Úvod.

ANTIKA AKO KRABIČKA EURÓPSKEJ CIVILIZÁCIE.

1. Svetový význam literatúry starovekého Grécka. 2. Antika a východ. 3. Antické dedičstvo v Európe. 4. Antika a ruská kultúra. Geografia a etnografia antického sveta. 6. Pramene vedomostí o staroveku. 7 Grécky spôsob života. 8. Periodizácia gréckej literatúry. 9. Interdisciplinárne súvislosti. 10. Literatúra.

História ľudstva dáva najdôležitejšiu lekciu: všetko v živote je prechodné. Ľudia odchádzajú, menia sa tváre miest a prírodná krajina. Veľa vecí sa neľútostným časom mení na popol. Jediné, čo nepodlieha času, je veľké umenie.

A tu zohralo jedinečnú úlohu staroveké Grécko. Jeho civilizácia, umenie a literatúra.

HISTORICKÁ ÚLOHA ELLAS.

Samotní Gréci nazývali svoju krajinu Hellas, seba - Hellenes. Pojmy starovekého Grécka a Hellas majú synonymum: starovek. „Antický“ v latinčine znamená: staroveký, staroveký. Na každodennej úrovni vnímame antiku ako éru, nekonečne od nás; lenivý, rozprávkový, opradený mýtmi. Je spojená so školskou učebnicou „Dejiny antického sveta“. Jednoducho nepremýšľame o tom, koľko z toho, čo vytvorili starí Heléni, organicky vstúpilo do nášho každodenného života. Medzitým je staroveké Grécko kolískou európskej kultúry.

V bežnej reči, v knihách, novinách, časopisoch sa doslova na každom kroku stretávame s množstvom slov gréckeho a latinského pôvodu, ktoré tvoria vrstvu spoločensko-politickej slovnej zásoby. Pojmy a pojmy: ekonomika, politika, filozofia, estetika, logika, dialektika a mnohé ďalšie sú neustále na perách. Budovy okolo nás, architektúra palácov, štadiónov, divadiel, chrámov, mnohé z ich konštrukčných riešení – stĺpy, hlavice, oblúky, klenby, basreliéfy, lišty, plné symetrie a harmónie – sú ovocím kreativity starí Gréci. Už v základných ročníkoch sa školáci, ktorí sa učia základné zákony matematiky a fyziky, pripájajú k objavom veľkých vedcov staroveku Archimeda, Pytagorasa, Euklida.

Starovekí Gréci boli zakladateľmi v rôznych oblastiach poznania. Položili základy mnohých exaktných, prírodných a humanitných vied: fyziky a matematiky, anatómie a astronómie, filozofie a filológie, pedagogiky a estetiky, histórie a výrečnosti. Konceptuálne závery Platóna a Aristotela o podstate a zákonitostiach umenia si zachovávajú svoju neúprosnú hodnotu aj dnes. Každý rok prichádzajú do Grécka milióny turistov, aby na vlastné oči videli nesmrteľné pamiatky staroveku, ako sú Parthenon a Erechteion, Propylaea, Diov chrám. S úctou sa týčia na kopci Akropola, týčiaci sa nad Aténami.

GRÉCKO VLASTNOSŤ DEMOKRACIE.

Jednou z hlavných predností starovekých Helénov bolo, že dali ľudstvu veľkú myšlienku demokracie. Atény v časoch najväčšej slávy išli príkladom takého systému vlády, ktorý zodpovedá vôli väčšiny slobodného obyvateľstva. Slovo "demokracia" znamená vládu ľudu. Demokracia predpokladala účasť všetkých slobodných občanov na veciach verejných, na vláde, diskusii a prijímaní zákonov. Grécka demokracia bola založená na základných princípoch: volebná moc, zodpovednosť za moc a zmena moci.

Ľudstvo poznalo rôzne formy a typy vlády: monarchiu, despotizmus, impérium. 20. storočie ukázalo hrozné výsledky nadvlády totalitných režimov. Len demokracia najlepšie vyhovuje ľudskej prirodzenosti, a preto poskytuje podmienky pre rozvoj, neustále reformy a zlepšovanie. Winston Churchill mal pravdu, keď povedal, že demokracia nie je v žiadnom prípade dokonalá, ale ľudstvo ešte neprišlo na nič lepšie ako ona.

Demokracia v Grécku vytvorila najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj všetkých foriem tvorivej činnosti. Rozkvet demokratických Atén za Perikla sa zhodoval s najväčším vzostupom literatúry a umenia.

1. Svetový význam literatúry starovekého Grécka

Hlavné žánre modernej literatúry: epos, lyrika, román, príbeh, tragédia a komédia, báseň a óda, satira, bájka a epigram, oratorická, historická a filozofická próza vznikla a rozvíjala sa u starých Grékov a Rimanov. V priebehu dlhého historického vývoja tieto žánre prešli zmenami a boli obohatené.

Trvalé univerzálne ľudské hodnoty obsiahnuté v literárnych obrazoch, v umeleckých výtvoroch staroveku. A nech dnes človek neprekoná vzdialenosť na vozoch a nie na koňoch, ale v pohodlných autách, na prúdových lietadlách, kozmických lodiach. Dajte mu vedieť o svete oveľa viac ako jeho vzdialení predkovia. Ale samotná ľudská povaha sa v porovnaní s érou Homéra a Aischyla takmer nezmenila. Človek sa rodí a umiera, trpí chorobami a chradne, miluje šťastne a neopätovane, je žiarlivý a neverný, vychováva deti a stráca ich, prejavuje lakomosť a sebectvo, odvahu a dobrosrdečnosť, štedrosť a podlosť, túžbu po moci a zbabelosť . Tieto večné vášne a city sú zachytené, a navyše s neprekonateľnou estetickou úplnosťou, v dielach veľkých Helénov – Homéra a Aischyla, Sofokla a Euripida, Aristofana a Menandra, Anakreóna a Sapfó.

A dnes sa naďalej obávame o osud Penelope, ktorá netrpezlivo čaká na svojho manžela; oddaný Andromache; neoblomný Prometheus a zažil trpký pohľad nešťastného kráľa Oidipa, ktorý padol z vrcholu moci a slávy do priepasti hanby; neľútostná pomstychtivá Médea, ktorú opustil manžel a odvďačila sa mu zabitím vlastných detí.

Zápletky a obrazy starovekej mytológie a literatúry sa vyznačujú harmonickou úplnosťou a plasticitou, transparentným a hlbokým významom. Postavy gréckych mýtov, ako Herkules a Orfeus, Pygmalion, Daedalus a Ikaros, Antaeus a Tantalos, prešli storočiami, stelesnené v nespočetných literárnych, obrazových, sochárskych a hudobných dielach.

2. Antika a východ

Heléni zase zdedili všetko najlepšie, čo bolo v kultúrach iných štátov, najmä starovekého východu. Na Blízkom východe, v Egypte, Číne, Indii, dávno pred vznikom prvých gréckych štátov prekvitali mocné monarchie a najbohatšie civilizácie. V čase invázie achájskych (gréckych) kmeňov na Krétu (XV. storočie pred n. l.) prežíval staroveký Egypt obdobie povznesenia, nadviazal hegemóniu nad Sýriou, štát Asýria vstúpil do „stredného“ obdobia svojej histórie a v Číne už existovalo najstaršie hieroglyfické písmo. Trójska vojna, zobrazená v Homérovej Iliade, sa časovo zhodovala s rozpadom chetitského kráľovstva (XVIII-XII storočia pred Kristom) a paralelne s neskorším „homérskym Gréckom“ – staroveký štát Izrael vznikol v Palestíne, kráľovstve bolo posilnené Urartu na Kaukaze, Skýti sa objavili vo východnej Európe a Kartágo naberalo na sile v severnej Afrike. Počas rozkvetu Atén, t.j. V. storočia. BC e. došlo k veľkému stretu s perzským štátom: grécko-perzské vojny, ktoré trvali niekoľko desaťročí, zanechali hlbokú stopu tak v umení, ako aj v postoji starých Helénov.

Grécke štáty mali rôzne spojenia so starovekým Egyptom, ktorý udržiaval obchod s Krétou, Cyprom a Aeginou. Po ťaženiach Alexandra Veľkého prenikli Gréci do Sýrie, Palestíny a Egypta.

Kultúrne väzby medzi Gréckom a Východom sú rôznorodé, no nie sú úplne pochopené. Slávny palác Knossos na Kréte navonok pripomína majestátne budovy východných panovníkov. V Egypte vtedy vznikla „Kniha mŕtvych“, rozprávky o dvoch bratoch, o Pravde a Krivde, ľúbostné texty; v Palestíne a Sýrii bola bohatá literatúra; knižnice Bogazgei a Ugarit; v Indii - veľká báseň "Rigveda"; v Číne - kniha starých piesní "Shijing".

Mykénski vodcovia kmeňov, ktoré žili na Peloponéze, presadzovali expanzívnu politiku zameranú na východ, podieľali sa na kolonizácii pobrežia Malej Ázie. Dokumenty v egyptskom a chetitskom jazyku spomínajú kmene Azizvasha a Lanauna, čo zodpovedá odkazom na Grékov v Homérskom eposu. Nazývajú sa tam Achájci a Danaánci.

Raný grécky filozof, matematik a astronóm Thales (624 – 546 pred Kristom), ktorý bol uctievaný ako jeden zo siedmich mudrcov, rád cestoval a Egypt navštívil viackrát.

Papyrus (bylinná rastlina, ktorá rástla v močiaroch Eufratu a Nílu) bol do Grécka privezený z Egypta, ktorý sa používal ako materiál na písanie. Berlínske múzeum má napríklad papyrusový úryvok z Iliady, zaznamenaný v 1.-2. n. e. Vďaka nájdeným papyrusovým rukopisom sa k nám dostali Hesiodos, grécki lyrickí básnici (Alcaeus, Pindar), veľkí tragédi Sofokles a Euripides a mnohí ďalší.

V polovici 80. rokov 20. storočia urobil americký lingvista C. Watkins senzačný objav. Medzi archeologickými dokumentmi o starovekej histórii Malej Ázie objavil pasáž v luvijskom jazyku. Toto je jeden z mŕtvych ázijských jazykov, v ktorom je napísaný fragment epickej poézie, ktorý je zjavne o 500 rokov starší ako Homérova Ilias. Z tohto úryvku vyplýva, že Tróju možno medzi miestnymi nazývali Vilusa a samotní Trójania hovorili luvijským jazykom. Ak túto verziu uznáme za opodstatnenú, potom treba uvážiť, že Trójania sú pôvodným obyvateľstvom Malej Ázie, že sú Grékom národnostne cudzí, spisovný jazyk mali skôr ako Gréci. To všetko v žiadnom prípade neuberá na veľkosti Iliady a Odysey, ale vrhá nové svetlo na pôvod dvoch majstrovských diel svetovej literatúry.

Východné témy sa premietli do folklóru, do legendy o Argonautoch, ktorí navštívili Kolchidu, územie západnej Gruzínska. Tkáčske výrobky obyvateľov hôr boli veľmi cenené. Kaukazské kmene, ktoré hovorili 70 jazykmi a 300 dialektmi, boli vtiahnuté do obchodných vzťahov s Gréckom a neskôr s Rímom. Neskôr, v rímskej ére, bolo potrebných na komunikáciu s nimi asi 130 prekladateľov.

O plodných zväzkoch s Východom svedčili aj „hromady gréckych historikov Xenofónta a Herodota Prvý z nich napríklad opakovane vycestoval mimo Grécka, zúčastnil sa ťaženia perzského kráľa Kýra mladšieho proti jeho bratovi Artaxerxovi. (resp. „Kýrova kampaň". Ide o jednu z prvých spomienok v európskej literatúre. Peru Xenofónt vlastní aj slávne dielo „Kyropédia" (alebo „Kýrova výchova“), obnovuje obraz Kýra staršieho, o ktorom využíva legendárna sláva sa zachovala.

Herodotos, „otec histórie“, neúnavný cestovateľ, ktorého putovné cesty viedli ďaleko za hranice Hellas, v Babylone, Skýtii, Egypte, Kolchide, južnom Taliansku, Malej Ázii. Mnoho miest videl na vlastné oči, o iných rozprával z cudzích slov. Vo svojej hlavnej práci "História" - opisy mnohých krajín od Egypta a Arábie po Indiu a Etiópiu, charakteristiky takých východných kráľov ako Cyrus, Darius, Cambyses. Herodotos do nej zaraďuje epizódy prepracované do podoby poviedok, ako Kýrovo detstvo, Helena v Egypte, poklady egyptského kráľa Rampsenita, Dáriov pobyt u Skýtov a mnohé iné. Jeho dielo je akousi encyklopédiou vedomostí o minulosti nielen Grécka, ale aj jeho východných susedov.

3. Antické dedičstvo v Európe

RÍM A STREDOVEK.

V roku 146 pred Kr e. Grécko prestalo existovať ako nezávislý štát, zmenilo sa na provinciu Rímskej ríše. Ale Rimania sa, našťastie, ukázali ako vďační ľudia vo vzťahu k duchovnému bohatstvu, ktorého sa zmocnili. Osvojili si grécky jazyk aj grécku kultúru, literatúru, filozofiu, oratórium. Dôkazom osvojenia si umeleckého zážitku starých Helénov je odkaz vynikajúcich rímskych básnikov a filozofov, akými boli Cicero, Vergílius, Horatius, Ovídius, Seneca a i.

S pádom Rímskej ríše (476 n. l.) a nástupom stredoveku sa význam antického, predovšetkým gréckeho dedičstva výrazne znižuje. Dominantná katolícka cirkev mala negatívny postoj ku všetkým oblastiam duchovného života, ktoré neboli preniknuté ortodoxnou kresťanskou ideológiou. Šťastie mal len rímsky básnik Vergilius, ktorý bol vyhlásený za kresťanského autora, ktorý predpovedal narodenie Ježiša Krista.

RENESANCIA.

Ďalšou etapou je renesancia, nazývaná aj renesancia, „najväčší progresívny prevrat“, ktorá sa vyznačuje nebývalým tvorivým rozmachom vo všetkých oblastiach umeleckej činnosti. Taliansko bolo rodiskom európskej renesancie. Odtiaľ prenikali humanistické myšlienky do Francúzska, Anglicka, Nemecka. Umenie renesancie, oslobodené od stredovekej scholastiky a dogiem, bolo preniknuté myšlienkami humanizmu, ktoré potvrdzovali najvyššiu hodnotu človeka. Jednotlivec, jeho povaha, slobodná a prirodzená vo všetkých svojich prejavoch, bola postavená do centra umeleckej pozornosti.

Najdôležitejšou črtou renesancie bol všeobecný záujem o antiku. V tomto čase došlo k skutočnému objaveniu predtým zabudnutého, skrytého umeleckého dedičstva starovekého Grécka, ako aj Ríma. Na rozdiel od stredovekého dogmatizmu, normativity, schematizmu, asketizmu nachádzali humanistickí spisovatelia v antike živý a slobodný ideál krásy. Je založená na lojalite k prírode. V dielach Homéra a Aischyla, Sofokla a Euripida sa humanisti spojili s veľkými reliéfnymi ľudskými postavami. Titáni renesancie Dante a Petrarca, Shakespeare a Rabelais kreslili zápletky a námety, našli plodné zdroje umeleckých nápadov vo výtvoroch starovekých Helénov.

KLASICIZMUS.

Ďalšou epochou, poznamenanou živou pozornosťou k antickému dedičstvu, bol klasicizmus. V Európe prekvitala v 17.-18. storočí. Už samotný názov tohto literárneho smeru naznačoval, že sa zameriava na klasiku, na najdokonalejšie príklady v literatúre, starogrécku a rímsku. Jadrom estetiky klasicizmu bol kult rozumu a „napodobňovanie prírody“.

Tieto ustanovenia najkompletnejšie zhrnul a sformuloval francúzsky spisovateľ Nicolas Boileau vo svojom slávnom, normatívnom pojednaní Umenie poézie (1674). Jeho ustanovenia boli stelesnené v umeleckej praxi veľkých majstrov. Boileau vo svojom pojednaní chválil starých ľudí:

To musí byť dôvod, prečo tak milujeme Homera,
Že pás krásy mu darovala Venuša.
V jeho výtvoroch sa skrýva neoceniteľný poklad:
Sú ako prameň rozkoší pre všetky vekové kategórie.

V tragédiách Corneille, Racine a čiastočne v komédiách Moliera sa realizovala požiadavka troch jednot: jednota miesta, času a konania; bol vyhlásený za nevyhnutný prvok dramatického diela.

V Nemecku sa záujem o antiku podnietil najmä vďaka neúnavnej činnosti historika antického umenia Johanna Winckelmanna, ktorý v antike videl „ušľachtilú jednoduchosť a pokojnú vznešenosť“. Zásadné Winckelmannovo dielo Dejiny umenia staroveku (1763) bolo pre čitateľov zjavením.

V 80. rokoch 18. storočia Goethe a Schiller, každý svojim spôsobom, rozvinuli koncept tzv. "Weimarský klasicizmus"; v antike ich uchvátil pátos životnej afirmácie, ideálu harmonickej osobnosti a umeleckej dokonalosti. V tragédii „Iphigenia in Tauris“ (1787) Goethe prepracúva staroveký grécky mýtus v súlade s estetikou klasicizmu. Faustov sobáš s krásnou Helenou symbolizuje v druhej časti Fausta veľkú úlohu antickej krásy. V básni „Bohovia Grécka“ Schiller v smútku uvažuje o nenávratne zmiznutom svete krásnej Hellas. Vo svojich Listoch o estetickej výchove človeka trvá na trvalej hodnote antického umenia, pričom je presvedčený, že výchova na jeho príkladoch môže jednotlivca duchovne a mravne obohatiť a povzniesť.

Vo všeobecnosti záujem o antiku v Európe nikdy nevyprchal. Obracajú sa k nej romantici: anglickí básnici Byron a Shelley, nemecký básnik Hölderlin, dramatik Kleist, francúzsky básnik a prozaik Hugo.

ANTIKA A XX STOROČIE.

Starovek v literatúre nášho storočia je obrovská a fascinujúca téma. Epizódy z Homerových básní sú jadrom jedného z najväčších románov 20. storočia, Ulysses (1922) od Jamesa Joycea. Mytologické zápletky a motívy aktívne využívajú mnohí významní dramatici. Sú medzi nimi Hofmannsthal a Hauptmann, Anouil a Sartre, Girodou a Brecht, Eugene O'Neill a Maxwell Anderson, Tennessee Williams a Bernard Shaw Spisovateľov priťahujú také dramatické postavy ako Alexander Veľký, Perikles, Kleopatra, Spartakus, Július Caesar, Nero, Caligula atď.

Zápletky a obrazy starovekého sveta sú často stelesnené vo filme, hudbe a baletnom umení.

4. Antika a ruská kultúra

Živé vzťahy medzi Hellasom a Ruskom podnietila skutočnosť, že na severnom a kaukazskom pobreží Čierneho mora, ako aj na Kryme, existovali grécke kolónie a osady. V kronike „Príbeh minulých rokov“ (XII. storočie) si možno prečítať, že od nepamäti pozdĺž riek Volchov a Dneper viedla „veľká cesta od Varjagov ku Grékom“: od brehov zálivu Fínsko, Normani prešli k Čiernemu moru a priplávali do Konštantínopolu (Konštantínopolu). S prijatím kresťanstva zaujal Jaroslav Múdry prekladateľov gréckych kníh.

Ivan III bol ženatý s neterou posledného byzantského cisára Konštantína, Sofiou Paleologovou. Do Moskvy prišla v roku 1472 v sprievode celého štábu svojich dvoranov, ktorí prispeli k šíreniu gréckej kultúry. Je známe, že Ivan Hrozný nahromadil cennú knižnicu gréckych kníh a vo svojich spisoch sa opakovane odvolával na autoritu antických autorov. Katedrála Zvestovania v Kremli (stavba začala v 15. storočí) bola vyzdobená maľbami a freskami zobrazujúcimi Homéra, Vergilia, Platóna, Aristotela a iných.

Od začiatku XVIII storočia. Antika sa čoraz viac integruje do ruskej kultúry. Vzdelávacia inštitúcia - Slovansko-grécko-latinská akadémia založená v Moskve v roku 1687 sa stáva centrom vzdelávania pre potreby štátu a cirkvi, učiteľov, študentov lekárskych fakúlt; v nej boli medzi disciplínami staroveká gréčtina a latinčina.

Znalcom a obdivovateľom staroveku bol Lomonosov, ktorý prekladal gréckych a rímskych autorov. V roku 1755 bola založená Moskovská univerzita, ktorá sa stala jedným z centier štúdia antickej kultúry. Od 18. storočia neustále rastie počet prekladov starých gréckych autorov do ruštiny. Ruskí čitatelia organicky vnímajú pojmy a obrazy starovekého sveta. Deržavin a neskôr Puškin sa pri tvorbe básne „Pomník“ inšpirovali ódou vynikajúceho rímskeho básnika Horatia: „Postavil som pomník. Podľa Radiščeva sa Homér a Virgil „budú čítať, kým ľudská rasa nebude vyhubená. “

Antické motívy doslova saturujú rané lyceálne texty Puškina, ktorý prekladal aj gréckych (Anacreon) a rímskych (Catullus) básnikov. Obraz rímskeho básnika Ovidia, ktorý bol na príkaz cisára Augusta odstránený z Ríma, sa v jeho diele objavuje viackrát. Puškin, ktorý bol vo vyhnanstve v Besarábii, neďaleko miest, kde chradol rímsky básnik, cítil hlbokú zhodu medzi svojim osudom a osudom Ovidia. V roku 1829 vyšiel v Rusku preklad Iliady od N. Gnedicha - to bola pozoruhodná stránka v literárnom živote krajiny. Pushkin reagoval na kreatívny počin Gnedicha inšpirovanými riadkami:

Počujem tichý zvuk božskej helénskej reči;
Cítim tieň veľkého starca so zmätenou dušou.

V roku 1849 Žukovskij preložil Odyseu. Je ťažké pomenovať významného ruského spisovateľa, ktorý by neocenil výtvory Helénov nadšenými slovami a tak či onak by ich neprejavil vo svojom diele... Gogoľ písal o šťastnej plnosti a bohatosti života zachytenej v Homérsky epos. Belinského – o nevýslovnom potešení, ktoré pociťuje, keď sa pripojí ku gréckym majstrovským dielam: ... Grécke umenie bolo vyslobodením človeka z jarma prírody, nádherným zmierením ducha a prírody, „osvietilo a zduchovnilo všetky prirodzené sklony muž." A ďalej: „Všetky formy prírody boli rovnako krásne pre umeleckú dušu“ Helénčanov. Podľa správneho názoru kritika by sa gréčtina a latinčina „mali nazývať základným kameňom akéhokoľvek vzdelávania, základom škôl“. Vytvorené v devätnástom storočí. v Rusku poskytovali klasické gymnáziá dôkladnú prípravu v oblasti latinčiny a starogréčtiny, ako aj antickej literatúry. Na najvýznamnejších univerzitách, napríklad v Moskve, Petrohrade, vznikli katedry klasickej filológie.

Lev Tolstoj, už na vrchole svojej slávy, sa ako autor Vojny a mieru pustil do štúdia starovekého gréckeho jazyka, aby Homéra vnímal v origináli. Medzi prekladateľmi starovekej, najmä starogréckej literatúry patrili okrem Gnediča a Žukovského aj mnohí vynikajúci básnici: L. May, A. Fet, V. Veresajev, A. Maikov, A. Grigoriev, Vjačeslav Ivanov, I. Annensky, D. Merezhkovsky a iní.V poézii „strieborného veku“ - antické zápletky, obrazy, motívy sa menia s osobitnou vytrvalosťou. Nádherná grécka poetka Sapfó sa stala hrdinkou básní Mirry Lokhvitskej. Horlivým obdivovateľom a znalcom Hellasu a jej umenia bol básnik a kritik Innokenty Annensky. Obrazy starovekého Grécka sú prítomné v mnohých raných básňach Osipa Mandelstama, najmä v zbierke „Stone“. Skladateľ Igor Stravinskij napísal podľa antických námetov balety Agon, Apollo Musaget, Orfeus. Vynikajúcim znalcom staroveku bol V. Ja. Brjusov, odborník a prekladateľ rímskej literatúry. Takmer štvrťstoročie s prestávkami pracoval na obnove Vergíliovej básne „Aeneid“ v ruštine.

Nebolo by prehnané povedať, že postoj k antickému dedičstvu, úroveň jeho štúdia a rozvoja je jedným z ukazovateľov kultúrneho rozvoja danej krajiny či spoločnosti. V devätnástom storočí v Rusku sa formuje silná vedecká škola pre štúdium staroveku. Na prelome storočí sa v tejto oblasti objavili seriózne práce vrátane učebníc pre gymnáziá (E. F. Korsh, F. F. Zelinsky, S. Sobolevsky a i.). V tradíciách tejto školy sa pokračovalo aj v pooktóbrovom období: vychádzali učebnice starogréckej literatúry (od I. M. Troiského, I. I. Tolstého, S. Radtsiga a i.), akademické trojzväzkové dejiny starogréckej literatúry a dvojzväzkové dejiny rímskej literatúry; veľké množstvo príručiek a slovníkov o mytológii a starovekom umení. Zaslúženému uznaniu sa tešia štúdie moderných znalcov antického sveta S. S. Averintseva, M. L. Gasparova, V. N. Yarkho, M. E. Grabar-Passeka, N. F. Derataniho, A. A. Takho-Godiho a iných. Niektorí z nich pôsobili ako výskumníci aj ako prekladatelia. Diela starovekých gréckych autorov boli publikované v takých vysoko autoritatívnych publikáciách, ako je 200-zväzková „Knižnica svetovej literatúry“, v sérii: „Literárne pamiatky“, „Knižnica antickej literatúry“, „Antická dramaturgia“ atď. -zväzkové ilustrované dielo „Mýty národov sveta“ vrátane bohatého materiálu o staroveku bolo ocenené štátnou cenou. Pýchou nielen domácej, ale aj svetovej vedy sú diela A.F. Loseva (1895-1988), ctihodného filológa, filozofa, muzikológa, špecialistu na logiku a matematiku. Antika zaujímala ústredné miesto v jeho početných štúdiách. Jedným z hlavných sú viaczväzkové „Dejiny starovekej estetiky“, o ktorých akademik D.S. Lichačev správne poznamenal, že ide o „dielo, ktoré sa zdalo byť realizované len v moci akademického ústavu“. Po smrti vedca sa na jeho počesť konajú vedecké konferencie - "Losev Readings". V Moskve, v dome na Arbate, kde žil A.F.Losev, vzniká vedecké centrum - "Losevov dom". Jeho diela sú uznávané v zahraničí v Rusku.

5. Geografia a etnografia antického sveta

Na začiatku štúdia starovekej gréckej literatúry je užitočné predstaviť si prírodné podmienky a krajinu Hellasu. To je dôležité, pretože Helénik úplne a organicky pociťoval svoj rozklad v prírode. A tá je zasa prítomná v tých najlepších výtvoroch slovesného umenia.

"Dcéra mora a zeme".

Južnú časť Grécka tvoril Peloponézsky polostrov, drsná zem, oblasť porastená dubovými lesmi, so svahmi klesajúcimi k moru. Stredné Grécko bolo oddelené od Peloponézu Korintským zálivom. Vynikli tu dve provincie: Attika a Boiótia, ktoré neskôr tvorili základ aténskeho štátu. Medzi všeobecne známe mestá patrili Atény a Eleusis. Severné Grécko bolo labyrintom skalnatých, zalesnených pohorí, cez ktoré prechádzala Termopylská roklina, ktorá sa preslávila aj ako miesto legendárneho činu 300 Sparťanov, ktorí padli v boji proti Peržanom. Tu stála najvyššia hora Grécka – Olymp, príbytok bohov. Trácia susedila so severným pobrežím Egejského mora a na západ od Trácie sa nachádzalo hornaté, neprístupné Macedónsko.

Život v Grécku určovala blízkosť mora, spojenie pevniny a vody. Grécko je obklopené morami: jeho južná časť je umývaná Stredozemným morom, na západ od polostrova - Iónske more s množstvom veľkých ostrovov vrátane Ithaky, na ktorej sa nachádzal Odyseov palác. Čierne more bolo Grékom známe už veľmi dlho (nazývalo sa Pontus Euxinus). Gréci obchádzajúc Propotindu (Marmarské more) vstúpili do Čierneho mora a plavili sa do Kolchidy, na Krym a do Scythie.

Významnú úlohu v osude gréckej civilizácie zohralo Egejské more, ktoré bolo akoby vnútrozemským morom, keďže sa okolo neho nachádzali grécke územia. Niekedy ho nazývali „morským kráľom“. V Egejskom mori bolo roztrúsených veľa malých ostrovov, čo uľahčilo úlohy mladej navigácie. Medzi ostrovmi bolo niekoľko, ktoré zanechali výraznú stopu v histórii: Paros, Keos, Delos. Ostrovy tvorili akoby prirodzené mosty medzi Európou a Áziou.

Južným „mostom“ bol podlhovastý ostrov Kréta, ktorý akoby uzatváral Egejské more. Bol bohatý na cyprusové lesy (teraz takmer vyhynuté) a stal sa najmocnejším morským štátom Grécka. Známy bol aj ostrov Rhodos pri pobreží Malej Ázie. Bol tam stredný „most“ ostrovov, ktorý spájal Attiku s Malou Áziou. Severný "most" - séria ostrovov, ktoré odišli z Tesálie; patrí medzi ne Chios, bohatý na víno a mramor, ako aj slávny ostrov Lesbos, kde žila poetka Sapfó. Západné pobrežie Malej Ázie tvorilo niekoľko provincií, ako Frýgia, Mýzia, Lýdia, Caria. V blízkosti mora sa nachádzalo niekoľko prístavov a miest. Medzi nimi bolo aj legendárne mesto Ilion (Trója), spievané v homérskej básni.

Príjemná malebná krajina sa spájala so subtropickým podnebím. Leto nie je horúce kvôli blízkosti mora. Mierna zima trvá dva až tri mesiace. More s početnými zátokami je vhodné pre rybolov, údolia pre poľnohospodárstvo a vinohradníctvo; hojnosť nerastov, rúd, strieborných baní prispela k rozvoju remesiel a hutníckej výroby. Slávny ruský klasický filológ F.F. Zelinsky o tom napísal: „Toto bol tento útulný malý svet, toto je jediná úplná a úzka kombinácia mora a pevniny v Európe. Európska kultúra, ktorú vytvoril grécky ľud, je „dcérou mora a zeme“.

STARÉ OBYVATEĽSTVO GRÉCKA.

Informácií o starovekom Grécku a priľahlých krajinách je málo. Je známe o kmeňoch, ktoré dlho žili na juhu Balkánskeho polostrova, ktoré sa nazývali Pelasgovia. Boli tam aj achájske kmene; v každom prípade pod týmto menom účinkujú v Homérovej Iliade. Ióni žili v strednom Grécku, Kréťania žili na Kréte. V dôsledku pohybu kmeňov v 1. tisícročí pred Kr. e. konečný výsledok bol asi takýto. Na severe Grécka a v strednej časti, ako aj na ostrovoch Egejského mora sa usadili Lipari; trochu južnejšie, Ióni; na Peloponéze, v Lakónii, Messénii - Achájci; v iných provinciách polostrova, ako aj na ostrovoch Rhodos a Kréta - Dorians. Spolu s procesom vysídľovania a pohybu kmeňov dochádzalo k postupnému prechodu od primitívnych vzťahov komunita-klano k vyššiemu stupňu rozvoja spoločnosti. Začali sa objavovať vlastnícke rozdiely.

KOLONIZÁCIA.

Ďalším dôležitým fenoménom v najstaršom období dejín bola kolonizácia. Rámec, obzory gréckeho sveta sa neustále rozširovali. Gréci boli vynikajúci moreplavci. Na more sa vybrali nielen kvôli vášni pre dobrodružstvo, ale aj z núdze. Nedostatok úrodnej pôdy v kontinentálnom Grécku vyvolal potrebu chleba a niektorých ďalších produktov, čo podnietilo Grékov k rozvoju nových území.

Proces spočiatku pokrýval pobrežie Egejského mora. Pobrežia Malej Ázie boli obzvlášť aktívne kolonizované. Nastala kolonizácia západným smerom, Gréci sa vylodili v južnom Taliansku, na ostrove Sicília, ako aj na juhu moderného Francúzska, kde bolo založené mesto Massalia (dnes Marseille). Gréci prenikli aj do severnej Afriky, kde mali nebezpečných konkurentov – Feničanov. Tam Gréci položili kolóniu Cyrene (na území modernej Líbye). Zachovali sa z nej ruiny Apolónovho chrámu a divadla. Dôležitým smerom kolonizácie bol severovýchod. Grécke kolónie sa objavili na brehoch Hellespont (Dardanelles) a Propontis (Marmarské more). Vyniklo tu obchodné centrum RiBiik. ako aj kolóniu Chalcedon. O niečo neskôr vznikla kolónia Byzancia založená v 7. storočí. BC e., ktorý sa stal tranzitným bodom na ceste do oblasti Čierneho mora. Neskôr bola Byzancia premenovaná na Konštantínopol.

Oblasť Čierneho mora bola obývaná bojovnými kmeňmi, takže kolonizácia v tejto oblasti sa trochu spomalila. Napriek tomu asi od 7. stor. BC e. Na brehoch Čierneho mora začali vznikať grécke osady a mestá. Čiernomorský región tak získal svoju „helénsku hranicu“.

Jedna z najvýznamnejších gréckych kolónií bola založená neďaleko ústia rieky Dneper-Bug a volala sa Olbia. Na Kryme bolo založené mesto Feodosia a na mieste moderného Kerchu mesto Panticapaeum, ktoré sa neskôr stalo hlavným mestom kráľovstva Bospor. Na kaukazskom pobreží založili obyvatelia Milétu neďaleko terajšieho Suchumi a Poti dve kolónie: Dioskuriadu a Phasis. Ióni založili kolónie na polostrove Taman, z ktorých hlavnou bola Phanagoria v delte rieky Kuban. V blízkosti Sevastopolu sa nachádzala kolónia Chersones a vedľa súčasného Rostova - Tanais. Vykopávky v gréckych mestách v oblasti Čierneho mora a na Kryme nám poskytli množstvo nálezov materiálnej kultúry, ktoré sú uložené v ruských múzeách.

Grécki osadníci mali určite kultúrny vplyv na Skýtov, ktorí sa túlali severne od Čierneho mora. Ich oboznámenie sa s poľnohospodárstvom viedlo k tomu, že oblasť Čierneho mora sa stala akousi sýpkou skalnatého Grécka a chlieb sa stal hlavným vývozným artiklom.

To všetko sa odrážalo v mýte o bohyni poľnohospodárstva Demeter. Dala Triptolemusovi, synovi eleuzínskeho kráľa Keleyho, klasy pšenice a poslala ho na okrídlenom voze do severnej oblasti Čierneho mora s príkazom, aby ich dal ľuďom a naučil ich hospodáriť. Demeter prostredníctvom Triptolema požehnal túto dovtedy divokú zem, aby sa stala naveky úrodnou a úrodnou.

6. Pramene vedomostí o staroveku

Aké sú zdroje našich vedomostí o dobe, ktorú od nás delili tisícročia? Aké dokumenty a dôkazy má moderná veda k dispozícii?

LITERÁRNE PAMIATKY.

V prvom rade sú to diela starých historikov: Herodotus, Thucydides, Xenophon a iní, ako aj rečníci, filozofi. Sú to také literárne diela, vedomostne neoceniteľné. Už len vyčerpávajúci zoznam toho, čo bolo vyryté do Achillovho štítu v 18. speve Iliady, dáva dosť veľký dojem z každodenného života Grékov homérskej éry. Najdôležitejšie stránky života Grékov, ich koncepcie, morálka, rodinné vzťahy sa nám odkrývajú v tragédiách Aischyla, Sofokla, Euripida a najmä v komédiách Aristofana. Dejiny gréckej literatúry sú z času na čas obohatené o radostné nálezy: boli objavené dovtedy neznáme texty gréckeho komika Menandra („Pochmúrny“), básnikov Archilocha, Callimacha. Dokonca aj mýty a legendy, napriek všetkej svojej fantastickosti, môžu obohatiť naše informácie o živote, tradíciách a predstavách starých Helénov. Pamiatky starovekej literatúry, najmä starovekej gréckej, sa, žiaľ, ani zďaleka nezachovali úplne. Z približne 90 Aischylovych tragédií je nám teda známych len 7. Z básní nádherných gréckych lyrických básnikov Archilocha, Anakreóna, Sapfó a ďalších sa k nám dostala len malá časť.

PAPYRUS A PERGAMEN

Grécka literatúra bola napísaná na papyrus. Vyrábali sa široké listy, ktoré sa zvinuli do špeciálnych zvitkov. V storočiach I-I. BC e. papyrus sa začal nahrádzať pergamenom, vyrobeným z kože zvierat. Samozrejme, v priebehu storočí mnoho papyrusových a pergamenových zvitkov zahynulo. Texty, ktoré sa k nám dostali, sú zvyčajne výsledkom opakovaného prepisovania. Malo by sa pamätať na to, že niektoré diela zmizli, pretože dlho existoval výber toho, čo sa považovalo za potrebné pre školu, na špeciálne štúdium a zapamätanie. Dnes máme k dispozícii nielen ucelené, ucelené diela, ale aj početné fragmenty, tzv. úlomky.

V egyptských pieskoch sa napríklad často nachádzajú kúsky papyrusu s útržkami textu. Majú však hodnotu aj pre vedu a skúmajú sa. Ďalším zdrojom sú rôzne nápisy v starej gréčtine na budovách, náhrobných kameňoch, kameňoch a hlinených nádobách. Užitočné informácie obsahujú aj starogrécke mince, označujúce stav ekonomiky. Na niektorých minciach sú vyryté portréty helénskych kráľov, ako aj ich mená.

NÁLEZY ARCHEOLÓGOV.

Ale najbohatšie a najcennejšie výsledky pochádzajú z archeologických expedícií. Najznámejšia je expedícia nemeckého vedca-samouka Heinricha Schliemanna (1822-1890), ktorý pri hľadaní Homérovej Tróje vykopal na pobreží Malej Ázie v podstate, čím dokázal, že Ilias je založený na historických udalostiach, umelecky pretvorený. Schliemann dal podnet na následné archeologické objavy.

Objavy anglického archeológa Arthura Evansa (1851-1941) sú na nezaplatenie. Úspešné vykopávky, ktoré sa začali v roku 1900, umožnili predstaviť dovtedy neznámy svet materiálnej kultúry, aby dokázali, že asi pred dve- až tritisíc rokmi prekvitala v Egejskom mori krétsko-mykénska civilizácia.

Jeho centrom bol ostrov Kréta, ktorý aktívne obchodoval s blízkymi ostrovmi. Ťažili sa na ňom drahé kovy, bola tu škola prvotriednych remeselníkov, tvorcov slávnych krétskych zlatých a smaltovaných výrobkov. Bohatstvo miestnej šľachty zrejme našlo ozvenu v rozprávkovom mýte o Minosovi, ktorý svojím dotykom premenil akýkoľvek predmet na zlato. Bol považovaný za mocného kráľa Kréty a okolitých ostrovov.

PALÁC KNOSSOS.

Evans objavil najstaršie osídlenie, ruiny paláca z tesaného kameňa. Bol nazývaný Palác Knossos a je považovaný za hlavný majetok Minosu. V dôsledku zdĺhavých archeologických prác bolo možné zistiť, že ide o rozsiahly palácový komplex, ktorý vznikol v priebehu XX-XV storočia. BC e. Toto všetko popisuje A. Evans v zásadnom päťzväzkovom diele „Palác Minos v Knossose“ (1921-1936).

Palác pozostával z niekoľkých poschodí, jeho rozloha bola až 16 000 m2, vyznačoval sa orientálnou nádherou, mal obdĺžnikový tvar, mal obytné miestnosti, sály na obrady, verandy, balkóny, sklady. Navonok chaotické, v skutočnosti bolo postavené veľmi hospodárne, pohodlne, prispôsobené miestnej klíme; v nej svetlo putovalo cez schodištia a svetelné šachty.

Našli sa aj farebné fresky, ktorých tvorcovia predvádzajú vysokú výtvarnú techniku. Fresky, ktoré realizovali realistickým spôsobom, umožnili posúdiť, aký bol dvorský a náboženský život ostrova. Okolo paláca sa zrejme sústreďovala šľachta a panovník vykonával aj funkcie veľkňaza. Okrem „elity“, kráľa a dvoranov, tu bola spoločenská vrstva remeselníkov – hrnčiari, sochári, šperkári, murári.

Na prelome III-II tisícročia pred naším letopočtom. e. dochádza k rozkvetu kultúry Kréty. Bolo postavených niekoľko ďalších palácov. Potom krétska civilizácia zanikla; zrejme jedným z dôvodov bola sopečná erupcia doplnená o zemetrasenie, ktoré viedlo k zosuvom pôdy na viacerých ostrovoch, po ktorých boli celé plochy pôdy pod vodou.

Možno táto udalosť slúžila ako základ pre staroveký mýtus o Atlantíde, čo bol obrovský ostrov, ktorý klesol na dno Atlantického oceánu. Dôkazy o tejto udalosti sú obsiahnuté v dvoch dialógoch veľkého gréckeho filozofa Platóna: Timaeus a Critias. Doteraz spory o Atlantíde neutíchli: predkladajú sa rôzne verzie jej existencie. V roku 2000 boli neďaleko egyptského pobrežia na dne mora objavené ruiny starovekého gréckeho mesta so zachovanými domácimi potrebami, amforami a sochami.

MYKENES.

V Homérovej básni „Ilias“ nájdeme zmienku o Mykénach bohatých na zlato. Dnes je zrejmé, že hovoríme o ďalšom centre predhomérskej kultúry, ktoré vzniklo v 2. tisícročí pred Kristom. e. po západe slnka na Kréte. Mykény, ležiace na gréckej pevnine v severnej časti Peloponézskeho polostrova, boli centrom raného otrokárskeho štátu.

Prvé vykopávky v Mykénach začal už spomínaný Heinrich Schliemann, ktorý objavil šachtové hroby vytesané do skál. Spolu s pozostatkami zosnulých sa tam našlo množstvo cenných predmetov: nádoby, šperky, portrétne zlaté masky, koruny, bronzové meče vykladané drahými kameňmi. Jedna zo šachtových hrobiek dostala názov „Agamemnonova hrobka“. Schliemann a ďalší vedci sa domnievajú, že by mohla patriť Agamemnónovi, kráľovi Argu, vrchnému veliteľovi gréckych vojsk, ktoré bojovali pri Tróji, teda jednej z hlavných postáv Homérovej Iliady.

V Mykénach boli aj dva paláce impozantnej veľkosti. Vedci dlho posudzovali mykénsku kultúru iba skúmaním ruín paláca a predmetov pre domácnosť. Ale po rozlúštení mykénskeho písma v roku 1953 sa obsah nápisov na mnohých hlinených tabuľkách stal jasným.

Rozlúštiť scenár nebola ľahká úloha. A tu pomohla jedinečná skúsenosť anglického archeológa Michaela Ventrisa (1922-1956), ktorý počas druhej svetovej vojny pôsobil ako špecialista na šifry. Rozpoznal tajomstvo mykénskeho písania a urobil senzačný objav, ktorý obohatil svetovú vedu. Dokázal, že nápisy v Mykénach, ako aj v Pylos, boli vyhotovené špeciálnym lineárnym písmom. Hoci Ventrisom prečítané tabuľky obsahovali iba zoznamy domácich potrieb a boli čisto ekonomickými dokumentmi, umožnili pochopiť podstatné črty mykénskej spoločnosti. Štátu vládol kráľ, okolo neho sa zhromaždila aj privilegovaná elita, zatiaľ čo obyčajní ľudia, roľníci, chovatelia dobytka, remeselníci slúžili palácovému hospodárstvu. Takže nálezy a úsilie archeológov pre nás zdvihli závoj nad „prehistorickým Gréckom“.

V ére grécko-mykénskej kultúry existovali na území Grécka aj ďalšie štáty, ktoré medzi sebou bojovali a uskutočňovali výboje. Jednou z vojenských výprav, ako sa teraz ukázalo, bola trójska vojna opísaná v Iliade. V XIII-XII storočia. BC e. kmene Balkánskeho polostrova v procese presunu na juh zmietli malé otrokárske kráľovstvá. Zničili aj Mykény. Niektorí Gréci na úteku pred nepriateľmi prekročili Egejské more a usadili sa v Malej Ázii. Práve medzi týmito osadníkmi sa ukázali byť mýty o trójskej vojne húževnaté.

Gréci dlho nemali spoločný literárny jazyk. Hovorili a písali tromi dialektmi: iónskym, dórskym a aiolským. Aténčania hovorili attickým dialektom, ktorý predstavoval jadro iónskeho dialektu. Historik Herodotos písal v iónskom jazyku a poetka Sapfó v liparskom jazyku. Pindar komponoval svoje ódy a hymny v doriane. Celkom dobre si však rozumeli. Spisovný jazyk sa vyvinul neskôr v ére helenizmu.

„DETSTVO ĽUDSTVA“.

Grécka literatúra je nenapodobiteľná a jedinečná. Myslitelia rôznych období nešetrili tými najlichotivejšími prívlastkami o jej umeleckom prínose. "Svet staroveku je očarujúci," obdivoval Belinsky. "V jeho živote zrno všetkého veľkého, vznešeného, ​​udatného, ​​pretože základom jeho života je pýcha jednotlivca, nedotknuteľnosť osobnej dôstojnosti." Marx napísal, že grécke umenie a epos nám „naďalej poskytujú umelecké potešenie a v určitom ohľade si zachovávajú význam normy a nedosiahnuteľného modelu“. Na výtvoroch Helénov nás zaráža hĺbka, monumentálnosť a zároveň naivita, bezprostrednosť, pretože Gréci boli podľa toho istého Marxa „normálne deti“ a ich umenie odrážalo „detstvo ľudskej spoločnosti“. , kde sa to rozvinulo najkrajšie.“

7 Grécky spôsob života

Ako žili starovekí Heléni, ktorí stáli pri počiatkoch európskej civilizácie, ktorí vytvorili veľké umelecké hodnoty? Aký bol helénsky typ čisto navonok? Tu je jeden z opisov R. H. Adamantiusa, slávneho lekára (5. stor. pred Kr.): prídavok; sú blond s bielou pokožkou a stálym, hoci jemným červenaním, majú rovné, silné nohy s pôvabnými nohami, okrúhlu stredne veľkú hlavu na silnom krku. ... Medzi všetkými národmi vynikajú Gréci krásou svojich očí.“

ELLIN: CHARAKTER A MENTALITA

A čo možno povedať o charakteristických črtách národného charakteru Helénčanov, o jeho mentalite? Otázka nie je jednoduchá.

Za šťastnú črtu helénskeho národného charakteru by sa pravdepodobne mal považovať zvláštny univerzalizmus, veľkorysá rozmanitosť talentov. Rímsky satirik Juvenal poznamenal, že Gréci, ktorí zaplavili Rím, preukázali zjavné schopnosti v rôznych druhoch remesiel. Aristoteles vlastní toto pozorovanie: tí, ktorí žijú v chladnom podnebí, sa vyznačujú energiou, ale nedostatočnou duševnou bdelosťou; obyvateľom Ázie a horúcich krajín s intelektuálnou živosťou chýba energia. Gréci majú živú a aktívnu myseľ. Tieto črty do značnej miery vysvetľujú príťažlivé, neblednúce črty helénskeho umenia: harmóniu, jasnosť. Je to dôsledok duševnej rovnováhy ich tvorcov.

Mentalita Helénov je vlastná aj odmietaniu extrémov, jednostrannosti. „Nič príliš“ je jedným zo základných postulátov, ktoré určujú jeho správanie. Gréci spájali fantáziu s racionalitou, cit s inteligenciou a vášeň s chladnou vypočítavosťou. Pridajte k tomu zvedavosť, túžbu objavovať a spoznávať nepoznané, čo viedlo k úspechu Helénov v rôznych vedách a remeslách. Inteligencia, vynaliezavosť, schopnosť prispôsobiť sa neočakávaným situáciám, tieto historicky sformované črty Helénčanov našli svoje živé stelesnenie v Homérovej Odysei, tejto skutočne helénskej postave. A.F. Losev vidí v Odyseovi vyjadrenie „pontického ducha“: „Odyseus je len nositeľom pontskej praktickej rozumnosti, inteligentnej a prezieravej schopnosti orientovať sa v ťažkých podmienkach, neúnavnej energie a organizačnej činnosti, schopnosti hovoriť plynule a presvedčivo, najlepšia diplomacia, prefíkanosť a politické umenie.

Jemnosť mysle je výraznou črtou Grékov.

Od historika Herodota čítame: „Od staroveku sa Heléni odlišovali od barbarov svojou bystrosťou a absenciou hlúpej dôverčivosti.“ Cicero svedčí o dôvtipe vlastnom Helénom a ochotne cituje ich dobre mierené, rafinované úsudky. Francúzsky filozof Auguste Renan zdôrazňuje bystrý postoj, ktorý je typický pre Helénov: Gréci, ako skutočné deti, také, aké v skutočnosti boli, vnímali život tak radostne, že ich nikdy nenapadlo posielať kliatby na bohov, pretože považovali „prírodu za nespravodlivú a zákernú“. vzťah k človeku“.

Myšlienka šťastia mnohých Helénov je poučná. Herodotos rozpráva svoj rozhovor s lýdskym kráľom Kroisom. Herodotos vysvetľuje mocnému pánovi, prečo považuje Aténčana Tella za „najšťastnejšieho z ľudí“. Po prvé, Tellov domovský štát bol šťastný; mal úžasné deti a dožil sa doby, keď všetky jeho deti mali vnúčatá a bezpečne vyrastali; po druhé, mal podľa našich predstáv dostatočné prostriedky na živobytie a svoje dni zakončil slávnou smrťou počas bitky Aténčanov s Eleusínmi; svojim pomáhal utiecť nepriateľov a zomrel odvážnou smrťou; po tretie, Aténčania ho na verejné náklady pochovali na tom istom mieste, kde padol, a uctili ho vysokými poctami. Takže hlavné etické hodnoty helénčiny: občianske cnosti; láska k svojmu štátu; skutky hodné predkov; zdravé potomstvo.

VÝCHOVA A VZDELÁVANIE.

Univerzálne nadanie Helénov nebolo darom z neba. Tvoril ju celý spôsob ich života.Výchova a vzdelávanie vždy zostali predmetom bdelej starostlivosti. Prestíž duchovnej a intelektuálnej činnosti bola nezvyčajne vysoká. Talentovaní ľudia boli obklopení cťou a pozornosťou.

Vzniká rozumná otázka: kde Gréci brali čas na tvorivú prácu? Ak sa chcete zúčastniť na práci súdov, navštívte ľudové zhromaždenie? Samozrejme, väčšinu nevďačnej fyzickej práce vykonávali otroci. Voľní boli od toho väčšinou ušetrení. Zaoberali sa však aj obchodom: remeslami, obchodom, plavbou, stavebnými prácami a mnohými ďalšími. Ale pracovný deň bol zvyčajne obmedzený na šesť hodín. Gréci boli dosť skromní, nenároční v každodennom živote, čo sa týka oblečenia, jedla. Svojráznym mottom Helénov sa stali okrídlené slová Perikla: "Milujeme krásu spojenú s lacnosťou." Život Helénov nebol ako nádhera Východu. V klasickom období nebolo životným cieľom hromadenie bohatstva, ale duchovné a fyzické zdokonaľovanie jednotlivca. Tento epigram mi pripomenul toto:

Šesť hodín na prácu je prispôsobených; tí za nimi
Symbolom svojich znamení hovoria smrteľníkovi: „ži“.

Čo to znamená žiť? V prvom rade komunikácia s prírodou. So susedom. Bolo ešte jedno múdre grécke príslovie: „Človek je človeku Bohom“.

DUCH SÚŤAŽE.

Rozvoj schopností „naprogramovaných“ v človeku podnecoval aj duch súťaživosti, ktorý prenikal do všetkých sfér života Helénov. V gréckom jazyku existoval zvláštny pojem: agon, t. j. boj, súťaž. Dominovali športové, najmä gymnastické súťaže, ale aj umelecké (poetické a hudobné) a jazdecké súťaže. Identifikácia toho najlepšieho, či už to bolo písanie tragédií, hra na cithare, spev, filozofická diskusia, oratórium, súťaže krásy atď., vzbudzovalo potrebu zdokonaľovania, zdokonaľovania zručností.

VLASTNOSTI DOMÁCNOSTI WAY.

Starovekí Gréci boli považovaní za spoločenských ľudí, ktorí mali sklon diskutovať o záležitostiach štátu spolu. Často sa združovali do kruhov, záujmových spoločenstiev. Ich súkromný život však zostal do značnej miery skrytý pred zvedavými očami. Dom Grékov s oknami, „tvárou“, obrátený do vnútorného dvora; obyčajne sa stavalo zo surových tehál, podlahy boli z nepálených tehál alebo kameňa, niekedy z mramoru, strechy boli škridlové. Domy boli spravidla dvojpodlažné a v Aténach boli dlhú dobu malé a nepohodlné. Aj slávni vojenskí vodcovia vlastnili skromné ​​obydlia. Chudobní sa naopak chúlili v chatrčiach prilepených na skalách a horských rímsach.

Dom bohatého Gréka bol dvojposchodový a jeho celková plocha bola 250-300 m2. Nádvorie zaberalo cca 60-80 m2.Dom bol postavený tak, aby bol maximálne prispôsobený miestnej klíme a osvetleniu. Historik Xenofón stanovil na dom také požiadavky: mal by byť „príjemný pre majiteľa“, „v lete chladný, v zime teplý“.

Prvé poschodie obsahovalo zvyčajne do 10 izieb; tvorili mužskú a ženskú polovicu. Hlavná miestnosť domu sa volala andron, tzv. mužská izba. Bol určený na mužské stretnutia a hody, teda sympóziá. Ďalšou dôležitou miestnosťou bola miestnosť s hlavným kozubom, kde sa rodina schádzala pri večeri. Niektoré miestnosti na prízemí slúžili ako dielne na domáce práce. Dámska časť domu, nazývaná gynecium, bola na druhom poschodí. Tu manželka manažovala svoje slúžky, robila domáce práce.

V domoch nebolo špeciálne kúrenie. V zime sa do miestností dávali hlinené nádoby alebo džbány, v ktorých bolo žeravé uhlie. Za najteplejšie a najpohodlnejšie miesto bola považovaná kuchyňa, kde sa zhromažďovala domácnosť. Okrem toho tu bola špeciálna izolovaná miestnosť, podobná domácej vani. Jedlo sa varilo v keramických ohniskách a chlieb sa piekol v špeciálnych zvoncových peciach inštalovaných priamo na uhlíkoch. V neskoršom, po ťaženiach Alexandra Veľkého, tzv. v helenistickom období začala grécka aristokracia, napodobňujúca východnú šľachtu, úprimne inklinovať k luxusu, získavať vily s bazénmi a fontánami.

Domy mali skôr skromný, početný a pohodlný nábytok. Stoličky boli buď kamenné alebo drevené, niekedy pre hosťa bol pokrytý huňatou kožou. Stoly sú okrúhle, štvorcové a oválne, jedno a. hriech nohy, zvyčajne nižšie ako moderné. Šaty a náčinie boli ukryté vo veľkých uzamykateľných truhliciach, truhliciach, ktoré slúžili aj ako sedenie. V truhliciach boli knihy a papyrusové zvitky. Dámske šperky boli vtesnané do elegantných rakiev, uzavretých kľúčenkou, ktorá sa nosila na prste. V izbách bolo vidieť aj kadidelnice. Aténčania dbali na to, aby izby neboli preťažené zbytočnosťami a interiér zostal estetický a príjemný na pohľad.

Medzi špecifickými predmetmi domáceho náradia je potrebné vymenovať veľkú hlinenú nádobu na zásoby potravín. O niečo menší bol pithos, kde uchovávali víno, olej, figy a uhorky. Amfora bola váza s dvoma rúčkami a vypuklými stranami. Nádoba na miešanie vína s vodou počas jedla a úlitieb sa nazývala kráter. Pitie čistého vína bolo považované za neslušné, dôkaz nízkej kultúry. Archilochus, odsudzujúc svojho nepriateľa Lycambusa, o ňom píše, že pil víno „nemiešané“.

Kadidlo sa sypalo do nádob podlhovastého tvaru nazývaných lekythos. Napokon tu bolo značné množstvo váz rôznych tvarov, zdobených maľbami. Bola vyvinutá celá oblasť maľby - vázová maľba.

Estetická dokonalosť gréckych váz je obdivovaná dodnes. Veľký anglický romantický básnik John Keats vo svojej slávnej básni „Óda na grécku vázu“ obdivuje kresby, ktoré sú do nej vtlačené. Samotná váza je „rozprávkar, ktorého vynálezy sú pravdivejšie a menej sofistikované ako ktorákoľvek iná fikcia“. Na konci básne sa objavuje grécka váza ako stelesnenie klasickej krásy.

Povedz: pravda je krásna a pravdivá
krásne a stačilo!

Nádoby špeciálneho tvaru slúžili na uchovávanie olejov, voňaviek, ktorými sa pomazal telo. Ženy dávajú kozmetické drogy do keramických fľaštičiek.

V neskoršom helenistickom období sa ako obradný riad používali nádoby vyrobené z bronzu alebo striebra. Nezabudlo sa ani na drevený riad. Ale najrozšírenejšia bola hlinená keramika.

Pre Grékov, umiernených v jedle, boli hlavnými produktmi chlieb, zelenina, olivy, gaštany, ryby. Mäso sa konzumovalo zriedkavo, zvyčajne sa prijímalo na verejných obetiach. Chudobní jedli jačmeň, fazuľu, koláče, solené ryby. Jedlo Sparťanov bolo hrubšie ako jedlo Aténčanov.

PIR.

Gurmáni však odklonili svoju dušu na hostiny, kde bola pochúťka bohatá a zároveň vynikajúca. V knihe „Od Xenofana z Kolofónu“ A. S. Pushkin opisuje sviatok takto:

Čistá lesklá podlaha; sklenené misky lesknú sa;
Všetci hostia sú už korunovaní; ďalší vonia, zatvára oči,
Kadidlo sladký dym; ďalší otvára amforu,
Vôňa veselého vína rozlievajúceho sa ďaleko; plavidlá

Ľahká studená voda, zlaté bochníky, jantár
Med a mladý syr: - všetko je pripravené; všetko ozdobené kvetmi
Oltár Spievajú zbory. Ale na začiatku jedla, ó ostatní,
Mal by vytvoriť úlitbu, vysielať vznešené prejavy,
Musíme sa modliť k nesmrteľným, nech nás zaručia s čistou dušou
pozorovať pravdu; pretože je to jednoduchšie. Teraz začneme...

Hostia ležali na pohovkách, ku každému z nich priniesli nízke stolíky s rôznymi jedlami. Jedlo sa odoberalo ručne. Na polievky na hostinách sa nespoliehalo. Obed zvyčajne začínal jedlami, ktoré stimulovali chuť do jedla. Hostina bola akýmsi rituálom: nebola to len gurmánska pochúťka, ale aj predstavenie a zábava. K hlavnej časti hostiny, počas ktorej sa pilo víno, patrila hudba, hra na flaute a cithare, tanec a pitie reči. Neodmysliteľným prvkom bolo prednesenie fragmentov z Homérových básní. Čítali sa aj lyrickí básnici: Anacreon, Sapfó. Vedúci hostiny nielenže odovzdal slovo tomu či onomu rečníkovi, ale stanovil aj pomer riedenia vína; voda. Byť pod vplyvom alkoholu sa považovalo za zlé spôsoby. Gréci verili, že prvá miska dáva zdravie, druhá potešenie, tretia spánok. Po treťom pohári už bolo treba ísť domov.

Po spoločnom jedle sa niekedy organizovalo pohostenie alebo pitie, ktoré sa nazývalo sympóziá. Ostatné sympóziá sa zmenili na divoké hody. Filozof Platón, pozorujúci luxusné domy obyvateľov mesta; Akraganta (Sicília) sa sťažovala, že ich obyvatelia stavajú, akoby dúfali vo večný život, obžerstvo také škaredé, akoby to bolo ich posledné jedlo.

Zvykmi hodov boli ľudia, ktorých povinnosťou bolo zabávať spoločnosť hrubými vtipmi; nazývali sa parazitmi (para - y, sitos - chlieb). Išlo o istú spoločenskú vrstvu, ktorej dramatik Eupolides venoval komédiu „Lichotníci“. Ukazuje, ako filozofi, umelci, dramatickí básnici doslova obliehajú dom istého boháča Calliusa. Plavia sa, súperia pred ním vo vtipoch, vychvaľujú ho až do neba, v skutočnosti ich nútia, aby si ich vzali na plné obrátky, nakŕmili, obliekli. S niečím podobným sa stretneme neskôr v cisárskom Ríme: davy napoly vyhladovaných klientov, vrátane zbedačených filozofov, učiteľov, básnikov, vtrhnú do domov bohatých a budú od nich žobrať o darčeky.

GRÉCKE OBLEČENIE.

Oblečenie Grékov bolo celkom jednoduché a zároveň krásne, ekonomické. Hlavným odevom pre mužov bola tunika, dlhá košeľa bez rukávov; cez vrch chitónu bol prehodený himation, široké rúcho podlhovastého tvaru. Najbežnejšou obuvou boli sandále, pripevnené k nohe pomocou remienkov.

Grécky ženský kroj sa vyznačoval aj jednoduchosťou. Jej hlavným prvkom bola tunika (chitón), ktorá siahala až po zem, živôtik a sukňa boli z jedného kusu. Tunika bola vyrobená s krátkymi rukávmi, zapínaná na sponu na ramene. Bol to domáci oblek vyrobený z vlnenej látky. Ruky ženy boli holé. Topánky sa vyznačovali milosťou, boli biele alebo ružové, zdobené červeným alebo čiernym okrajom. Muži nosili topánky pripomínajúce čižmy alebo členkové topánky. Ženy mali sandále, topánky alebo vysoké čižmy.

VZHĽAD.

Gréci si dali záležať na sviežosti tváre. Pokožka mužov, ktorí trávili veľa času vonku, bola zvyčajne opálená, kým u žien bola naopak bledá. Muži nosili fúzy, čo sa považovalo za znak mužnosti. Holenie sa začalo až od čias Alexandra Veľkého. Muži a ženy mali vo všeobecnosti rôzne účesy. Vlasy si strihali nakrátko len športovci, iní mali vlasy po plecia. Helénov charakterizujú dlhé vlasy, niekedy zviazané vzadu na hlave alebo spustené do chvosta. Krátky účes nosili otroci, ale aj slobodní muži počas smútku či staroby.

OZDOBY.

Muži aj ženy dobrovoľne používali šperky: medzi nimi prstene, diadémy, prstene a náramky Komik Aristofanes posmešne hovorí o švihákoch „v náušniciach“, s prsteňmi na dobre upravených prstoch. Zaujímavé boli prstene s pečaťami - symbol majiteľa a milenky; často mali originálne obrázky. Takýto prsteň hrá dôležitú úlohu v zápletke v Menandovej komédii Arbitráž. Náušnice, náhrdelníky, zápästia a spony boli obľúbeným šperkom žien. Často boli ponechané na mŕtvych ženách a mužoch, ako sa zistilo pri archeologických vykopávkach.

POHREBNÝ Obrad.

Gréci mali zavedený postup pre pohrebný obrad: nebožtík bol buď pochovaný, alebo spálený na hranici, po čom bol popol vysypaný do urny, ktorú bolo možné pochovať alebo uložiť do hrobky. Zosnulý bol zvyčajne uložený do cyprusovej rakvy, pretože cyprus bol považovaný za strom smútku. Na počesť zosnulých odzneli chvályhodné prejavy, no zároveň sa snažili držať pravdy, pretože lož bola považovaná za nedôstojný skutok. V Grécku nosili ľudia v období smútku čierne alebo tmavé oblečenie; len v Argose nosili biele. V Aténach a Argose smútok trval tridsať dní; v iných politikách - menej; v Sparte - len dvanásť.

Vo všeobecnosti bol pohrebný obrad starostlivo vyvinutý a bol základným prvkom gréckeho spôsobu života. Duša, ktorá nemala hrob, sa podľa predstáv Helénov stala blúdiacou. Spisy starých ľudí nás presviedčajú, že Gréci sa smrti báli menej ako zbavenia sa pohrebu. Najviac sa obával, že po jeho smrti sa pohrebné obrady nevykonajú. Veliteľ, ktorý po námornej bitke nevykonal rituály pre mŕtvych námorníkov, bol potrestaný smrťou. Takýto osud postihol napríklad syna veľkého aténskeho štátnika Perikla. A to sa stalo, aj keď sa syn vrátil do Atén s víťazstvom.

Tradície a rituály zohrali v živote Helénov obrovskú úlohu. To sa odrazilo aj v literatúre.

OTROCTVO.

Grécko bolo rodiskom demokracie, demokracie. Ale staroveká demokracia bola napriek všetkým svojim obrovským výdobytkom historicky obmedzená. Rovnosť práv a príležitostí sa vzťahovala len na slobodných občanov a otroci neboli zaradení do tejto kategórie. V 5. stor BC t. j. najmä za Perikla bolo v Aténach približne 130 tisíc občanov, ale v tomto počte boli zohľadnené aj ženy a deti. Volebné právo teda mala menej ako polovica.

Aristoteles napísal: „Človek sa nezaobíde bez nástrojov, dokonca ani získať len to, čo je nevyhnutné na udržanie života. Medzi týmito nástrojmi sú niektoré živé, iné neživé... Otrok je živá vlastnosť a najdokonalejší z nástrojov. Mysliteľ ako Aristoteles považoval otroctvo za prirodzený jav, ktorý zodpovedá samotnej podstate človeka: niektorí ľudia sú stvorení, aby boli otrokmi.

Ako otroctvo vzniklo? Na raných, archaických úrovniach gréckej spoločnosti neexistoval. Bol to dôsledok násilia. V prvom rade - vojny, keď sa väzni zmenili na otroctvo. Vďaka väzňom sa dalo zbohatnúť. Obchodovalo sa s nimi, brali sa za ne výkupné.

Pirátstvo bolo popri vojnách zdrojom získavania otrokov. Na takýto obchod sa špecializovali lovci otrokov, ktorí podnikali výpravy do ďalekých krajín, na Balkán, do Skýtie. V mnohých gréckych štátoch sa človek, ktorý nesplatil dlh, mohol dostať do dlhového otroctva. Napokon, otrok nesmel mať rodinu, manželku, mohol žiť so ženou, no zároveň sa narodené deti stali majetkom jeho pána. Otrok nemal meno, ale iba prezývku, zvyčajne označujúcu oblasť, odkiaľ pochádzal.

Ako „hovoriaca vec“ pána, otrok nemal svoj vlastný majetok. Vo väčšine štátov Grécka mohol pán svojho otroka podľa vlastného uváženia potrestať, dokonca ho aj zabiť, hoci to pre neho bolo nerentabilné. Otrok všade, s výnimkou Atén, nebol považovaný za osobu, nemal žiadne právne postavenie, žiadne práva. A predsa v Aténach sa k nim občania správali mäkšie, humánnejšie ako v iných gréckych štátoch, kde bola Sparta známa svojou mimoriadnou bezohľadnosťou. V ňom slobodní občania, Sparťania, nastolili skutočný režim teroru vo vzťahu k štátnym otrokom, helotom.

Vysoká úroveň civilizácie, vzdelanosti a kultúry v Aténach ovplyvnila postavenie otrokov. Otrok bol v istom zmysle členom aténskej rodiny. Obliekol sa ako slobodný chudák. Mohol sa spolu so slobodnými občanmi zúčastňovať náboženských obradov a slávností. Bolo mu dovolené rozprávať sa doma s pánom a zároveň sa správať dôstojne, vyjadrovať tvrdohlavú pravdu. Ak v iných gréckych mestách bolo dovolené biť a urážať otroka dokonca aj na ulici, potom v Aténach nič také nebolo dovolené. Síce v najmenšom rozsahu, ale otroci boli zákonom chránení. Aténsky zákon navyše otrokovi dával isté záruky: majiteľ musel byť zodpovedný za kruté zaobchádzanie s otrokom a ešte viac za vraždu. Ak bol majiteľ vo svojich disciplinárnych opatreniach prehnane krutý, otrok mohol žiadať, aby bol predaný inému majiteľovi, odovzdaný do mäkších rúk.

PRÁCA OTROKOV.

Existuje všeobecný názor: všetka výroba v Aténach bola založená na vykorisťovaní otrokov a občania sa venovali politike, venovali sa výtvarnému umeniu a boli oslobodení od materiálnych starostí. Nie je to však celkom pravda. Slobodní občania boli zapojení do výroby, pracovali ako roľníci, vinohradníci, rybári, námorníci. Otroci sa zúčastňovali na rovnakých pracovných procesoch, ale boli o krok pod svojimi pánmi. Oblasti, kde sa vyžadovala čisto fyzická námaha, pripadli ich osudu.

Nebolo nezvyčajné, že otroci dosiahli v domácnosti svojho pána dosť privilegované postavenie. Týka sa to predovšetkým „sestričky“ a „učiteľky“. Pri účasti na vzdelávaní sa často pripútali k svojim deťom. Podobný motív je prítomný v niektorých gréckych hrách Euripida a Menandra, kde sa objavujú obrazy domácich otrokov („zdravotná sestra“, „strýko“). V tragédii Euripides „Hippolytus“ vystupuje sestra ako akási Faidrina dôverníčka.

Chudobní zvyčajne nemali otrokov. Bežný občan mal jedného otroka a dve slúžky. Otroci sa používali v poľnohospodárstve, ale v malej miere; bol aténsky zeman vlastníkom malého pozemku a mohol si ho obrábať sám alebo s pomocou príbuzných. Otroci sa oveľa viac venovali remeselnej výrobe: zaoberali sa krajčírstvom, hrnčiarstvom a kožiarstvom, výrobou hudobných nástrojov, bytového nábytku, riadu a samozrejme zbraní. Pri stavbe chrámov, palácov a iných veľkých esteticky dokonalých stavieb v Aténach vedľa seba pracovali slobodní aj otroci, ktorým štát vyplácal plat. Majiteľ otroka, ktorý bol zodpovedný len za jedlo otroka, si ho však strčil do vrecka. Otrocká práca bola nevyhnutná pri ťažbe nerastov, na ktoré je Grécko bohaté.

TÉMA OTROCTVO V LITERATÚRE.

Hoci veľkí grécki spisovatelia a filozofi považovali otroctvo za prirodzené, často k otrokom vyjadrovali svoje sympatie. Homerova odysea obsahuje nasledujúce riadky:

Bolestný údel smutného otroctva, ktorý si vybral muža,
Zeus v ňom ničí to najlepšie z cností.

Otrok, rozhorčený nad poníženým podielom, mohol vyjadriť svoj protest pokazením pracovných nástrojov. Preto sa ich majitelia otrokov snažili urobiť hrubými, nemotornými. Ako sa grécka spoločnosť rozvíjala, bolo zrejmé, že otroctvo je choroba, ktorá ju postupne zvnútra oslabuje. Otroci sa o plody svojej činnosti nezaujímali, ich práca bola nielen vyčerpávajúca, ale aj neefektívna, bez iniciatívy.

Je príznačné, že v gréckej dráme, najmä v komédii, ako sa vyvíja, otroci zohrávajú čoraz väčšiu úlohu. Platí to najmä o Aristofanovi, o jeho hrách ako „Osy“, „Svet“, „Žaby“. V The Frogs otrok Xanthius, vtipný, vynaliezavý, dokonca demonštruje nadradenosť nad svojím pánom. V Plutose otrokár Karion narieka nad trpkým osudom otroka:

Ó Zeus, ó bohovia! Aký je trest
Patríte šialenému majiteľovi!
Nech otrok dá skvelú radu,
Áno, majster ich nechce počúvať,
Buďte trpezlivým služobníkom pre tento problém!

Karion je vtiahnutý do šialenstva svojho pána a snaží sa mu všemožne pomôcť. V tzv. Neo-attická komédia od Menandera, kde prevládajú rodinné a každodenné témy, otroci sú nepostrádateľnými účastníkmi milostných afér

VZDELÁVANIE OBČANA.

Ako už bolo zdôraznené, výchova a vzdelávanie znamenali pre s/lins možno viac ako materiálne hodnoty. Výchova a vzdelávanie boli zaradené do „zóny zodpovednosti“ štátu. Otrok bol považovaný za nešťastného nie preto, že často vykonával ťažkú ​​fyzickú prácu, ale preto, že nedokázal spojiť vedomosti so slobodným.

Hlavným pedagogickým cieľom bolo vychovať dôstojného člena spoločnosti, občana v najširšom, najplnšom zmysle tohto pojmu. Znamenalo to dosiahnuť slávu. Byť hoden predkov, ich dobrého mena. Alebo možno prekonať cnosti rodičov. Hektor, hrdina Iliady, keď vidí svojho malého syna, hovorí: „Nech o ňom raz povedia, keď ho uvidia prichádzať z boja: prevyšuje svojho otca! V Homérových básňach, ktoré boli do určitej miery učebnicami života, sa zdôrazňuje myšlienka morálnej výchovy Helénov. Básnik pomenováva svoje najpríťažlivejšie vlastnosti: „slávny v potomkoch“, „verný“, „spoľahlivý“, „konajúci, ako sa patrí podľa zvyku“.

Narodenie dieťaťa sa považovalo za slávnostný a radostný okamih, aj keď nie vždy. Prvou otázkou bolo, či si otec chce dieťa nechať, alebo sa ho chce zbaviť. Bol taký zvyk: pôrodná asistentka spustila novorodenca na zem, aby si otec mohol robiť, čo chcel: vychovávať ho, alebo naopak nechať na zemi. V Sparte priniesli novorodenca do verejného domu, kde ho vyšetrili starší z rodiny. Ak bolo dieťa považované za silné a zdravé, potom boli vychovaní ako Sparťania: ak ho považovali za slabého, hodili ho do horskej rokliny na hore Taygetus alebo ho odsúdili na hlad, nechali ho zožrať divým zvieratám. Dokonca aj veľký Platón a Aristoteles, ktorí načrtli schému spravodlivého štátu, sa priklonili k názoru, že je zbytočné vychovávať škaredé dieťa.

Stalo sa, že zvracali zdravé deti. To sa stalo chudobným, ktorí sa báli, že im nebudú môcť poskytnúť náležité vzdelanie, a preto, ako otroci, bude dieťa zbavené požehnania života. Osud dievčat bol obzvlášť nezávideniahodný: v niektorých bohatých, ale veľkých rodinách sa nechceli deliť o dedičstvo. Verilo sa, že keď chlapec dospeje, bude sa môcť živiť a postarať sa o seba, ale chudobné dievča by sa nevydalo, keby nemalo dobré veno. Prípady opustených detí, vrátane tých, ktoré sa narodili mimo manželstva, neboli v Grécku nezvyčajné. Zápletka s opusteným dieťaťom je základom slávnej Menanderovej hry „Arbitrážny súd“. Oidipa, hrdinu dramatickej trilógie Sofokles, opustili aj rodičia.

V bohatých rodinách matka nechala dojčenie dieťaťa na mokrej sestre, aby zostala slobodná a neviazaná. Zdravotná sestra mohla byť buď otrokyňa, alebo chudobná občianka. Deti v bohatých rodinách od malička vyrastali obklopené otrokmi a otrokmi, na ktorých sa hľadelo ako na vlastný majetok.

Aristoteles v knihe Politika napísal: "Deti by nemali byť nečinné." Trvalý pracovný pomer je nevyhnutný. V opačnom prípade sa dieťa začne lámať a biť všetko, čo mu príde pod ruku.

MORÁLNA VÝCHOVA.

Na začiatku nebola výchova povinná, ale bola vnímaná ako povinnosť rodičov voči svojim potomkom. Ale už v V. storočí. BC e., v ére peloponézskej vojny boli Aténčania hrdí na to, že medzi slobodnými nemali negramotných. Od 7 rokov sa v Aténach začala školská dochádzka. Nerozumné deti aj dospelí sú povinní riadiť sa najvyšším zákonom zvaným morálka.

Čo chápali Gréci pod morálkou? Videli v jej zdraví a sile, triezvy svetonázor, ktorý chráni človeka pred zlom a zhýralosťou, pocit hanby, ktorý je vlastný každému slušnému človeku. Morálka bola kvintesenciou všetkých cností. Jeho nositeľ sa teší priazni bohov a úcte spoluobčanov. Morálka je prioritným cieľom výchovy, v ktorej môže dôjsť k nátlaku a strachu, ak dokážu človeka nasmerovať správnym spôsobom a prispieť k náprave jeho povahy. Heléni s potrebnou prísnosťou sledovali správanie chlapcov, fyzické tresty nevynímajúc až po prút. Grécky komik Menander napísal: "Koho nebijú, nevychovávajú."

VZDELÁVANIE.

V Sparte výchovu úplne prevzal štát. V Aténach sa dieťa hneď po odchode zo škôlky dostalo pod dozor učiteľa (doslova toto slovo znamená „školák“). Dieťa bolo obvinené z poslúchnutia učiteľa, aj keď bolo otrokom. Učiteľ bol v prvom rade vychovávateľ, nie učiteľ. Od 7 rokov bol chlapec už v opatere svojho otca, ktorý ho spolu s učiteľmi pripravoval na praktický život. V ranom štádiu neboli v Aténach žiadne školy. Ale učenie bolo kolektívne. Deti sa združovali do skupín pod vedením učiteľky, čo bol akoby prototyp školských tried. Gréci vychádzali z princípu jednoty duševného a telesného rozvoja jednotlivca, odôvodnene sa domnievali, že v človeku má byť krásna duša, telo aj intelekt.

VZDELÁVANIE DIEVČAT.

Výchova dievčat mala osobitný charakter. Pred sobášom, ktorý aténske dievča uzavrelo vo veku asi 15 rokov, bývala v hlbinách ženskej časti domu, nazývanej gynecium. Dievčatá vychovala ich matka: naučila ich viesť domácnosť a dokonca ovládali základné zručnosti zaobchádzania so susedmi. Ich výchova bola postavená tak, aby čo najviac obmedzila kontakty s vonkajším svetom. Verilo sa, že podobným spôsobom sa u dievčat vytvoria tie najcennejšie vlastnosti: skromnosť, dobré spôsoby a nežnosť. Keďže boli pod starostlivým dohľadom matiek a sestier, boli zvyknuté na vyšívanie, prácu s vlnou a látkou. Láska k umeniu, ktorou sa Heléni vyznačovali, prenikla aj za hranice gynécia. Dievčatá sa zoznámili s písaním, čítaním a hudbou. V zriedkavých prípadoch mladé dievča opustilo svoje útočisko a mohlo sa objaviť na niektorých náboženských obradoch. Náboženstvo malo obrovský vplyv na jej mentalitu.

Francúzsky historik antickej kultúry P. Guiraud v súhrne dosvedčuje: „Ak pri štúdiu aktivít gréckeho dievčaťa a vzácnych zábav, ktoré ich prerušovali, zahodíme detaily, získame solídny dojem – dojem niečoho skromného. a zdržanlivý: bol to život, monotónny a pokojný, závislý, ale nie ponižujúci; nevedomosť dievčaťa bola starostlivo udržiavaná, ale nie preto, aby sa znížila duševná úroveň ženy, ale aby sa zachovala vo všetkej nedotknuteľnosti jemnosť jej duše a ten kvet cudnosti, ktorý ešte neuschol vplyvom poznania zla resp. podozrenie na jeho existenciu.

V GRÉCKE ŠKOLE.

V gréckej škole boli 3 skupiny predmetov: slovesná veda, hudba a gymnastika. Vyučovanie pre prvých dvoch sa začalo vo veku 7 rokov; tínedžer sa začal venovať gymnastike od 14 rokov. V procese učenia sa písať sa naučil naspamäť diela plné moralizujúcich rád, príklady zo života veľkých ľudí, príbehy o niečích štedrých skutkoch. Nevykonávala sa teda ani tak literárna, ako skôr mravná výchova. Neskôr sa začalo so štúdiom pasáží z Homéra, tragických a lyrických básnikov. Hudobná príprava zahŕňala hru na dva známe nástroje – citaru či lýru a flautu. Učiteľ telocviku, nazývaný pedotrib, učil zápasiť, behať, skákať, hádzať diskom a šípkou. Gymnastika zameraná nielen na šport, v prvom rade bola myslená vojenská služba.

Okolo 4. stor BC e. vojenský výcvik mladých mužov nadobudol poriadkumilovnosť a cieľavedomosť. Zaviedol sa podnet efébie. Ephebe bol považovaný za mladého muža, ktorý dosiahol vek 18 rokov. Efebovia boli zaradení do štátnych zoznamov a boli povinní slúžiť štátu dva až štyri roky, pričom boli v posádkach a na strážnych miestach. Po roku služby zložili efébovia prísahu vernosti aténskemu štátu. Predovšetkým stálo: "Prisahám, že nikdy nezneuctím túto posvätnú zbraň, nikdy neopustím svoje miesto v boji, či už sám, so všetkými spolu, budem bojovať o svoje ohnisko. Svoju vlasť zanechám nie zmenšenú, ale mocnejšiu a mocnejšiu." silnejší."

VYŠŠIE VZDELANIE.

Existovala aj taká forma vzdelávania, ktorá by sa dala podmienečne nazvať vysokoškolským. Boli k nemu pripútaní najbohatší a najinteligentnejší aténski mladí ľudia. Vypočuli si prednášky vynikajúcich vedcov z predmetov, ktoré presahovali rámec školských osnov: geometria, astronómia, geografia, ale najmä rétorika a filozofia. Slová takýchto učiteľov často vyvolali v srdciach mladých živú odozvu. Platón svedčí: „Mladý muž, ktorý prvýkrát ochutnal z tohto prameňa, dostáva taký pôžitok, ako keby našiel poklad múdrosti. Je plný rozkoše." To všetko je dôkazom toho kultu poznania, tej úcty k talentom, ktoré charakterizujú život v Aténach. Pripomeňme, že všetci Aténčania, bohatí aj chudobní, bránili svoju vlasť na bojisku. Ak sa Aténčan dostal do zajatia, často sa ocitol nažive: bol zachránený vďaka svojim vedomostiam a zručnostiam – využívali ho ako domáceho učiteľa.

8. Periodizácia gréckej literatúry

Dejiny starovekej gréckej literatúry sú organicky spojené so životom Hellas, jej kultúrou, náboženstvom, tradíciami, odzrkadľujú svojím spôsobom zmeny v sociálno-ekonomickej a politickej oblasti. Moderná veda rozlišuje štyri obdobia v dejinách starovekej gréckej literatúry.

1. Archaický, ktorý pokrýva dobu pred začiatkom 5. storočia. BC e. Ide o éru „ranného Grécka“, kedy dochádza k pomalému rozkladu patriarchálno-kmeňového systému a prechodu k otrokárskemu štátu. Predmetom našej pozornosti sú dochované pamiatky ľudovej slovesnosti, mytológie, slávne básne Homérovej „Iliady“ a „Odysey“, didaktický epos Hesiodos, ako aj texty piesní, plejáda básnikov, ktorí pôsobili v 7.-6. . BC e.

2. Podkrovie (alebo klasické) pokrýva 5.-4. storočie. BC e. keď grécka politika a predovšetkým Atény, to je „oko Hellas“, prekvitajú a potom príde kríza, stratia svoju nezávislosť, keďže sú pod nadvládou Macedónska. Toto je obdobie pozoruhodného rozmachu vo všetkých umeleckých oblastiach. Ide predovšetkým o grécke divadlo, dramaturgiu Aischyla, Sofokla, Euripida, Aristofana; Attická próza: historiografia (Herodotos, Thúkydides), oratórium (Lysius, Demosthenes), filozofia (Platón, Aristoteles).

3. Helenistický pokrýva dobu od konca 4. stor. BC e. do konca 1. stor. n. e. Predmetom pozornosti je alexandrijská poézia a novoattická komédia (Menander).

4. Rímsky, teda čas, keď sa Grécko stáva provinciou Rímskej ríše. Hlavné témy: grécky román, dielo Plutarcha a Luciana.

9. Interdisciplinárne súvislosti.

Sekcia „Úvod“ úzko súvisí s takými sekciami a témami ako „Literatúra a život“, „Veda a umenie, ich spoločné črty a rozdiely“, „Koncepcia literárneho procesu“, „Literárne súvislosti“ (v kurze „Teória literatúry"); „Význam písma v dejinách vývoja spoločnosti a jazyka“, „Pôvod gréckej abecedy“ (v kurze „Teória jazyka“); "Druhy a formy vlády", "Demokracia" (v kurze "Politika"); „Výchova a vzdelávanie v starovekom svete“ (v kurzoch „Filozofia výchovy“, „Dejiny pedagogiky“); zodpovedajúce sekcie v kurzoch: "Etnológia" a "Sociológia". Dodatočný materiál k časti 4. „Staroveky a ruská kultúra“ sú obsiahnuté v kurzoch „Dejiny Ruska“ a zodpovedajúcich kapitolách kurzov o dejinách ruskej literatúry.

10. Literatúra

Averintsev S. S. Obraz staroveku v západoeurópskej kultúre XX storočia. // Nový a súčasný stav klasickej filológie. M. 1979.

Staroveké Grécko. Problémy rozvoja politiky. M., 1983. T 1-2.

Antique Civilization Answer, ed. W. D. Blavatská. M. 1973.

Antika a Byzancia. M.: IMLI., 1975.

Antika a moderna. M., 1972.

Belinský V. G. Poly. kol. cit., M.; L., 1953-59. T 11, S. 376, 540; T 12, S. 51-52; T 10, S. 309; T 6. S. 383-384.

Bonnard A. Grécka civilizácia. M. 1992. T 1-3.

Winninuk L. Ľudia, mravy a zvyky starovekého Grécka a Ríma. M. 1988.

Gašparov ML. Zábavné Grécko. M. 1996.

Giro P. Súkromný a verejný život Grékov. SPb. 1994.

Grabar-Passek M. Antické zápletky a formy v západoeurópskej literatúre. M. 1966.

Ditmar A.G Geografia v staroveku. M. 1980

Zelinsky F. F. Rozprávkový starovek Hellas. M. 1993

Dejiny svetovej literatúry M. 1983. T 1

Dejiny gréckej literatúry. M, 1946 - 1960. T I 3.

Kolobová K. M. Ozeretskaja EL. Ako žili starí Gréci? L., 1959

Kumanetsky A. Dejiny kultúry starovekého Grécka a Ríma. M. 1992.

Livraga X. Théby. M., 1995.

Lisová I. A.; Revyako K. A.; Staroveký svet v termínoch, menách a názvoch; Minsk, 1996.

Losev A. F. Starožitná literatúra. M. 1997 S. 5-11

Malchukova TT Staroveká tradícia a moderná literatúra. Petrozavodsk, 1990.

Malchukova TT Starovek a my. Petrozavodsk, 1991.

Mandelstam a starovek. M. 1995.

Marx K., Engels F. Šobr. op. 2. vyd. T 6. S. 442; T 20. S. 185-186, 369.

Nemirovsky A. M., Ilyinskaya L. S. Ukolova I. Starovek: história a kultúra. V 2. diel M., 1994. T 1.

Nemirovský A. M. Niť z Ariadny. Z dejín klasickej archeológie. Voronež, 1989.

Radzig SI. Úvod do klasickej filológie. M., 1965.

Savelyeva L.I. Starovek v ruskej poézii konca 18. - začiatku 19. storočia. Kazaň, 1990.

Slovník staroveký / Comp. I. Irmscher, R Jone. M. 1992.

Takho-Godi A. A. Losev. M. (ZhZL). 1998.

Typológia a prepojenia literatúr antického sveta. M.: IMLI, 1971.

Tradície v dejinách kultúry. M., 1978.

Tronsky I. M. Dejiny antickej literatúry. 5. vyd. M. 1988. S. 6-18.

Elena Petrenko
Abstrakt z lekcie MHK v 10. ročníku „Antika – kolíska európskej kultúry“

OBECNÁ VŠEOBECNÁ VZDELÁVACIA ROZPOČTOVÁ INŠTITÚCIA

STREDNÁ ŠKOLA №32

Lekcia MHC v 10. ročníku

« Antika: .

Egejské umenie"

Učiteľ s najvyššou kvalifikáciou

Petrenko E.M.

Téma lekciu: Antika: kolíska európskej umeleckej kultúry. Egejské umenie.

Ciele lekciu: oboznámiť študentov s najdôležitejšími úspechmi Egejského mora kultúra; rozvíjať schopnosti samostatne a motivovane organizovať svoju kognitívnu činnosť, vyhľadávať a kriticky vyberať potrebné informácie v rôznych zdrojoch; určiť hlavné črty vázovej maľby, freskové maľby, črty architektonických štruktúr krétskej a mykénskej kultúr; rozvíjať estetický vkus a rešpekt k hodnotám sveta kultúra.

Počas vyučovania

I. Organizačný moment

pozdravujem.

II. Správa (študentská definícia) témy a ciele.

1) Chlapci, pozrite si video a skúste určiť tému nášho lekciu.

Videoklip. ( "Bohovia starovekého Grécka") – 45 s.

Téma, ktorej sa bude venovať 3 lekciu: Antika: kolíska európskej kultúry.

učiteľ: "Poznaj sám seba"- bol napísaný na Apolónovom chráme v Delfách. Aby sme sa dnes spoznali, je potrebné pochopiť, aký bol človek v dávnej minulosti, v ére "šťastné detstvo ľudstva".

2) Koncept « Antika» .

Antika. Mnohé vlákna sa od nej tiahnu cez stáročia do iných období a civilizácií. Umelecká tvorivosť Pôvodom bola antika z ktorých čerpalo inšpiráciu celé neskoršie umenie. Po mnoho storočí, od renesancie, tenký. kultúra staroveku bola považovaná za kolísku svetového umenia. Termín « starožitný» vznikol neskôr, v 15. storočí, znamená z lat. "staroveký" a používa sa vo vzťahu k histórii a kultúra dr. Grécko a Dr. Rím.

3) Asociačný rad.

Antika

Stanovte si ciele pre štúdium tejto témy.

A ja, s vaším dovolením, zmením interpunkčné znamienko v našej téme (dať). Čo to pre nás znamená?

4) Mytológia.

Aké mýty a legendy o starovekom Grécku poznáte? Ako ich poznáte? Prečo vlastne starogrécka mytológia vzbudzovala a stále vzbudzuje medzi umelcami taký veľký záujem?

". bohmi Grécka nie je nikto iný ako

ako obrazy ideálneho človeka,

zbožštenie človeka“.

V. G. Belinský

"Umenie začína mytológiou, žije a tvorí s ňou" V. N. Toporov

Pre záujemcov o históriu kultúra, literatúra a umenie, znalosť grécko-rímskej mytológie je absolútne nevyhnutná. Veď od renesancie umelci a sochárov začali pre svoje diela hojne čerpať zápletky z legiend starých Grékov a Rimanov. Po príchode do niektorého z múzeí umenia sa neskúsený návštevník ocitne v zajatí krásnych, ale často obsahovo nepochopiteľných diel veľkých majstrov ruského výtvarného umenia. umenie: obrazy P. Sokolova („Daedalus viažuci krídla Ikarovi“, K. Bryullov („Stretnutie Apolla a Diany“, I. Aivazovského („Poseidon rútiaci sa cez more“, F. Bruniho („Smrť Camilly, sestry o Horace“, V Serov („Únos Európa”, sochy takí vynikajúci majstri ako M. Kozlovský („Achilles s telom Patrokla“, V. Demut-Malinovský („Únos Proserpiny“, M. Shchedrin („Marsyas“). To isté možno povedať o niektorých majstrovských dielach. západoeurópske umenie, či už je to Rubensov Perseus a Andromeda, Poussinova Krajina s Polyfémom, Rembrandtova Danae a Flora, Scaevolovo Muzzio v tábore Porsenna, Tiepolo alebo Berniniho štruktúrne skupiny Apollo a Daphne, Pygmalion a Galatea Thorvaldsen, „Cupid a Hebe Psyché“. Canova.

Grécko-rímska mytológia prenikla do ruskej literatúry tak hlboko, že človek čítajúci básne A. S. Puškina (hlavne tie skoršie) a neznalosti mytologických postáv, lyrický alebo satirický význam toho či onoho diela nebude vždy jasný. Platí to pre básne G. R. Deržavina, V. A. Žukovského, M. Yu. Lermontova, bájky I. A. Krylova a iné. To všetko len potvrdzuje poznámku F. Engelsa, že bez základov, ktoré položili Grécko a Rím, by nebolo modernej Európe. Najsilnejší vplyv na to starovekej kultúry o vývoji všetkých európskych národov, teda nie je pochýb.

Jeden mýtus o Orfeovi a Eurydike inšpiroval vznik veľkých hudobných diel (opereta, opereta, balet) viac ako 30 skladateľov od 15. storočia po súčasnosť.

Vedci tvrdia, že medzi umeleckými dielami svetového umenia na základe literárnych zdrojov takmer 9/10 pochádza z r starožitný a biblických príbehov.

Staroveká grécka mytológia naďalej žije v modernej reči („Achilova päta“, „gordický uzol“, „Damoklov meč“, „panický strach“ atď.) a je vtlačená do kameňa.

Vplyv starožitný mytológia ovplyvnila architektonický vzhľad mnohých miest Európe. V Moskve, Petrohrade, Sevastopole a ďalších mestách sú starobylé budovy zdobené ornamentami, basreliéfmi, vlysmi, sochami a súsošia vytvorený na základe antické príbehy.

Aby sme pochopili starú a modernú hudbu, maľbu, sochárstvo musíme poznať a pochopiť starovekej mytológie.

Prečo sa teda veľkí majstri z času na čas, nahliadnujúc do historickej vzdialenosti minulosti, obrátili k prvotným zdrojom spirituality, k poučným obrazom éry „detstva ľudstva“?

Blokové zobrazenie "Mytológia v umení"

Záver: Humanizmus sa rodí v mýtoch starovekého Grécka.

III. Hlavná téma.

1) Periodizácia. (prezentácia)

1. Krétsko-mykénské alebo egejské obdobie (III-II tisícročie pred naším letopočtom)

2. Homérske obdobie (XI-VIII storočia pred naším letopočtom)

3. Archaický (VII-VI storočia pred naším letopočtom)

4. klasické(V-IV storočia pred naším letopočtom)

5. helenizmus (IV-I storočia pred naším letopočtom)

6 Republikánsky Staroveký Rím (V-I storočia pred naším letopočtom)

7. Cisársky staroveký Rím (I-V storočia nášho letopočtu)

2) Egejské umenie.

1. Príbeh učiteľa (prezentácia)

Kréta - stred starožitný svet III-II tisícročie pred naším letopočtom. e. - nachádza sa na križovatke troch kontinentoch: Európe, Ázia, Afrika. To umožnilo Kréťanovi kultúra rozvíjať v priaznivom kontakte s antikou kultúrnych svetov. Krétske kráľovstvo je mocná námorná veľmoc so silnou flotilou a dobre rozvinutými obchodnými vzťahmi. Obyvatelia Kréty sa zaoberali poľnohospodárstvom, obrábali úrodné roviny ostrova, zbierali bohatú úrodu obilia, hrozna a olivového oleja po celý rok.

Krétskym kráľom bol Minos, odtiaľ názov civilizácie – Minoan.

Mestský štát Mykény dosiahol svoj vrchol v 16. – 13. storočí. BC e. po smrti krétskeho štátu. Mykénska civilizácia sa vyvinula na juhu pevninského Grécka s centrami v Mykénach a Tiryns. Jeho tvorcami boli teda Achájski Gréci kultúra nazývaný Achájcom.

Arthur John Evans – anglický archeológ, zberateľ starožitností, kurátor Oxfordského múzea – mal mimoriadne schopnosti ako vedec a dobrodružnú povahu romantika. V roku 1900 začal vykopávky na Kréte a objavil ruiny súboru grandiózneho paláca. Práca pokračovala štyridsať rokov. Svoj archeologický výskum načrtol v štvorzväzkovom diele, za ktoré dostal Evans titul lorda. Bolo to globálne uznanie a vďačnosť za príležitosť študovať do hĺbky a vážne kultúra zaniknutá civilizácia.

Heinrich Schliemann - syn pastora, vyrastal v chudobnej rodine, musel predčasne opustiť školu a ísť do práce. Jeho život je ako dobrodružstvo román Bol nakladačom v prístave a pomocníkom v obchode s potravinami a palubným sprievodcom na lodi, účtovníkom, zlatokopom a obchodníkom. Vo všetkých snahách bol úspešný vďaka fantastickému šťastiu a prirodzenému talentu. Keď sa stal bohatým človekom, splní si svoj detský sen - nájsť Tróju, v ktorej existenciu v tom čase len málokto veril. Zmyslom Schliemannovho života bola túžba dokázať, že homérsky epos je založený na skutočných udalostiach. Pri hľadaní sa spolieha na Homérovu Iliadu ako na sprievodcu. Schliemann kúpil v Turecku stránku, ktorá sa najviac zhodovala s Homerovým popisom. Vykopávky trvali tri roky, počas ktorých sa Schliemannovi podarilo objaviť legendárne mesto a otvoriť novú stránku starovekej histórie, aby dokázal pravosť udalostí opísaných v nesmrteľnej Iliade. Teraz všetci uverili Homerovi!

Úspešné vykopávky v Malej Ázii inšpirovali archeológa k novým pátraniam podľa Homérových pokynov v Grécku. Objavil ruiny Mykén, rodného mesta vodcu achájskych Grékov v trójskej vojne Agamemnóna. Našiel hradby mesta, kupolové a šachtové hrobky mykénskych kráľov s jedinečnými vzácnosťami a pohrebnými zlatými maskami. Neskoršie vykopávky v Tiryns a nájdené veci dokázali, že Tiryns patril k tomu istému kultúra ako Mykény.

V priebehu rozprávania učiteľa deti dopĺňajú porovnávacie tabuľky.

Na Kréte, ako aj v Egypte a Mezopotámii postavili veľa, ale nie chrámy, ale paláce. Architektúra bola svetského charakteru, keďže sa nenašla jediná budova zasvätená akémukoľvek božstvu. Ostrovné postavenie Kréty a mocná flotila zaisťovali Kréťanom bezpečnosť. Krétske paláce preto žiadne nemali opevnenia: žiadne priekopy, žiadne opevnenia.

Mykény a Tiryns sa nachádzali priamo na gréckej pevnine a takéto usporiadanie miest na otvorených priestranstvách nebolo bezpečné. Preto prvou črtou achájskeho urbanistického plánovania bola výstavba mocných pevnostných múrov.

Architektonické prvky

„Palác v Knossose svojou svetlou, otvorenou architektúrou pripomína renesančné paláce. Námorníci, ktorí zakotvili v krétskom prístave, mali úžasný obraz. Na pozadí južnej modrej oblohy sa v lúčoch horúceho slnka nádherne týčil súbor oslnivo bielych budov. ... Bol to pravdepodobne nádherný, úchvatný pohľad, a tak niet divu, že užasnutí námorníci všade rozprávali o ostrove zázraky. (Zeno Kosidovský)

Podmienkou pokojnej existencie Mykén a Tirynsu bola ochrana ich území. Paláce boli obohnané impozantnými múrmi. Nepriatelia, ktorí chceli dobyť mesto útokom, aby sa dostali k bránam, sa museli pohybovať pozdĺž hradieb pod krupobitím šípov, oštepov, kameňov.

Palácový súbor

Palác Knossos je súbor, ktorého harmóniu vytvára voľná kombinácia foriem, ktorých umiestnenie závisí od vlastností reliéfu. Toto je palác v celej svojej kráse. Okolo neho sú vysoké hory s trblietavými zasneženými štítmi, rozkvitnuté pláne a za nimi teplé azúrové more.

Achájci postavili svoje sídla na vysokých kopcoch, ktoré nazývali „akropola“, teda „horné mestá“, obklopujúc ich prstencom mocných hradieb. Hlavné budovy mesta boli sústredené v akropole. Cesta na akropolu prechádzala bránami pevnosti. Poloha mykénskej akropoly bola výhodná pre ochranu pred nepriateľom útokov: na jednej strane akropoly - hlboká roklina, na druhej strane - hradby pevnosti, vysoké 18 m.

Rozloženie paláca

Poloha priestorov paláca Knossos bola úžasná. Svet takéto rozloženie nepoznal. Izby umiestnené na rôznych úrovniach susedili s centrálnym dvorom zo všetkých strán. Niektoré z nich sú na úrovni dvora, iné sú nižšie, ďalšie sú o dve-tri poschodia vyššie. V paláci bolo toľko miestností, chodieb, zložitých chodieb, že to vyzeralo ako v labyrinte.

Mykénska Akropola je palác kráľa Agamemnóna. Bol obohnaný mohutným pevnostným múrom, dosahujúcim šírku 6 metrov. V stenách sa nachádzal zložitý systém galérií, chodieb vedúcich do skladov potravín a zbraní, nádrží na vodu. Všetko bolo zabezpečené v prípade obrany a dlhého obliehania mesta.

Na rozdiel od krétskych sa paláce achájskych panovníkov vyznačovali symetriou a mali jasný systém v usporiadaní miestností a sál. V blízkosti paláca boli domy šľachty a mimo pevnosti, na úpätí kopca, ležalo dolné mesto, kde žili obyčajní ľudia, obchodníci a remeselníci.

Centrálna miestnosť paláca.

Centrálne miesto v obrovskom architektonickom komplexe paláca Knossos zaberá otvorené obdĺžnikové nádvorie s rozmermi 50 x 30 metrov, obložené platňami. Všetky budovy sa nachádzali okolo tohto nádvoria. Zhasli len prázdne steny a fasáda bola otočená dovnútra.

Srdcom mykénskeho paláca je megarón (grécky „veľká sála“)- predná miestnosť na stretnutia a slávnostné hostiny. Podlhovastá budova, izolovaná od okolitého sveta mohutnými múrmi, vítala prichádzajúce stĺpové portiká. Ďalej cez vestibul sa hostia dostali do veľkej sály – megarónu. Samotné slovo „megarón“ znamenalo ako samotnú budovu, tak aj jej hlavnú sálu – veľkú miestnosť s ohniskom v strede a stĺpmi okolo nej, ktorá sa stala prototypom helénskych chrámov. Okolo megarónu boli obytné miestnosti, chodby, sklady a kúpeľne.

Palác Knossos

Biele steny krétskeho paláca a tmavé stĺpy zužujúce sa ku dnu – takéto stĺpy nájdeme len na Kréte. Tak nezvyčajné dizajn pôsobí dojmom silnej opory, veľmi potrebnej v takejto vzduchovej štruktúre. Vínovo-červená farba stĺpov vytvorila zvláštny dekoratívny efekt.

Interiér paláca Knossos

Napriek zložitosti dispozície život v paláci plynul pohodlne a príjemne. Vnútorné schodiská spájali poschodia a spájali sa s veľkými otvorenými verandami. Schodiskové šachty, ktoré pretínali celú budovu zhora nadol, slúžili ako svetelné studne, malé dvory, cez ktoré prenikal vzduch a svetlo. Obyvateľov paláca to zachránilo pred páliacim slnkom, v miestnostiach bol vždy príjemný chlad.

mykénska akropola

Ak je charakteristickým znakom krétskej architektúry nedostatok symetrie, potom zvláštnosťou mykénskej architektúry je, že pri stavbe opevnení a obranných štruktúr achájskych vládcov sa používali obrovské kamene. Ide o čiastočne opracované bloky, medzery medzi nimi boli vyplnené drobnými kamienkami. Heléni by takéto murivo nazvali „kyklopským“. Zasiahne predstavivosť aj dnes. A v skutočnosti iba kyklopskí obri dokázali vytiahnuť tieto bloky na horu a poukladať ich na seba.

Podmienkou pokojnej existencie Achájcov bola ochrana území, preto je mykénska architektúra jednoduchá a prísna.

Homer vo svojej "Iliade" nazval Mykény "bohaté na zlato" a Tiryns - "silný"

Do opevneného mesta viedli len dva vchody – hlavná brána na východnej strane a tajná chodba na západnej strane, ukrytá pod hradbami. Pred vami je známa "Leví brána" (vchod do mykénskej Akropoly): široké rozpätie je zakončené trojuholníkovým reliéfom zobrazujúcim dve levice, ktoré kladú labky na podstavec.

Pevnosť sa týčila nad obrovskými plochami plání a svahmi nízkych kopcov.

Hrobky achájskych kráľov

Medzi najznámejšie pamiatky mykénskej architektúry patria hrobky achájskych kráľov. Pre zosnulých panovníkov boli v skalách vytesané pravouhlé hroby. K hrobom nachádzajúcim sa v hlbinných hroboch sa dalo dostať zhotovením zvislých šácht, odtiaľ ich pomenovanie – bane. Neskôr sa začína s výstavbou kupolových hrobiek – tholosov. Monumentálne tholosy nie sú vo svojej grandióznosti nižšie ako paláce a hradby pevností. Úzka chodba, dromos, viedla do pohrebnej komory pod mohylou. Pohreby boli pozoruhodné svojou mimoriadnou nádherou a bohatstvom.

Maľovanie

Steny paláca Knossos zdobili fresky – maľby na mokrej omietke. Umelci pokryli steny jasnými a farebnými dekoratívnymi maľbami. Používali rôzne farby: čierna, biela, červená, žltá, modrá, zelená. Zápletky fresiek sú najviac rôzne: výjavy pokojného života, rôzne sprievody, obrazy zvierat, morské motívy.

Steny paláca v Mykénach sú tiež zdobené maľbami, ale typické sú pre ne výjavy bojov, obliehania pevnosti, zapriahnutia koní, poľovačky.

Ženské obrázky

O dôležitom mieste, ktoré v minojskej spoločnosti zaujíma žena, svedčia fresky zobrazujúce krétskych aristokratov. Živá tvár, mierne vytočený nos, mierna koketéria, zložitý účes, hravá kučera, obrovské oči – portrét mladej ženy, ktorú archeológovia nazvali „Parížankou“.

Obrazy mykénskych palácov sú menej malebné a schematickejšie, umelecky podradené tým krétskym.

majstrovské dielo Minojským výtvarným umením je freska „Kráľ-kňaz“, na ktorej sa po rozkvitnutej lúke prechádza elegantný opálený mladý muž. Postava mladého muža je interpretovaná v egyptskom duchu kánon: nohy a hlava - z profilu, ramená a oči - vpredu.

Krehké postavy s tenkým „osovým“ pásom boli považované za ideál krásy. Hrdinovia fresiek sú v neustálom pohybe. Rovnako ako egyptské kresby sú konvenčné farby: mužské postavy sú nakreslené tmavou tehlovo červenou farbou a ženské postavy sú svetlé.

Obrazy mykénskych mužských postáv kultúry sú menej pôvabné. Toto sú pochodujúci bojovníci v brnení.

obrázky zvierat

Najzáhadnejšou freskou paláca Knossos je „Hra s býkom“. S najväčšou pravdepodobnosťou boli tieto hry mimoriadne populárne. Možno to bol šport, alebo možno niektorý z náboženských obradov ostrovanov. Postavy ľudí sa zdajú miniatúrne vedľa mohutného tela býka. Jeho pretiahnutá postava vypĺňa celú fresku. Táto scéna stále vyvoláva búrlivú diskusiu medzi vedcami. Akrobat cez chrbát rozzúreného býka robí závratné salto. Španielski toreadori a americkí kovboji tvrdia, že nie je možné vykonať takýto trik, rýchlosť býka je príliš veľká. Čo je to - skutočná scéna alebo fantázia umelca? Umelec tak šikovne zachytil veselú a uvoľnenú hru akrobatov, že zabúdame na smrteľné nebezpečenstvo takýchto trikov. Freska je vnímaná ako hymnus na krásu a šikovnosť človeka.

Obraz na achájskom meči je tiež plný výrazu. Rýchle mužské postavy sa snažia zastaviť útočiaceho leva. Mykénski umelci často zobrazovali dravú šelmu, takéto predmety sa na Kréte nikdy nenašli.

Fresky v paláci Knossos

Maľba je hlavnou výzdobou palácových komnát. Je nabitý dynamikou, jeho postavy sú v neustálom pohybe. Obrazy sa vyznačujú jasnými farbami, nedesia, nikoho neoslavujú, potešia publikum. Vzory pokrývali steny, stropy a niekedy aj podlahy. Trónna sála je bohato zdobená. Pri severnej stene stál trón s vysokým chrbtom, na stenách sú vyobrazení fantastickí gryfi - levy s orlími hlavami. Steny predných miestností paláca oboznamujú so životom a zábavou jeho obyvateľov: prázdniny, divadelné predstavenia, tance, detské zábavy.

Sochárstvo

Diela monumentálneho kola sochy Kréta sa k nám nedostala. Nájdené predmety z malých plastov dokazujú, že krétski remeselníci dokázali pracovať s rôznymi materiálmi - hlinou, slonovinou, fajansou, bronzom, zlatom. V paláci Knossos sa našli figúrky žien s hadmi, vysoké len 30 cm. Ide o obrazy kňažiek a hady v ich rukách sú symbolom pohody v dome. Kréťania považovali hady za dobré božstvá. Postavy žien sú obmedzené a statické.

Príklad monumentálneho mykénskeho reliéfu kultúra sú Levia brána. Ide o hlavný vchod do pevnosti, nad rozpätím ktorej je vápencová doska s reliéfnym obrazom stĺpa - posvätného symbolu vládcov Mykén a po stranách zamrzli postavy kráľovských levov. Iné sochársky v Mykénach sa nenašli žiadne obrázky.

Symboly paláca Knossos

Originalita náboženstva Kréťanov sa prejavuje v tom, že obyvatelia ostrova nepoznali uctievanie božstva v chráme, ktoré je zvykom modernej doby, pri vykopávkach sa nenašla ani jedna chrámová budova. Božstvo bolo uctievané v posvätných hájoch, jaskyniach, v palácoch panovníkov i v domoch bežných občanov. Práve tam sa našli malé svätyne s obrázkami kultové predmety. Napríklad rytón je nádoba na vodu v podobe býčej hlavy. Veľké množstvo rôznych obrázkov býka alebo jeho rohov naznačovalo, že toto zviera, hoci to nebol poločlovek-polovičný býk (podľa mýtu bolo veľmi obľúbené.

V palácových komnatách sa veľmi často nachádzajú obrazy dvojitej sekery - labrys - najuznávanejšieho symbolu Kréťanov, ako aj býčích rohov, ktoré však nie sú celkom bežné pre mierumilovných obyvateľov vznešeného ostrova. Niektorí vedci preto naznačujú, že slovo „labyrint“, čo znamená „dom dvojitej sekery“, môže súvisieť s týmto. Labrys je symbolom sily a nadradenosti.

Bohatstvo hrobiek achájskych kráľov

Pohreby v hrobkách sa vyznačovali mimoriadnou nádherou. Našli veľké množstvo šperkov, strieborné a zlaté poháre, diadémy, slávnostné zbrane, dýky, zlaté taniere, ktoré zdobili odev. Zaujímavým nálezom sú masky vyrobené z tvárí mŕtvych vodcov, ktoré sprostredkúvajú niektoré z individuálnych čŕt človeka. Štedré dary sprevádzali panovníkov do posmrtného života.

Krétska keramika

O šikovnosti krétskych hrnčiarov a umelcov svedčia vázy vyrobené na hrnčiarskom kruhu a pomaľované všemožnými ornamentmi. Štýl, v ktorom sú tieto vázy vyrobené, sa tradične nazýva „kamares“ - podľa názvu modernej dediny, v blízkosti ktorej boli nájdené predmety tohto druhu. Na tmavom podklade s bielou farbou boli aplikované vzory, štylizované rastliny, ktoré vázu prepletali. Krétsky majster sa vždy snažil zdôrazniť tvar výrobku kresbou. Ak je okrúhly, bol ozdobený chobotnicou alebo kruhovým ornamentom. Ak je váza predĺžená, na jej povrchu boli znázornené stonky rastlín tiahnuce sa nahor. Obrazy ľudských postáv na plavidlách sa nenachádzajú, iba ryby, chobotnice, hviezdice, rastliny.

3) Pozeranie videoklipu ( Sedem divov starovekého Grécka. Palác Knossos")

4) Pracujte v skupinách.

Skupina 1 - vyberte obrázky súvisiace s Kréťanmi kultúra.

Skupina 2 - vyberte obrázky týkajúce sa Mykén kultúra.

Skupina 3 - vyplňte tabuľku - porovnávacia analýza architektúry Kréty a Mykén.

Skupina 4 - syncwine. Egejské umenie.

Pieseň sa prehráva počas vašej práce. "Argo".

5) Kontrola plnenia úlohy.

Pokračujte vo fráze:

Je zaujímavé, že…

Je úžasné, že…

V. Hodnotenie (vavrínové vence) Chlapi rozdávajú bobky tým najaktívnejším.

VI. Reflexia.

Pomenujte náš lekciu jednou vetou - asociácia.