε ένα παγκάκι. Ο Feklusha επαινεί την πόλη του Kalinov, λέγοντας ότι είναι ήρεμο και καλό εδώ, δεν υπάρχει φασαρία, όλα είναι "αξιοπρεπή".

Εμφανίζεται το Wild. Λέει ότι η μεγαλύτερη ευχαρίστησή του είναι να μαλώνει κάποιον. Ο κάπρος και ο Ντίκοϊ μπαίνουν στο σπίτι.

Εμφανίζεται ο Μπόρις. Ψάχνει τον θείο του, αλλά σκέφτεται πώς να δει την Κατερίνα. Ακολουθώντας τον Μπόρις εμφανίζεται ο Κουλίγκιν. Λέει ότι στην πόλη, πίσω από τη μάσκα της ευεξίας και της γαλήνης, κρύβεται η αγένεια και το μεθύσι. Παρατηρούν τη Βαρβάρα και τον Κουντριάς να φιλιούνται. Ο Μπόρις τους πλησιάζει. Η Βαρβάρα τον προσκαλεί στην πύλη του κήπου της.

Το βράδυ, ο Kudryash και ο Boris συναντιούνται στην πύλη. Ο Μπόρις του εξομολογείται ότι ερωτεύτηκε μια παντρεμένη γυναίκα. Ο Curly λέει ότι εάν μια γυναίκα είναι παντρεμένη, τότε πρέπει να την αφήσετε, διαφορετικά θα πεθάνει, οι φήμες των ανθρώπων θα την καταστρέψουν. Μετά μαντεύει ότι η αγαπημένη του Μπόρις είναι η Κατερίνα Καμπάνοβα. Η Curly λέει στον Boris ότι, προφανώς, ήταν αυτή που τον κάλεσε σε ραντεβού. Ο Μπόρις είναι χαρούμενος.

Εμφανίζεται η Μπάρμπαρα. Απομακρύνει τον Curly, λέγοντας στον Boris να περιμένει εδώ. Ο Μπόρις είναι ενθουσιασμένος. Η Κατερίνα φτάνει. Ο Μπόρις εξομολογείται τον έρωτά του στην Κατερίνα. Είναι πολύ ενθουσιασμένη. Πρώτα κυνηγά τον Μπόρις και μετά αποδεικνύεται ότι τον αγαπάει κι εκείνη. Ο Μπόρις είναι χαρούμενος που ο σύζυγος της Κατερίνας έφυγε για πολύ καιρό και θα είναι δυνατό να συναντηθεί μαζί της χωρίς παρέμβαση. Η Κατερίνα δεν αφήνει σκέψεις θανάτου. Υποφέρει γιατί θεωρεί τον εαυτό της αμαρτωλό.

Εμφανίζονται ο Kudryash και η Varvara. Χαίρονται με το πόσο καλά λειτούργησαν όλα με την πύλη και τις ημερομηνίες. Οι ερωτευμένοι αποχαιρετούν.

πράξη τέταρτη

Οι πολίτες περπατούν κατά μήκος της ακτής με θέα στον Βόλγα. Μαζεύεται καταιγίδα. Εμφανίζονται οι Dikoy και Kuligin. Ο Kuligin ζητά από τον έμπορο να εγκαταστήσει ένα ρολόι στο δρόμο, ώστε όλοι όσοι περπατούν να μπορούν να δουν τι ώρα είναι. Επιπλέον, το ρολόι θα χρησιμεύσει ως διακόσμηση της πόλης. Ο Kuligin στράφηκε στον Wild ως άτομο με επιρροή που μπορεί να ήθελε να κάνει κάτι προς όφελος των κατοίκων της πόλης. Σε απάντηση, ο Wild επιπλήττει μόνο τον εφευρέτη.

Ο Kuligin προτείνει την τοποθέτηση αλεξικέραυνων και προσπαθεί να εξηγήσει στον έμπορο τι είναι. Ο Wild δεν καταλαβαίνει τι διακυβεύεται και μιλάει για καταιγίδα ως τιμωρία από τον ουρανό. Η συνομιλία του με τον εφευρέτη δεν οδήγησε σε τίποτα.

Η Βαρβάρα και ο Μπόρις συναντιούνται. Η Βαρβάρα αναφέρει ότι ο Τίχων επέστρεψε νωρίτερα. Η ίδια η Κατερίνα δεν είναι ο εαυτός της, κλαίει, φοβάται να κοιτάξει τον άντρα της στα μάτια. Κάτι υποψιάζεται ο κάπρος. Ο Μπόρις φοβάται. Φοβάται ότι η Κατερίνα θα τα πει όλα στον άντρα της, ζητά από τη Βαρβάρα να μιλήσει με την Κατερίνα.

Έρχεται καταιγίδα. Αρχίζει να βρέχει. Η Κατερίνα, η Καμπανίχα, η Βαρβάρα και ο Τίχων περπατούν κατά μήκος της λεωφόρου. Η Κατερίνα φοβάται πολύ τις καταιγίδες. Βλέποντας τον Μπόρις, τρομάζει εντελώς. Ο Kuligin την καθησυχάζει, προσπαθώντας να εξηγήσει ότι η καταιγίδα δεν επιτίθεται, αλλά «χάρη» για τη φύση. Ο Μπόρις φεύγει με τα λόγια: «Είναι πιο τρομακτικό εδώ!»

Οι άνθρωποι στο πλήθος λένε ότι η καταιγίδα θα σκοτώσει κάποιον. Η Κατερίνα είναι σε πανικό. Ισχυρίζεται ότι η καταιγίδα θα τη σκοτώσει. Εμφανίζεται η τρελή κυρία. Τα λόγια της για ομορφιά και αμαρτία γίνονται η σταγόνα που ξεχείλισε το ποτήρι για την Κατερίνα: της φαίνεται ότι πεθαίνει, βλέπει πύρινη κόλαση ... Η Κατερίνα πέφτει στα γόνατα μπροστά στον άντρα της και παραδέχεται ότι δέκα
νύχτες περπάτημα με τον Μπόρις. Ο Tikhon προσπαθεί να ηρεμήσει τη γυναίκα του, δεν θέλει ένα σκάνδαλο δημόσια.

Η Μπάρμπαρα αρνείται τα πάντα. Ακούγεται μια βροντή. Η Κατερίνα καταρρέει. Ο κάπρος χαίρεται.

Πράξη πέμπτη

Ο Tikhon και ο Kuligin συναντιούνται. Όταν ο Καμπάνοφ πήγε στη Μόσχα, αντί να κάνει δουλειές, έπινε και τις δέκα μέρες. Ο Kuligin είχε ήδη ακούσει τι συνέβη στην οικογένεια Kabanov. Ο Tikhon λέει ότι λυπάται για τη γυναίκα του και την χτύπησε αρκετά, όπως διέταξε η μητέρα του. Ο κάπρος είπε ότι η Κατερίνα έπρεπε να θαφτεί ζωντανή στο έδαφος.

Αλλά ο Tikhon δεν είναι σκληρός με τη γυναίκα του, ανησυχεί για αυτήν. Η Κατερίνα, από την άλλη, «κλαίει και λιώνει σαν κερί». Ο Kuligin λέει ότι είναι καιρός ο Tikhon να σταματήσει να κάνει όπως διατάζει η μητέρα του. Ο Καμπάνοφ απαντά ότι δεν μπορεί και δεν θέλει να ζει με το δικό του μυαλό: «Όχι, λένε, το δικό του μυαλό. Και, επομένως, ζήστε ως ξένος. Θα πάρω το τελευταίο, ότι έχω, θα το πιω: αφήστε
μαμά τότε μαζί μου, όπως με έναν ανόητο, και νοσοκόμες.

Ο κάπρος και η Βαρβάρα είπαν ότι είχε σκάσει με τον Kudryash και κανείς δεν ήξερε πού βρισκόταν. Ο Ντίκοϊ πρόκειται να στείλει τον Μπόρις να δουλέψει για τρία χρόνια με έναν γνωστό έμπορο, μακριά από τον Καλίνοφ. Εμφανίζεται η Γκλάσα. Λέει ότι η Κατερίνα έχει πάει κάπου. Ο Tikhon ανησυχεί, πιστεύει ότι είναι απαραίτητο να τη βρει αμέσως. Φοβάται ότι η Κατερίνα θα κάνει κάτι στον εαυτό της.

Η Κατερίνα μόνη της. Σκέφτεται τον Μπόρις, ανησυχεί ότι τον ατίμασε. Η ηρωίδα δεν νοιάζεται για τον εαυτό της. Ονειρεύεται τον θάνατο ως λύτρωση από αφόρητα βάσανα, βασανίζεται από το γεγονός ότι έχει καταστρέψει την ψυχή της. Η Κατερίνα ονειρεύεται να δει τον Μπόρις τουλάχιστον για άλλη μια φορά.

Εμφανίζεται ο Μπόρις. Η Κατερίνα ορμάει κοντά του. Ο ήρωας λέει ότι φεύγει πολύ μακριά. Η Κατερίνα του παραπονιέται για την πεθερά της και τον άντρα της. Στο σπίτι των Kabanov έγινε εντελώς αφόρητη. Ο Μπόρις ανησυχεί ότι δεν θα τους πιάσουν μαζί. Η Κατερίνα χαίρεται που κατάφερε να ξαναδεί τον αγαπημένο της. Τον διατάζει στο δρόμο να δώσει σε όλους τους ζητιάνους, ώστε αυτοί
προσευχήθηκε για αυτήν.

Ο Μπόρις βιάζεται να φύγει. Ξαφνικά, αρχίζει να φοβάται ότι η Κατερίνα σχεδιάζει να κάνει κάτι κακό στον εαυτό της. Εκείνη όμως τον παρηγορεί. Ο Μπόρις βασανίζεται από τα βάσανα της Κατερίνας και τα δικά του, αλλά δεν μπορεί να κάνει τίποτα. «Αχ, να ήξεραν μόνο αυτοί οι άνθρωποι πώς είναι να σε αποχαιρετούν! Θεέ μου! Αχ, να υπήρχε μόνο δύναμη!

Ο Μπόρις έχει σκέψεις ακόμη και για τον θάνατο της Κατερίνας για να μην υποφέρει άλλο: «Μόνο ένα πράγμα πρέπει να ζητήσεις από τον Θεό να πεθάνει όσο πιο γρήγορα γίνεται, για να μην υποφέρει για πολύ!» Οι ήρωες αποχαιρετούν. Ο Μπόρις, κλαίγοντας, φεύγει.

Η Κατερίνα μόνη της. Δεν ξέρει τι να κάνει ή πού να πάει. «Ναι, τι είναι σπίτι, τι είναι στον τάφο! αυτό στον τάφο! Είναι καλύτερα στον τάφο... Υπάρχει ένας μικρός τάφος κάτω από το δέντρο... τι ωραία! Τόσο ήσυχο, τόσο καλό! Νιώθω καλύτερα!"

Η Κατερίνα δεν θέλει να ζήσει, ο κόσμος την αηδιάζει. Ονειρεύεται τον θάνατο. Δεν μπορεί να το σκάσει γιατί θα πάει σπίτι. Και τότε η Κατερίνα αποφασίζει να ορμήσει στο Βόλγα. Εμφανίζονται οι Kabanikha, Tikhon και Kuligin. Βρίσκονται στην όχθη του ποταμού. Ο Τιχόν φοβάται για τη γυναίκα του. Ο κάπρος τον κατηγορεί. Κανείς δεν είδε την Κάθριν.

Ο Κουλίγκιν έβγαλε τη νεκρή Κατερίνα από το νερό και έφερε το σώμα της: «Εδώ είναι η Κατερίνα σου. Κάνε μαζί της ότι θέλεις! Το σώμα της είναι εδώ, πάρε το. και η ψυχή δεν είναι δική σου τώρα. είναι τώρα ενώπιον ενός δικαστή που είναι πιο ελεήμων από σένα!». Ο Τίχων ορμάει στη γυναίκα του και κατηγορεί τη μητέρα του ότι αυτή φταίει για τον θάνατο της Κατερίνας: «Μάνα, την κατέστρεψες! Εσύ, εσύ, εσύ…»

Φαίνεται ότι δεν φοβάται πια τον Καμπανίκι. Ο ήρωας αναφωνεί με απόγνωση: «Είναι καλό για σένα, Κάτια! Γιατί έμεινα να ζω στον κόσμο και να υποφέρω!».

5 / 5. 7

Ostrovsky Alexander Nikolaevich - Ερωτήσεις ελέγχου για το δράμα του A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"

Ερωτήσεις ελέγχου με επιλεκτικές απαντήσεις στο δράμα του A. N. Ostrovsky "Thunderstorm"

kontrolnye-voprosy-k-drame-a.-n.-ostrovskogo-grozacontrol ερωτήσεις με επιλεκτικές απαντήσεις στο δράμα α. n. Ostrovsky "καταιγίδα"
Πού και πότε διαδραματίζεται η δράση του δράματος «Καταιγίδα»; Ποια φαινόμενα της ρωσικής ζωής αντικατοπτρίζονται σε αυτό;

Ονομάστε τους κύριους χαρακτήρες του έργου. Ποιος είναι αντίθετος με ποιον; Είναι περίπουγια τον αγώνα γενεών «πατέρων» και «παιδιών» ή για την αντίθεση ψυχολογίας, απόψεων, πεποιθήσεων;

Οι βασικοί χαρακτήρες του έργου αντιπαραβάλλονται σε κάποιο βαθμό ως άνθρωποι διαφορετικών γενεών, «πατέρες» (Ντικόι, Καμπανίκα) και «παιδιά» (Κατερίνα, Βαρβάρα, Μπόρις, Τίχων). Αλλά το κύριο πράγμα είναι διαφορετικό: η στάση ζωής, η ψυχολογία των φυλάκων της αρχαιότητας, που φοβούνται κάθε τι νέο που απειλεί τη δύναμή τους και η επιθυμία για ατομική ελευθερία, απελευθέρωση από την καταπίεση των παραδόσεων και την οικογενειακή καταπίεση, από τον δεσποτισμό σε όλες τις εκφάνσεις του οι νεότεροι είναι αντίθετοι. Αλλά ο Kuligin, για παράδειγμα, δεν είναι πολύ νέος, αλλά με όλη του την καρδιά είναι στο πλευρό της Κατερίνας, ο Tikhon είναι θύμα του δεσποτισμού, αλλά και η υποστήριξή του, ο Boris είναι άσπονδος και δεν μπορεί να τολμήσει να αναλάβει αποφασιστικές ενέργειες, η Varvara είναι ελευθερία- αγαπώντας, αλλά δεν είναι σε θέση να πολεμήσει με ειλικρίνεια, ανοιχτά, όλα όσα έχει ένα «ραμμένο-καλυμμένο». Γι’ αυτό η Κατερίνα είναι μόνη στο «σκοτεινό βασίλειο» του δεσποτισμού και του ψέματος.

Τι είναι κοινό σε σχέση με το Άγριο και τον Κάπρο στη ζωή και τους ανθρώπους; Ποιες είναι οι διαφορές και τι τις προκαλούν;

Τόσο ο Wild όσο και ο Boar ενσαρκώνουν το «σκοτεινό βασίλειο» της άκαρδος, της σκληρότητας του συντηρητισμού, του δεσποτισμού και της αυθαιρεσίας. Αλλά ο Wild, όπως ένας άνθρωπος, ενεργεί ανοιχτά, αυθάδη. αυτός, δεσπότης, τσιγκούνης, νιώθει τον εαυτό του κύριο της κατάστασης, δεν φοβάται κανέναν. Ο κάπρος (ακόμα κι αυτή!) βλέπει την άνιση θέση της γυναίκας στην κοινωνία. Εξ ου και η υποκρισία και η οικογενειακή της αυθαιρεσία: με τους αγνώστους είναι ακόμη και ασυνείδητη και στοργική, «ντύνει τους φτωχούς» και η οικογένειά της, ειδικά ο απλήρωτος γιος της (Tikhon - ήσυχος), «κόλλησε εντελώς». Είναι φύλακας των παραδόσεων Domostroy και κυρίως φοβάται κάθε ανυπακοή, κάθε καινοτομία.

Τι μαθαίνουμε για την Κατερίνα κατά την πρώτη της εμφάνιση στη σκηνή;

Πώς εξελίσσονται οι σχέσεις στην οικογένεια Kabanov; Γιατί η Κατερίνα δεν μπορεί ποτέ να είναι δική της σε αυτή την οικογένεια; Πιστεύετε ότι η σύγκρουσή της με την Kabanikha είναι αναπόφευκτη; Γιατί;

Τι θέση κατέχουν στο δράμα η Βαρβάρα, ο Τίχων και ο Μπόρις; Αυτοί φταίνε όλοι ή κάποιοι για την τραγωδία της Κατερίνας; Γιατί το νομίζεις αυτό?

Ποια ήταν η δύναμη του χαρακτήρα της Κατερίνας, η αγάπη της για την ελευθερία; Γιατί δεν μπορούσε ούτε να δικαιολογήσει ούτε να κρύψει τον έρωτά της για τον Μπόρις;

Στην Κατερίνα βλέπουμε τόσο τη δύναμη όσο και την αδυναμία του Ρωσικού γυναικείου εθνικού χαρακτήρα. Η δύναμή του είναι στην ειλικρίνεια, την ακεραιότητα της φύσης, την πιστότητα στο «εγώ» κάποιου. Αδυναμία - σε θρησκευτικές προκαταλήψεις, υπερβολική ευκολοπιστία, θέρμη.

Γιατί πιστεύετε ότι ο Dobrolyubov αποκάλεσε την Κατερίνα «μια ακτίνα φωτός σε ένα σκοτεινό βασίλειο»; Συμφωνείτε μαζί του;

Θεωρείτε διαμαρτυρία ή αδυναμία την αυτοκτονία της Κατερίνας; Συμμερίζεστε την άποψη του Dobrolyubov;

Εξηγήστε το νόημα του τίτλου του δράματος «Καταιγίδα». Ποιος είναι ο ρόλος των εικόνων της φύσης σε αυτό; Τι φέρνει τη «Γρόζα» πιο κοντά στις παραδόσεις της λαογραφίας;

№ 1

Θέμα: Ανάλυση του έργου από τον Α.Ν. Οστρόφσκι

Σκοπός του μαθήματος: μάθουν να αναλύουν τα έργα.

Πρόοδος μαθήματος:

Εγώ

Σχέδιο ανάλυσης δραματικού έργου.

1. Χρόνος δημιουργίας και δημοσίευσης του έργου.

2. Η θέση που καταλαμβάνει στο έργο του θεατρικού συγγραφέα.

3. Το θέμα του έργου και η αντανάκλαση ορισμένου υλικού ζωής σε αυτό.

4. Οι ηθοποιοί και η ομαδοποίησή τους.

5. Η σύγκρουση ενός δραματικού έργου, η πρωτοτυπία του, ο βαθμός καινοτομίας και οξύτητας, η εμβάθυνσή του.

6. Ανάπτυξη δραματικής δράσης και φάσεις της. Έκθεση, πλοκή, σκαμπανεβάσματα, κορύφωση, κατάργηση.

7. Σύνθεση του έργου. Ο ρόλος και η σημασία κάθε πράξης.

8. Δραματικοί χαρακτήρες και η σύνδεσή τους με τη δράση.

9. Χαρακτηριστικά λόγου των χαρακτήρων. Σχέση χαρακτήρα και λέξης. Ο ρόλος των διαλόγων και των μονολόγων στο έργο.

11. Είδος και ορατή πρωτοτυπία του έργου. Αντιστοιχία του είδους με τις προτιμήσεις και τις προτιμήσεις του συγγραφέα.

II.Γενική εργασία για τις ομάδες 1 και 2.

1. Διαβάστε προσεκτικά το κείμενο.

2. Απαντήστε στις ερωτήσεις του σχεδίου.

1. Ποιο είναι το θέμα του έργου;

2. Ποια είναι η σύγκρουση ενός δραματικού έργου;

3. Ποια είναι η σύνθεση του έργου;

4. Ποια είναι η σχέση χαρακτήρα και λέξης;

Πρακτική δουλειάβασισμένο στο έργο του A.N. Ostrovsky "Thunderstorm" № 2.

Θέμα: Η σύγκρουση μιας ρομαντικής προσωπικότητας με έναν τρόπο ζωής χωρίς λαϊκά ηθικά θεμέλια.

Στόχοι μαθήματος: 1) μάθουν να αναλύουν κείμενο καιπροσδιορίστε την κύρια σύγκρουση του έργου.

2) καθορίζει την κύρια ιδέα του κειμένου, τη θέση του συγγραφέα.

3) διατυπώστε το πρόβλημα που θέτει ο συγγραφέας.

Πρόοδος μαθήματος:

Εγώ.Εργασία για 1 και 2 ομάδες

Πού λαμβάνει χώρα η δράση; (η πόλη Καλίνοφ, η οποία βρίσκεται στον ποταμό Βόλγα).

– Ποια εικόνα εμφανίζεται ενώπιον του θεατή όταν ανοίγει η αυλαία; Γιατί ο συγγραφέας σχεδιάζει αυτή τη γραφική εικόνα μπροστά μας; (Η ομορφιά της φύσης τονίζει την ασχήμια, την τραγικότητα αυτού που συμβαίνει στον κόσμο των ανθρώπων).

ΑσκησηII. Ομάδα 1.

– Το νόημα των 4 πρώτων φαινομένων 1 δράσης; (Από αυτούς μαθαίνουμε για την τάξη που επικρατεί στην πόλη Καλίνοφ, για τους πιο σημαντικούς κατοίκους της, για την αγάπη του Μπόρις για την Κατερίνα).

– Τι μάθαμε από όσα διαβάσαμε για τον Dikoy, τον Boris, τον Kuligin, τον Kudryash;

– Τι χαρακτηριστικό δίνει ο Kuligin στη ζωή της πόλης;

Στο πέμπτο φαινόμενο παρουσιάζονται τα βασικά πρόσωπα του έργου, η Κατερίνα και η Καμπανίκα.

ΑσκησηII. Ομάδα 2

– Τι συμπέρασμα για αυτές τις δύο ηρωίδες μπορεί να εξαχθεί από αυτόν τον διάλογο;

– Γιατί η Καμπάνοβα μισεί τόσο πολύ την Κατερίνα.

– Τι σημαίνει η λέξη «τάξη» στο στόμα του Kabanikhi;

– Ποια είναι η σύγκρουση στο έργο;

Ανεξάρτητη εργασία.

Θέμα 2.2. ΕΝΑ. Οστρόφσκι

Στόχοι μαθήματος: 1) να συστηματοποιήσει τη γνώση σχετικά με το δράμα που μελετήθηκε, να αναπτύξει την ικανότητα επιλογής υλικού που αντιστοιχεί στο επιλεγμένο θέμα, να χρησιμοποιήσει το κείμενο του έργου και την κριτική λογοτεχνία.

2) αιτιολογούν και εκφράζουν σωστά τις σκέψεις τους, βελτιώνουν την κουλτούρα του λόγου, τηρούν τους κανόνες ορθογραφίας, στίξης και γλώσσας.

Ασκηση: γράψτε ένα δοκίμιο βασισμένο στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Καταιγίδα".

Το περιεχόμενο της εργασίας:

Επιλέξτε το θέμα του δοκιμίου, καθορίστε την κύρια ιδέα της εργασίας.

Κάντε ένα σχέδιο δοκιμίου.

Επιλέξτε υλικό σχετικό με το επιλεγμένο θέμα, χρησιμοποιώντας αποσπάσματα από το κείμενο του έργου, δηλώσεις κριτικών και δικές σας σκέψεις.

Γράψτε ένα δοκίμιο για το επιλεγμένο θέμα.

Προτεινόμενα θέματα δοκιμίου:

Η εικόνα της Κατερίνας στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Καταιγίδα".

Η ζωή και τα έθιμα της πόλης Καλίνοφ στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Καταιγίδα".

Οι τελευταίοι καιροί του «σκοτεινού βασιλείου» στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Καταιγίδα".

Η σύγκρουση της Κατερίνας με το «σκοτεινό βασίλειο» (βασισμένο στο δράμα του A.N. Ostrovsky «Thunderstorm»).

5. Η αυτοκτονία της Κατερίνας - δύναμη ή αδυναμία χαρακτήρα; (Σύμφωνα με το δράμα του A.N. Ostrovsky "Thunderstorm")

Φόρμα αναφοράς : Εκθεση ΙΔΕΩΝ.

Πρακτική εργασία βασισμένη στο μυθιστόρημα του I.A Goncharov "Oblomov" No. 1

Θέμα: Ανάλυση του επεισοδίου του μυθιστορήματος "Oblomov"

Σκοπός του μαθήματος: μάθετε να αναλύετε το επεισόδιο, να προσδιορίζετε τον ρόλο του στο κείμενο,μέσα από το επεισόδιο για να δείτε την ιδέα, και το θέμα, και την ιδέα, και τη θέση του συγγραφέα, την έννοια της ζωής του.

Πρόοδος μαθήματος

Επεισόδιο (Ελληνικά, εισερχόμενα, αουτσάιντερ) - ένα ή το άλλο, ως ένα βαθμό, ολοκληρωμένο και ανεξάρτητο μέρος ενός λογοτεχνικού έργου, το οποίο απεικονίζει ένα ολοκληρωμένο γεγονός ή μια σημαντική στιγμή στη μοίρα ενός χαρακτήρα.

Επεισόδιο - ένα μέρος (απόσπασμα, απόσπασμα) ενός έργου τέχνης, που έχει μια σχετική πληρότητα και αντιπροσωπεύει μια ξεχωριστή στιγμή στην ανάπτυξη του θέματος.

Ο ρόλος του επεισοδίου στο κείμενο

1. Χαρακτηριστικά.

Το επεισόδιο αποκαλύπτει τον χαρακτήρα του ήρωα, την κοσμοθεωρία του.

2.Ψυχολογικό.

Το επεισόδιο αποκαλύπτει την ψυχική κατάσταση του χαρακτήρα.

3. Στροφέας.

Το επεισόδιο δείχνει μια νέα ανατροπή στη σχέση των χαρακτήρων.

4 .Εκτιμώμενο.

Το επεισόδιο είναι μέρος της ιστορίας.

Το επεισόδιο είναι μέρος ενός στοιχείου πλοκής.

γραβάτα

Ανάπτυξη δράσης

κορύφωση

δράση πτώσης

λύση

Επίλογος

Ένα επεισόδιο μπορεί να είναι ένα στοιχείο εκτός πλοκής.

1. Περιγραφή:

τοπίο

πορτρέτο

εσωτερικό

3. Εισαγάγετε επεισόδια.

Εγώ . Γενική εργασία για τις ομάδες 1 και 2. Απάντησε στις ερωτήσεις.

1. Τι είναι ένα επεισόδιο;

2. Συνώνυμα ονομάτων για τη λέξη "επεισόδιο"

3. Ποια χαρακτηριστικά του επεισοδίου μπορεί να υπάρχουν στο κείμενο;

ΑσκησηII. Ομάδα 1.

1. Προσδιορίστε τα όρια του επεισοδίου που αναλύθηκε. Μερικές φορές αυτός ο ορισμός καθορίζεται ήδη από τη δομή του έργου (για παράδειγμα, ένα κεφάλαιο σε ένα πεζογραφικό έργο, ένα φαινόμενο σε ένα δραματικό έργο). Αλλά πιο συχνά είναι απαραίτητο να οριοθετηθεί το επεισόδιο, χρησιμοποιώντας πληροφορίες για τον τόπο, τον χρόνο δράσης και τη συμμετοχή των χαρακτήρων στο έργο. Τίτλος του επεισοδίου.

2. Περιγράψτε το γεγονός που αποτελεί τη «βάση» του επεισοδίου. Μάθετε ποια θέση κατέχει στο συνθετικό σχήμα του έργου (έκθεση, πλοκή, εξέλιξη της δράσης, κορύφωση, κατάργηση).

3. ονομάστε τους χαρακτήρες του έργου που συμμετέχουν στο επεισόδιο. Εξηγήστε ποιοι είναι, ποια θέση καταλαμβάνουν στο σύστημα των εικόνων (κύρια, κεφαλαία, δευτερεύουσα, εξτρά πλοκή). Βρείτε μέσα στο επεισόδιο παράθεση υλικό που σχετίζεται με τα χαρακτηριστικά του πορτρέτου και του λόγου των χαρακτήρων, που εκφράζει την εκτίμηση του συγγραφέα για τους χαρακτήρες και τις πράξεις τους. Μίλησε μας για την προσωπική σου σχέση με τους χαρακτήρες.

4. Διατυπώστε το πρόβλημα που θέτει ο συγγραφέας στο επεισόδιο. Για να το κάνετε αυτό, καθορίστε πρώτα το θέμα του θραύσματος (τι;), Και στη συνέχεια τη σύγκρουση (μεταξύ των χαρακτήρων, την εσωτερική σύγκρουση ενός χαρακτήρα). Παρακολουθήστε πώς εξελίσσονται οι σχέσεις των συμμετεχόντων σε αυτή τη σύγκρουση, ποιον στόχο επιδιώκουν και τι κάνουν για να τους επιτύχουν. Προσέξτε αν το αποτέλεσμα των πράξεών τους υπάρχει στο επεισόδιο και σε τι αποτελείται.

ΑσκησηII. Ομάδα 2

1. Εξετάστε τη συνθετική δομή του επεισοδίου: την αρχή, την εξέλιξη της δράσης, το φινάλε. Προσδιορίστε πώς σχετίζεται το τέλος του επεισοδίου με το επόμενο κομμάτι κειμένου. Μάθετε αν η ένταση μεταξύ των χαρακτήρων αυξάνεται στο επεισόδιο ή το συναισθηματικό υπόβαθρο παραμένει ομοιόμορφο, αμετάβλητο.

2. Διατυπώστε την κύρια ιδέα του επεισοδίου. Προσδιορίστε τη θέση του συγγραφέα σε σχέση με το αναφερόμενο γεγονός και με το πρόβλημα του επεισοδίου. Για να το κάνετε αυτό, βρείτε λέξεις αξιολόγησης που το εκφράζουν.

3. Αναλύστε τα γλωσσικά εργαλεία που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να απεικονίσει χαρακτήρες και να εκφράσει τη θέση του συγγραφέα.

4. Προσδιορίστε το ρόλο των βοηθητικών καλλιτεχνικών τεχνικών: λυρικές παρεκβάσεις, περιγραφές της φύσης, εικονιστικός παραλληλισμός κ.λπ.

5. Αναλύστε την πλοκή, την εικονιστική και ιδεολογική σύνδεση του επεισοδίου με άλλες σκηνές, προσδιορίστε τη θέση του στο πλαίσιο του έργου.