Ω αγαπητέ φίλε στον τάφο. Το εικονιστικό σύστημα του μυθιστορήματος «Αγαπητέ φίλε. Κοινωνικά προβλήματα του μυθιστορήματος

Το μυθιστόρημα "Αγαπητέ φίλε": υλικά για ανάλυση

1. Το μυθιστόρημα, που δημοσιεύτηκε το 1885, στο αποκορύφωμα της δημιουργικής δραστηριότητας του Maupassant, αντανακλούσε την ατμόσφαιρα και την πραγματικότητα της Γαλλίας εκείνης της εποχής, με τα πολιτικά σκάνδαλα, τις οικονομικές απάτες, τις αποικιακές κατακτήσεις, την ανηθικότητα που έπληξε την κοινωνία, ιδιαίτερα τις ανώτερες σφαίρες της. Το 1883, προσδοκώντας την εμφάνιση του "Αγαπητέ Φίλη", ο Maupassant έγραψε ένα δοκίμιο, με πιασάρικο τίτλο "The Man Prostitute".

Το υπό εξέταση μυθιστόρημα, όπως και άλλα έργα αυτού του είδους του Maupassant, είναι συμπαγές, σαφές στον τρόπο, διάφανο στο νόημα. Πώς, με βάση το περιεχόμενο, τη σύνθεση, το σύστημα εικόνων, μπορεί κανείς να προσδιορίσει την ποικιλία του είδους του «Αγαπητέ φίλε»;

Φυσικά, ο Georges Duroy είναι ένας αντιήρωας, αλλά μπορούμε να μιλήσουμε για τα χαρακτηριστικά της σάτιρας στην εικόνα του; Ή μήπως φαίνεται να είναι ψυχολογικά αξιόπιστο και αρκετά πολύπλευρο;

2. Η λογοτεχνία του 19ου αιώνα, κυρίως η γαλλική, ανέπτυξε τις ιστορίες ζωής φιλόδοξων νέων. Συγκρίνετε τον Georges Duroy με ήρωες όπως ο Julien Sorel του Stendhal, ο Eugene Rastignac του Balzac, ο Frederic Moreau του Flaubert. Ποια είναι η καινοτομία στην αντιμετώπιση αυτού του θέματος στον αγαπημένο φίλο του Maupassant; Πότε είναι ήρωας;

3. Περιγράψτε τη σύνθεση του μυθιστορήματος. Γιατί έχει δύο μέρη; Γιατί ο θάνατος του Forestier και ο γάμος του Duroy με τη Madeleine είναι τα πιο σημαντικά γεγονότα στην καριέρα του ήρωα;

4. Πώς εμφανίζεται ο Duroy στην αρχή του μυθιστορήματος; Τι ρόλο έπαιξε το «His Majesty Chance» - η συνάντηση με τον Forestier; Πώς εφαρμόζονται οι κυνικές διδασκαλίες του Forestier, τις οποίες εκφράζει στον Duroy:

«... Όλα εξαρτώνται από την ατάκα. Είναι πιο εύκολο για έναν άνθρωπο που είναι λίγο πολύ έξυπνος να γίνει υπουργός ή προϊστάμενος ... Δεν είναι καθόλου δύσκολο να περάσεις για έναν γνώστη ... Το όλο θέμα είναι ότι δεν σε πιάνει προφανής άγνοια ... Όλοι οι άνθρωποι είναι εντελώς ανίδεοι και ανόητοι σαν κούτσουρα. Συγκρίνετε αυτό με τη «συμβουλή» που έδωσε ο Vautrin στον νεαρό Rastignac στο Père Goriot του Balzac.

Περιγράψτε την «προϊστορία» του Duroy, την υπηρεσία του στα αποικιακά στρατεύματα στην Αλγερία. Ποιες ιδιότητες διαμόρφωσε η στρατιωτική του εμπειρία στον ήρωα;

Περιγράψτε το ντεμπούτο του Duroy στη δημοσιογραφία, την ιστορία του δοκιμίου του "Memoirs of an Algerian shooter", που γράφτηκε με τη βοήθεια της Madeleine Forestier.

Γιατί το να είναι ρεπόρτερ είναι η μόνη δουλειά που έχει στην αρχή ο Duroy; Ποια μαθήματα ζωής παίρνει ο Duroy επικοινωνώντας με ανθρώπους από διαφορετικούς τομείς της γαλλικής κοινωνίας κατά τη διάρκεια του επαγγέλματός του; Είναι δυνατόν να πούμε ότι η γνωριμία με τα μέσα και τα έξω της «υψηλής κοινωνίας» ενθάρρυνε τέτοιες ιδιότητες του Duroy όπως, αφενός, ο κυνισμός, από την άλλη, ο φθόνος; Πώς το περίεργο «κόμπλεξ ενός επαρχιώτη», ένας μικροκαμωμένος εφημεριδοπώλης, γιος καταστηματαρχών της υπαίθρου, που υποφέρει από διαρκή έλλειψη χρημάτων, πυροδοτεί τη δίψα του Duroy να συμμετάσχει στην «όμορφη ζωή»; Πώς ο ήρωας πείθεται σταδιακά ότι τα εξωτερικά του δεδομένα, τόσο ελκυστικά για τις γυναίκες, είναι ένα εμπόρευμα που πρέπει να πουληθεί ξεδιάντροπα για τη δική του ευχαρίστηση και κέρδος; Δώσε παραδείγματα.

5. Τι λογοτεχνικοί ήρωεςθυμάται την εικόνα του Georges Duroy; Περιγράψτε τον Rodolphe Boulanger από τη Madame Bovary του Flaubert και τον Vicomte de Lamart από το La Vie του Maupassant. Ποια είναι η καινοτομία και η κλίμακα της εικόνας του Duroy; Πόσο επιτυχημένο και ικανό είναι το παρατσούκλι «αγαπητέ φίλε» που δίνεται στον ήρωα;

6. Υπάρχουν τέσσερις κύριες ιστορίες αγάπης στο μυθιστόρημα (χωρίς να υπολογίζουμε το επεισόδιο του Duroy με την πόρνη Rachel, την οποία ειλικρινά εκμεταλλεύεται). Κάθε μια από αυτές τις ιστορίες έχει τη δική της πλοκή, χαρακτηρίζει τις ουσιαστικές πτυχές της ηθικός χαρακτήρας Duroy και ταυτόχρονα δίνει ψυχολογικά πολύπλευρα πορτρέτα των γυναικών του.

Παρακολουθήστε πώς αλλάζει η «μέθοδος» της επικοινωνίας του Duroy με τις ερωμένες του, πώς η αυτοπεποίθηση και ταυτόχρονα η αλαζονεία και η ασυνειδησία δυναμώνουν μέσα του όσο συσσωρεύονται οι νίκες. Δώστε παραδείγματα της πονηριάς του και της ικανότητάς του να αντλεί προσωπικό όφελος από τα πάντα. Έξυπνος Duroy ή πάνω από όλα πονηρός;

Πώς περιγράφει ο Maupassant τις σκηνές «κόγχης»; Έχει ο συγγραφέας την αίσθηση της αναλογίας στα ερωτικά μοτίβα; Πώς διαφέρει από καλλιτέχνες όπως ο H. Miller ή ο D. H. Lawrence, με την ειλικρινή απεικόνιση της οικείας πλευράς της ζωής;

7. Περιγράψτε τη σχέση του Duroy με τη Madame Marelle. Είναι δυνατόν να θεωρήσουμε ότι η Clotilde Marel δεν είναι μόνο μια ψυχολογικά φωτεινή ατομικότητα, αλλά και ένα κοινωνικό φαινόμενο μιας κοσμικής κυρίας, για την οποία η μοιχεία έχει γίνει μια συνήθης μορφή ύπαρξης; Πώς μπορεί κανείς να εξηγήσει γιατί ήταν η Κλοτίλντ που αποδείχτηκε ότι ήταν το πιο διαρκές δέσιμο του Ντουρόι;

Ακολουθήστε τη σχέση του Duroy με τη Madeleine Forestier, από την πρώτη συνάντηση και τον γάμο μέχρι το διαζύγιο. Κατά πόσο η Madeleine -έξυπνη, συνετή, πολύ έμπειρη- είναι μια χαρακτηριστική φιγούρα της παριζιάνικης «κοινωνίας»; Ποια είναι η βάση αυτής της συζυγικής ένωσης; Πώς ο Duroy πήρε στα χέρια του τη μισή κληρονομιά της Madeleine;

Πώς κανονίζει ο Duroy το διάλειμμά του με γυναίκες - την Clotilde, τη Madeleine και μετά με τη Madame Walter;

Τι οδηγεί τον «αγαπητό φίλο» να σαγηνεύει τη γερασμένη σύζυγο του εκατομμυριούχου Walter; Πώς συνδέεται ο Duroy με τέσσερις γυναίκες ταυτόχρονα: τη σύζυγό του, Clotilde, τη Madame Walter και τη μικρή κόρη της Susanna; Τι προκάλεσε τη γρήγορη ψύξη του προς τη Μαντάμ Γουόλτερ; Εδώ είναι ένα από τα σχόλια του συγγραφέα που είναι χαρακτηριστικά για τον τρόπο του Maupassant: «Αποδείχθηκε εντελώς διαφορετική από αυτό που τη φανταζόταν: έπαιξε ένα ερωτευμένο κορίτσι και προσπάθησε να τον παρασύρει με παιδικότητα, γελοίο στην ηλικία της». Πόσο νόμιμη είναι η βίαιη αντίδραση της Μαντάμ Γουόλτερ στον γάμο του Ντουρόι με την κόρη της;

Περιγράψτε την τελευταία από τις «νίκες» του Duroy - πάνω στη νεαρή Suzanne, την «τεχνολογία» της αποπλάνησής της, ένα πονηρό, ριψοκίνδυνο σχέδιο που οδηγεί αναπόφευκτα σε έναν συμφέροντα γάμο.

Αναλύστε το τέλος του μυθιστορήματος, το συμβολικό του νόημα. Πώς η γαμήλια τελετή του Georges Duroy μετατρέπεται σε ένα κοινωνικό γεγονός που συγκέντρωσε όχι μόνο τους παριζιάνικους beau monde, αλλά και τους «πρίγκιπες της ελληνορωμαϊκής εκκλησίας»; Ποιο είναι το νόημα και η κλίμακα της ειρωνείας του Maupassant, ο οποίος απεικονίζει έναν πρόσφατα εξαθλιωμένο μικροαξιωματούχο, έναν χυδαίο, συνηθισμένο και χαμηλό άνθρωπο, που μετατράπηκε σχεδόν σε Εθνικός ήρωαςκαι "καλό παράδειγμα"; Εκτιμήστε την τελευταία πινελιά του μυθιστορήματος: ο πολύ έμπειρος «αγαπημένος φίλος» που οδηγεί τη νεαρή νύφη στον διάδρομο είναι ήδη έτοιμος να ανανεώσει τη σχέση του με τη Μαντάμ Μαρέλ.

8. Το μυθιστόρημα είναι ένα είδος καθρέφτη της κοινωνικοϊστορικής ζωής της Γαλλίας στην εποχή της Τρίτης Δημοκρατίας. Σε αυτό το πλαίσιο «εγγράφεται» ο Georges Duroy, είναι ο φορέας της ηθικής, των εθίμων, των ιδεών αυτής της εποχής, της οποίας το περιεκτικό χαρακτηριστικό είναι ο βενετισμός. Ας εξετάσουμε τρεις σφαίρες από αυτή την άποψη: τον Τύπο, την πολιτική και τη δημόσια ηθική.

Ο Maupassant δεν ήταν ο πρώτος που κατέγραψε τη διαφθορά στον κόσμο της δημοσιογραφίας. Περιγράψτε συνοπτικά τα ήθη των εφημερίδων στο μυθιστόρημα του Μπαλζάκ «Χαμένες ψευδαισθήσεις». Πώς εμπλουτίζει το Maupassant αυτό το θέμα; Αναλύστε τα ήθη του αστικού τύπου με το παράδειγμα μιας ημι-ταμπλόιντ εφημερίδας με τον εύγλωττα ειρωνικό τίτλο «Γαλλική ζωή». Πόσο δικαιολογημένος είναι ο χαρακτηρισμός της εφημερίδας, που απασχολεί μια μεγάλη φυλή διεφθαρμένων συγγραφέων και λέγεται ότι είναι «στρώμα πεποιθήσεων», «επιπλέει στα βαθιά νερά του εμπορίου και στα ρηχά νερά της πολιτικής»; Ποιος καθοδηγεί και εμπνέει τις δραστηριότητές του; Ποιο είναι το δημοσιογραφικό περιβάλλον του Duroy; Ποιες μεθόδους χρησιμοποιεί για να προαχθεί; Πώς ο Duroy βρίσκεται στην καρέκλα του επικεφαλής του πολιτικού τμήματος, κενή μετά τον θάνατο του Forestier;

9. Περιγράψτε πώς, με τη βοήθεια του Duroy, ο οποίος συνωμότησε με τους Walter και Laroche-Mathieu, έγινε η μαροκινή απάτη με τα δάνεια, η οποία απέφερε τεράστια κέρδη.

Περιγράψτε τον Laroche-Mathieu, τον εραστή της Madeleine που έγινε υπουργός Εξωτερικών, ως έναν τυπικό διεφθαρμένο πολιτικό σε εθνική κλίμακα. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι η εικόνα του αποτυπώνει τα χαρακτηριστικά των πραγματικών πολιτικών, των τριών υπουργών Εξωτερικών της Γαλλίας τη δεκαετία του 1880. Σχολιάστε το «συμπυκνωμένο» ειρωνικό σχόλιο του Maupassant:

«Ήταν ένας απλός πολιτικός που δεν είχε ούτε το δικό του πρόσωπο ούτε τη δική του γνώμη, δεν έλαμπε με ικανότητες, αλλά διέκρινε θάρρος και δεν διέθετε στέρεες γνώσεις - ένας δικηγόρος από κάποια επαρχιακή πόλη, ένα επαρχιακό λιοντάρι, ένας Ιησουίτης μάσκα ενός ρεπουμπλικάνου, που κάνει επιδέξια ελιγμούς μεταξύ των αντιμαχόμενων μερών, ένα από εκείνα τα αμφίβολα φιλελεύθερα μανιτάρια που φυτρώνουν κατά εκατοντάδες στην κοπριά της καθολικής ψηφοφορίας.

Δώστε άλλες εκτιμήσεις για τον Laroche-Mathieu, εντοπίστε την ιστορία του.

Περιγράψτε την αποστολή της Ταγγέρης, η οποία περιγράφεται λεπτομερώς στο μυθιστόρημα. Πώς εξαπατάται η κοινή γνώμη και η Βουλή; Πώς άνθρωποι όπως ο Duroy παρέχουν ιδεολογική κάλυψη για μια τέτοια απάτη; Πώς πλουτίζουν ένα σωρό χρηματοδότες, πολιτικοί όπως ο Laroche-Mathieu και ο εκδότης εφημερίδας Walter; Στην πραγματικότητα, δεν υπήρξε τέτοια αποστολή, αλλά αντανακλούσε σημαντικά χαρακτηριστικά των στρατιωτικών-αποικιακών ενεργειών της Γαλλίας στο Βόρεια Αφρική. Ισχύει αυτή η προσέγγιση στη βιβλιογραφία;

10. Μαζί με τον Τύπο και την πολιτική, ο Maupassant περιέγραψε μια άλλη πλευρά - τη ζωή του Παριζιάνου «φωτός». Πώς εκπροσωπείται στο μυθιστόρημα; Πώς περιγράφονται τα δείπνα, οι φιλανθρωπικές εκδηλώσεις, οι τουαλέτες και τα πολυτελή δείπνα; Πώς χαρακτηρίζεται ο εκατομμυριούχος Walter από την υποδοχή στο σπίτι του, το εσωτερικό, τη συλλογή φτηνών πινάκων σύγχρονων καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένων νέων ζωγράφων, γιατί οι δημιουργοί κυριολεκτικά πεθαίνουν από την πείνα.

11. Ποια χαρακτηριστικά της ποιητικής του Maupassant εμφανίστηκαν στο μυθιστόρημά του;

Πώς πραγματοποιείται η τόσο σημαντική για τον συγγραφέα τέχνη της παρατήρησης στο «Αγαπητέ φίλε»; Πώς με ακρίβεια παρατηρούμενες λεπτομέρειες και λεπτομέρειες στην εμφάνιση, τους τρόπους, τα χαρακτηριστικά της γλώσσας και της συμπεριφοράς χρησιμεύουν ως χαρακτηριστικό ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα; Δώστε παραδείγματα για το πώς ο Maupassant αξιολογεί τα φαινόμενα με τη βοήθεια του σχολίου του συγγραφέα ή μέσω δηλώσεων που τίθενται στο στόμα των ηθοποιών. Θυμηθείτε τις περιγραφές της βόλτας του Duroy στο Bois de Boulogne, τις σκέψεις του για την αφρόκρεμα της κοινωνίας που περπατούσε εκεί: "Τι φασαρία! .. Μια συμμορία απατεώνων, μια συμμορία απατεώνων".

Δώστε παραδείγματα κρυφής και ξεκάθαρης ειρωνείας ως έκφραση της στάσης του συγγραφέα στα περιγραφόμενα φαινόμενα.

Ο Λ. Ν. Τολστόι, ο οποίος ακολούθησε το έργο του Maupassant, του αφιέρωσε ένα άρθρο και εκτιμούσε ιδιαίτερα το μυθιστόρημα "Life", πίστευε ότι το μυθιστόρημα "Αγαπητέ φίλε" ήταν γεμάτο με "βρώμικες λεπτομέρειες, στις οποίες, δυστυχώς, ο συγγραφέας φαίνεται να βλέπει κοτσίδα 1". Είναι σωστή αυτή η άποψη; Αξιολογήστε μια άλλη κρίση του Τολστόι στο ίδιο άρθρο, σύμφωνα με την οποία «ο Maupassant νιώθει επίσης αγανάκτηση για την ευημερία και την επιτυχία ενός τραχύ, αισθησιακό ζώο ... πριν από τη φθορά του περιβάλλοντος στο οποίο πετυχαίνει ο ήρωάς του».

Σημειώσεις.

1 Se κοτσίδα (γαλλικά) - να βρεις ευχαρίστηση.

Μυθιστόρημα μπροσούρα "Αγαπητέ φίλε"

Η διαμαρτυρία του Maupassant ενάντια στις αντιλαϊκές δραστηριότητες και τις αυξανόμενες ιμπεριαλιστικές επιθυμίες των ηγεμόνων της Τρίτης Δημοκρατίας εκφράστηκε πιο έντονα και ασυμβίβαστα στο μυθιστόρημα φυλλαδίου Αγαπητέ φίλε (1885). Το κύριο πράγμα ηθοποιόςαυτού του μυθιστορήματος είναι ο καριερίστας Georges Duroy, ένας πρώην υπαξιωματικός των αποικιακών στρατευμάτων στην Αλγερία, συνηθισμένος να λεηλατεί και να καταπιέζει τους Άραβες. Όλοι γνωρίζουν ότι αυτός είναι απατεώνας και απατεώνας, αλλά έχει επιτύχει στη ζωή και η αστική κοινωνία δεν μπορεί παρά να υποκύψει μπροστά στον νικητή. Το μυθιστόρημα τελειώνει με μια ειρωνική εικόνα του επίσημου γάμου του Georges Duroy σε μια μοντέρνα παριζιάνικη εκκλησία με τη συμμετοχή του Παρισιού επισκόπου και εκπροσώπων του κοσμικού και λογοτεχνικού Παρισιού: από εδώ και στο εξής, ο Georges Duroy έχει ανοιχτό δρόμο για την αναπληρωτή καρέκλα, για να τη θέση του υπουργού ή και του προέδρου της Τρίτης Δημοκρατίας.

Ο Λέων Τολστόι, μιλώντας γι' αυτό το μυθιστόρημα, σημείωσε με επιδοκιμασία «την αγανάκτηση του συγγραφέα για την ευημερία και την επιτυχία ενός αγενούς, αισθησιακού ζώου, που κάνει καριέρα με αυτόν ακριβώς τον αισθησιασμό και έφτασε σε υψηλή θέση στον κόσμο, την αγανάκτηση για την εξαχρείωση ολόκληρου περιβάλλον στο οποίο ο ήρωάς του πετυχαίνει... Εδώ, - συνεχίζει ο Τολστόι για τον Maupassant, - φαίνεται να απαντά σε αυτό: οτιδήποτε αγνό και καλό στην κοινωνία μας έχει πεθάνει και πεθαίνει, γιατί αυτή η κοινωνία είναι διεφθαρμένη, τρελή και τρομερή.

Το θέμα της διαφθοράς, που έφερε το αστικό σύστημα και ασυνήθιστα άνθισε την εποχή της Τρίτης Δημοκρατίας, αναπτύσσεται στο «Αγαπητέ φίλε» με μεγάλη έκταση. Ιδιαίτερα ειλικρινά και εντυπωσιακά, η ατμόσφαιρα της γενικότερης βλακείας της αστικής κοινωνίας περιγράφεται στο «Αγαπητέ φίλε». σύμφωνα με τα λόγια του Ένγκελς, «οι οπορτουνιστές... αποδείχτηκαν τόσο διεφθαρμένοι που από αυτή την άποψη άφησαν πολύ πίσω τους ακόμη και τη Δεύτερη Αυτοκρατορία». Το μυθιστόρημα του Maupassant πιστοποιεί ότι στη Γαλλία της δεκαετίας του 1980 πωλούνται απολύτως τα πάντα και όλα είναι προς πώληση.

Εκθέτοντας άφοβα την πλήρη υποταγή των αρχόντων της Τρίτης Δημοκρατίας στο οικονομικό κεφάλαιο, την αδιαφορία τους για τα εθνικά και λαϊκά συμφέροντα, την ψευδαίσθηση της αστικής δημοκρατίας, ο Μωπασσάν μαρτυρούσε την πανίσχυρη δύναμη και οξυδέρκεια του κριτικού ρεαλισμού του. Η αγανακτισμένη διαμαρτυρία του συγγραφέα, που ακουγόταν με τόση δύναμη στις σελίδες του μυθιστορήματος, αντανακλούσε την αγανάκτηση των εργατικών μαζών της Γαλλίας για τις βρώμικες δραστηριότητες των δημοκρατικών οπορτουνιστών.

Οι επικριτές της αστικής αντίδρασης δεν άργησαν να φωνάξουν ότι ο Μωπασσάν είχε συκοφαντήσει τον γαλλικό Τύπο στον Αγαπημένο του φίλο. Η θέση του λαϊκού στρατοπέδου, βέβαια, ήταν εντελώς διαφορετική. Ο Πωλ Λαφάργκ δήλωσε ότι ο Μωπασσάν, «ο μόνος σύγχρονος συγγραφέας, στο μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» τόλμησε να σηκώσει μια γωνιά του πέπλου που κρύβει την ατιμία και το αίσχος του γαλλικού αστικού τύπου». Το 1887, η εφημερίδα Gedist The Way of the People άρχισε να ανατυπώνει το μυθιστόρημα στις σελίδες της, αποκαλώντας τον συγγραφέα του «έναν από τους δασκάλους της σύγχρονης λογοτεχνίας». Και στις μέρες μας, ο Thorez πιστώνει στον Maupassant το γεγονός ότι «στο μυθιστόρημά του «Αγαπητέ φίλε» εξέθεσε τα ήθη και τα εσωτερικά ελατήρια του μεγάλου Τύπου, εκτελώντας τις εντολές της οικονομικής ολιγαρχίας».

Σε αντίθεση με τη «Ζωή», το μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» γράφτηκε όχι με αντικειμενικό, αλλά έντονα αξιολογικό τρόπο. Η ειρωνεία που ενυπάρχει στο Maupassant είναι εδώ εντελώς ανοιχτή, μαστίγοντας. Η αηδία του συγγραφέα για τον κόσμο της ανθρώπινης κακίας και μοχθηρίας εκφράζεται στο μυθιστόρημα ανοιχτά και με τη μέγιστη δυνατή δύναμη. Οι πράξεις, οι πράξεις και τα κίνητρα του Duroy εκτίθενται σε κάθε σελίδα. Οι μεμονωμένοι χαρακτήρες, ιδιαίτερα ο Laroche-Mathieu, λαμβάνουν τον χαρακτηρισμό ενός συγγραφέα δολοφόνου.

Το «Αγαπητέ φίλε», μεταφρασμένο σε πολλές γλώσσες, ενίσχυσε τη φήμη του Maupassant ως εξαίρετου μυθιστοριογράφου. Το επόμενο μυθιστόρημά του ήταν το «Mont-Auriol» (1886), όπου ο συγγραφέας συνέχισε να εκθέτει το υπάρχον κοινωνικό κακό το ίδιο έντονα και ασυμβίβαστα.

Στο Mont-Auriol, όπως και στο Beloved Friend, αναπτύσσεται το ίδιο θέμα της γενικότερης βλακείας της αστικής κοινωνίας. Επιστήμη, Τύπος, γιατροί, τέχνη - όλα είναι διεφθαρμένα. Η σχέση των ανθρώπων ανάγεται σε ένα είδος μονομαχίας απατεώνων, διψασμένων για κέρδος. Ο Maupassant, ο οποίος μέχρι πρόσφατα πίστευε στη «σκεπτόμενη αριστοκρατία», στους ανθρώπους της επιστήμης ως κάποιους εκλεκτούς της κοινωνίας, έρχεται σε αυτό το μυθιστόρημα σε απογοήτευση από τη σύγχρονη ιατρική επιστήμη, την ανημποριά της οποίας δείχνει. Ο Τσέχωφ αποκάλεσε το "Mont-Auriol" "ένα υπέροχο μυθιστόρημα", εκτιμώντας σε αυτό τόσο την κριτική του Maupassant όσο και όλη τη γοητεία της εικόνας της Χριστιάνας, της οποίας η προδοσία του συζύγου της λυτρώνεται και καθαρίζεται από τα βάσανά της.

Στο τέλος της καριέρας του, ο Maupassant έθεσε το ζήτημα της υποβάθμισης και του εκφυλισμού της τέχνης κάτω από το καπιταλιστικό σύστημα, που τον βασάνιζε ιδιαίτερα ως καλλιτέχνη. Στο μυθιστόρημα «Δυνατός σαν θάνατος» (1889), ο Maupassant δημιούργησε τον τύπο του καλλιτέχνη του καπιταλιστικού συστήματος Olivier Bertin. Αυτός είναι ένας καλλιτέχνης-έμπορος που επιδόθηκε στην εύκολη επιτυχία, στην κοσμική κοινωνία, πλημμυρίζοντας τον με ακριβές παραγγελίες και πρόδωσε τους αληθινούς στόχους της τέχνης - την αδιάφορη υπηρεσία στην αλήθεια.

Ο Maupassant επέστρεψε επίσης στο ζήτημα της υποβάθμισης της μοντέρνας τέχνης στο βιβλίο ταξιδιωτικών σημειώσεων Wandering Life (1890). Θαυμάζοντας ακούραστα τους σκοτεινούς αρχιτέκτονες και γλύπτες της αρχαιότητας, έναν γαλαξία χαρούμενων ζωγράφων της Αναγέννησης, ο Maupassant τρομοκρατήθηκε από τρέχουσα κατάστασητέχνη, της οποίας οι γνώστες και οι πελάτες είναι οι αστοί. Σε μια κοινωνία όπου κυριαρχούν μόνο εγωιστικοί υπολογισμοί, που διεισδύουν στις ανθρώπινες σχέσεις, τον πολιτισμό, την επιστήμη και την τέχνη, η αισθητική ικανότητα, όπως είδε ο Maupassant, εκφυλίζεται, γίνεται ιδιοκτησία λίγων.

Στάδια ανάπτυξης της ξένης λογοτεχνίας τον 19ο αιώνα Ο ρομαντισμός ως η κορυφαία καλλιτεχνική μέθοδος των αρχών του 19ου αιώνα.

ιστορικό υπόβαθρο

Γαλλική Επανάσταση του 1789 (ο ρομαντισμός ως αντίδραση σε αυτόν, μια προσπάθεια φυγής από εξωτερικά προβλήματα)

Η κυριαρχία της πραγματικότητας είναι το θεμελιώδες καθήκον του ρομαντισμού

Δεκαετία 1790 - η εποχή της γέννησης του ρομαντισμού στην Αγγλία και τη Γερμανία

ο χρόνος τέλους είναι διαφορετικός παντού, κάπου διακοπτόμενος

οι κύριες μορφές του ρομαντισμού είναι οι νέοι

Ο ρομαντισμός θα ήταν αδύνατος χωρίς τη λατρευτική ιδέα του Ρουσώ (ο άνθρωπος στο επίκεντρο των πάντων), χωρίς την ιδέα του ιστορικισμού και χωρίς την ιδέα του Σίλερ (η διαμόρφωση του εθνικού πολιτισμού, του εθνικού σχολείου)

για πρώτη φορά η προσωπικότητα του δημιουργού ανέβηκε σε ανέφικτο ύψος

αφομοίωση πραγματικότητας - θεμελιώδες

ρομαντισμός

νόμοι, συμβάσεις, φόρμες - ενοχλητικές δυσκολίες που πρέπει να ξεπεραστούν, επομένως ο δημιουργός είναι ελεύθερος, κάνει ότι θέλει με τη μορφή

στόχος του είναι να μεταφέρει τις εμπειρίες του σε ελεύθερη μορφή και επομένως ο ρομαντισμός είναι μια περίοδος αναζήτησης, δημιουργικών σκίτσων

Δεν υπάρχουν όρια στον ρομαντισμό, οι ρομαντικοί προσπαθούν για σύνθεση

εξ ου και τα λυρικά-επικά ποιήματα κ.λπ.

Για τους ρομαντικούς, η τέχνη είναι σημαντική μόνο όταν ξεπερνά τα όρια και γίνεται ζωή

ρομαντικό δεύτερο - ιερέας, προφήτης, δάσκαλος, ποίηση για αυτόν - δράση

βιαστείτε σε ενδιαφέροντα πράγματα

φιλοσοφικό υπόβαθρο

ο φιλοσοφικός προσανατολισμός των ρομαντικών ήταν ιδεαλιστικός

θεωρία του υποκειμενικού ιδεαλισμού από τον Johann Gottlieb Fichte

το υψηλότερο αποθεωτικό του αφηρημένου ανθρώπου και το βασίλειο των ιδεών του

η έννοια του απόλυτου εγώ δανείστηκα από αυτόν, αντικαθιστώντας το αφηρημένο εγώ με ένα συγκεκριμένο και ανθρώπινο

Καντ «ένα πράγμα από μόνο του είναι πράγμα για εμάς»

August Wilhelm και Friedrich Wilhelm Schlegel "το σύστημα του υπερβατικού ιδεαλισμού" 1800, "σχετικά με τη σχέση των καλών τεχνών με τη φύση" 1800

Σε αυτά τα έργα, η τέχνη θεωρείται ως δημιούργημα μιας ιδιοφυΐας, η ίδια η τέχνη αποκτά χαρακτήρα θαύματος και περιέχει περισσότερα από όσα περιέχει.

Οι ρομαντικοί μας δίνουν μια ερμηνεία, την ανακάλυψη της ρομαντικής ειρωνείας (ειρωνεία για τον έξω κόσμο και τον εαυτό μας)

διπλός κόσμος - το όμορφο εκεί είναι καλύτερο από το θνητό εδώ (το κίνητρο μιας ρομαντικής απόδρασης),

αληθινό και σουρεαλιστικό

σε επίπεδο μορφής τέχνης - συνδυασμός 2 αφηγηματικών σχεδίων

Ο ρομαντισμός προκάλεσε:

άπειρο - ιστορικά συγκεκριμένο

καθολική - ατομική

σύμβολο - τοπική γεύση

Ανακαλύψεις του Ρομαντισμού:

- ανακάλυψε τον υποκειμενικό άνθρωπο ως μακρόκοσμο

Συνέχισε να αναπτύσσει τα προβλήματα του ιστορικισμού και της εθνικότητας

Τον χαρακτηρίζει η δημιουργία μύθων, η δημιουργία γενικευμένων συμβολικών εικόνων

Τείνει να μετατοπίζει τα χωροχρονικά όρια

Έχει οικουμενικότητα

Έχει αγάπη για τη λαογραφία.

Η αναζήτηση του φανταστικού είναι εγγενής σε αυτόν, οι ρομαντικοί εισάγουν τη διαδικασία της ανθρώπινης αλλοτρίωσης στη λογοτεχνία.

Μια μάσκα εμφανίζεται στην αισθητική του, μια εξωγήινη δύναμη που ελέγχει τη μοίρα

Είναι εγγενής στην ποιητική της αντίθεσης

Δίνει αφορμή για νέα είδη, στυλ, εικονιστικά συστήματα

Με τον καιρό, συνηθίζεται να θεωρούμε τον ρομαντισμό ως:

νωρίς (αγγλικά, γερμανικά) και όψιμα (γαλλικά, ρωσικά, αμερικανικά)

διαλείπουσα (eng, ros) και εξελισσόμενη (γερμανικά)

πρωτότυπο και δανεικό

Ο ρομαντισμός θεωρείται μέρος της νοοτροπίας

υπό όρους γεωγραφική θέση

ο ρομαντισμός εισήγαγε ένα νέο είδος ήρωα στη λογοτεχνία

δεν προκύπτει από το μηδέν, ο δημιουργός έχει επίγνωση του εαυτού του ως δημιουργού, δίνει ένα άτομο Μια νέα ματιάστον κόσμο, στον εαυτό σου και σε αυτόν

Οι ρομαντικοί πίστευαν ότι ένα άτομο μπορεί να αλλάξει την πραγματικότητα

τόσο ο δημιουργός όσο και ο άνθρωπος πρέπει να φέρει τεράστια ευθύνη για τον κόσμο που αλλάζει

ρομαντικός ήρωας πάντα:

ξεχωριστή προσωπικότητα

Βρίσκεται σε κατάσταση σύγκρουσης (εσωτερική, με το περιβάλλον, με την κοινωνία, με το σύστημα, με τον Θεό)

Εγωκεντρικός

Νιώθει το παρόν ως ένα κομμάτι ανάμεσα στο παρελθόν και το μέλλον, αυτός είναι ένας ήρωας στο δρόμο

Αντιπροσωπευόμενος από πινελιές στον χαρακτήρα και το πορτρέτο, είναι πάντα όμορφος

Η πορεία της ζωής του καθορίζεται από τη μοίρα, τη μοίρα, την εκδήλωση μιας ανώτερης δύναμης.

Επαναστάτες για χάρη της ελευθερίας (το θέμα της εξέγερσης διατηρεί πάντα το κίνητρο της αναζήτησης αρμονίας και την επιθυμία αποκατάστασης της χαμένης ακεραιότητας)

Καταδικασμένος να βρει τη θέση του στον κόσμο

Η ελευθερία ερμηνεύεται με την ευρύτερη έννοια - από την κοινωνικοπολιτική στην ελευθερία του καλλιτέχνη, από την ελευθερία του μηχανικού προκαθορισμού στην ελευθερία από το θνητό πεπρωμένο

Πάντα τον καταβροχθίζει το πάθος (αγάπη, μίσος κ.λπ., και το πιο σημαντικό, η φαντασία, που τον ανεβάζει πάντα πάνω από τα όρια μιας χυδαία ύπαρξης)

Τριλογία «Κάρα» στ. κάφκα. Το νόημα του κινήτρου της τιμωρίας

Kara Trilogy:

1 Πρόταση; 2 Μεταμόρφωση; 3 Σε μια ποινική αποικία

Το πρόβλημα της ενοχής συνδέεται στενά με ένα σύμπλεγμα άλλων προβλημάτων: ελευθερία, δουλεία, αμαρτία, λύτρωση

Το πρόβλημα της ενοχής αποκτά φιλοσοφικό χαρακτήρα. Ο θύτης γίνεται και θύμα. Η αιτιολόγηση και η προστασία των ηρώων γίνεται με διάφορους τρόπους: - ο συγγραφέας δηλώνει ότι ο ήρωας δεν είναι ένοχος. -η ίδια η πλοκή γίνεται η δικαίωση του ήρωα

Ο ήρωας καταδικάζεται είτε από δικαστή είτε από ανώνυμο δικαστήριο, συχνά χωρίς να γνωρίζει για τι τιμωρείται.

"Επεξεργάζομαι, διαδικασία" 1915

Το πρόβλημα της ενοχής εξετάζεται στο πλαίσιο της βιβλικής και μεταβιβλικής παράδοσης

Το κύριο συναίσθημα που εξερευνά η kaja είναι ο φόβος.

"Μεταμόρφωση"

Ο πρωταγωνιστής κατά κοινωνικό τύπο είναι ένας μικρόσωμος άνθρωπος. Εξαρτάται από τα αφεντικά και τις δουλειές. Είναι τραγικά μόνος. Το όνειρο της αδερφής του (να μπει στο ωδείο) γίνεται όνειρό του. Δεν ανήκει στον εαυτό του.

Το μυθιστόρημα δεν έχει παρασκήνιο. Το κίνητρο της αποξένωσης οφείλεται στη σύνθεση.

Gregor zanza - είναι εντελώς τρελός από τύψεις. Ο ήρωας ξεχνά τον εαυτό του, η σκέψη να χάσει τη δουλειά του είναι σημαντική για αυτόν. Ο Γκρέγκορ είναι αποξενωμένος από την ανθρώπινη φύση. Στην ασπίδα λίγα λεπτά μετά το ξύπνημα, ξεμαθαίνει πώς να μιλάει.

Ενοχή Γκρέγκορ - κάθε συμπεριφορά αρνήθηκε τον εαυτό του. Παίρνει πίσω τον εαυτό του. Σταδιακά υποτάσσεται στη βιολογική ζωή. Η αδερφή του τον βοηθά να αποξενωθεί. Η οικογένεια σταματά να τον βλέπει ως άνθρωπο. Το κλείνουν σε ένα δωμάτιο. Ο τοίχος έξω από το παράθυρο είναι σύμβολο αναπόφευκτης αποξένωσης. Ο χώρος διαβίωσης σταδιακά στενεύει. Όλη η οικογένεια λαχταρά τον θάνατο του Γκρέγκορ. Στον αντιανθρωπισμό τους έχασαν την ανθρώπινη υπόσταση. Ο Γκρέγκορ διατήρησε την ανθρώπινη αξιοπρέπεια και συναισθήματα στο τρομερό του σώμα.

« Στο σωφρονιστικό κατάστημα»

Αυτό το διήγημα εξετάζεται υπό το πρίσμα του υπαρξισμού. Το κίνητρο της ενοχής φαίνεται στον ίδιο τον τίτλο. Η δράση διαδραματίζεται στο νησί. Στο διήγημα δεν υπάρχει ακριβής ένδειξη για τον τόπο ή την ημερομηνία του τι συμβαίνει.

Αξιωματικός=δικαστής=δήμιος=θύμα; κατάδικος = δήμιος

Σε ένα ολοκληρωτικό σύστημα, οι αλλοτριωμένοι άνθρωποι δεν έχουν αίσθηση συγγένειας.

Χαρακτηριστικά: 1Η εικόνα του Κάφκα είναι εκλεκτική. Δημιουργώντας μια παραβολή, ο Κ. χρησιμοποιεί κακά στοιχεία παρμένα από διάφορες πηγές 2 Το έργο του Κ. συνδέεται με βιβλικές προσευχές. Για τη Βίβλο, το πρόβλημα της ανθρώπινης ενοχής είναι αναμφισβήτητο. 3 Ο Κ. προσφέρει το δικό του παράδειγμα τόσο για την ανθρώπινη ιστορία όσο και για την ατομικότητα της ανθρώπινης ζωής. Η αφετηρία είναι η πτώση, το τέλος η κρίση. 4 Κ. αναπτύσσει το πρόβλημα της αποξένωσης ενός ατόμου από την κοινωνία σε διαφορετικά επίπεδα λεπτών 5 ήρωες σε πολλές δράσεις καθοδηγούνται από το κίνητρο του φόβου. 6 Ο Κ. απορρίπτει εντελώς τη βιβλική έννοια του θαύματος.

η δημιουργική διαδρομή του G. de Maupassant. Τα προβλήματα του μυθιστορήματος "Αγαπητέ φίλε"

Απορρίπτοντας το ρομαντικό μυθιστόρημα και την παραμορφωμένη, υπεράνθρωπη, ποιητική του άποψη, ο Maupassant κλίνει προς το αντικειμενικό μυθιστόρημα αναζητώντας τον ρεαλισμό, κατανοώντας όλους τους περιορισμούς αυτού του είδους της δημιουργικότητας. Για αυτόν, ο ρεαλισμός είναι μια προσωπική κοσμοθεωρία που προσπαθεί (ο συγγραφέας) να μεταδώσει στον αναγνώστη, αντανακλώντας στο βιβλίο. Πάντα απεικονίζουμε τον εαυτό μας, λέει, υποστηρίζοντας ταυτόχρονα ότι το μυθιστόρημα είναι ένα έργο τέχνης, ένα σωρό μικρά γεγονότα που συνθέτουν το συνολικό νόημα του έργου. Ο Maupassant απορρίπτει επίσης τον νατουραλισμό, με το βαρύ ντοκιμαντέρ του και την επιθυμία του Émile Zola για «απόλυτο ρεαλισμό», αλλά κλίνει προς τον αδικαιολόγητο ρεαλισμό, ο οποίος αντανακλάται ακόμη και σε σκηνές τόσο δύσκολα αντιληπτές όπως ο θάνατος του Forestier στο μυθιστόρημα Beloved Friend.

Ο Maupassant επιδιώκει να αντικατοπτρίζει καθαρά γεγονότα και πράξεις αντί για ψυχολογική έρευνα, αφού η ψυχολογία πρέπει να κρύβεται σε ένα βιβλίο όπως ακριβώς κρύβεται στην πραγματικότητα πίσω από πραγματικές πράξεις. Αυτή η καθαρότητα και αυστηρότητα της εικόνας ισχύει και για τις περιγραφές, ξεχωρίζοντας ξεκάθαρα τον Maupassant από τον Balzac. Η τάση για συντομία φαίνεται ξεκάθαρα στο έργο του συγγραφέα: δημιουργεί περισσότερα από 300 διηγήματα και μόνο έξι μυθιστορήματα.

Θέματα δημιουργικότηταςΟ Maupassant συνδέονται με την καθημερινότητα της εποχής του και την προσωπική ζωή του συγγραφέα, αναμειγνύοντας και δημιουργώντας μια μοναδική παλέτα:

Η Νορμανδία - η πατρίδα του συγγραφέα, κατέχει σημαντική θέση στο έργο του: τοπία - θάλασσα ή πόλεις, όπως η Ρουέν στο "Life" (Une vie) ή η Χάβρη στο "Pierre and Jean" ή οι κάτοικοι της περιοχής - οι χωρικοί («Στα χωράφια», 1884) , μικρογαιοκτήμονες και υπάλληλοι («Ζωή») ή αστοί («Πιερ και Ζαν»). Αλλά η Νορμανδία δεν είναι η μόνη περιοχή που απεικονίζεται από το Maupassant. Τα γεγονότα ενός από τα μεγαλύτερα έργα του - Αγαπητέ φίλε - εκτυλίσσονται στο Παρίσι. Σε αυτό το μυθιστόρημα, ο συγγραφέας απεικονίζει διάφορα στρώματα της παριζιάνικης κοινωνίας, ιδιαίτερα την υψηλή κοινωνία και τους μεγαλοεπιχειρηματίες, οι φωτογραφίες των οποίων βρίσκονται επίσης στο μυθιστόρημα "Δυνατός σαν θάνατος" ή Mont-Auriol. Ο συγγραφέας παρέχει στον αναγνώστη την εικόνα της μικροαστικής τάξης και των γενικών στρωμάτων στα διηγήματα «Κληρονομιά», «Περιδέρα», «Αναχώρηση για την πόλη» και «Δύο φίλοι».

Γαλλοπρωσικός πόλεμος και γερμανική κατοχή. Ο Maupassant επιστρέφει συχνά στα γεγονότα που είχε δει δέκα χρόνια νωρίτερα, για παράδειγμα, σε έργα όπως: "Dumbnut", "Mademoiselle Fifi", "Two Friends", "Old Milon", "Mad".

Το θέμα μιας γυναίκας, ειδικά του θύματος βίας: Jeanne στο "Life", "Little Rock", "Miss Harriet", σημαντική θέση σε αυτό το θέμα δίνεται στην πορνεία: "Dumbnut", "Mademoiselle Fifi", "Dom Τελιέ"...

Το θέμα της οικογένειας και των παιδιών είναι επίσης κοντά στο Maupassant, συχνά συνδυάζεται με το θέμα της πατρότητας: "Pierre and Jean", "Boitel", "Στα χωράφια", "Παιδί", "Με σχετικό τρόπο" ...

Η απαισιοδοξία του ίδιου του συγγραφέα: στη φιλοσοφική του απόγνωση, ο Μωπασσάν προχωρά πιο μακριά από τον Φλωμπέρ. Μαθητής του Άρθουρ Σοπενχάουερ, καταφεύγει σε ό,τι μπορεί να γεμίσει νόημα τη ζωή του. Περιφρονεί την Πρόνοια, πιστεύει ότι ο Θεός δεν ξέρει τι κάνει, και η θρησκεία είναι απλώς μια απάτη, λέει ότι ο άνθρωπος είναι μόνο ένα ζώο, μόλις πάνω από τους άλλους, και η πρόοδος είναι απλώς ένα φάντασμα. Ακόμα και η φιλία του φαίνεται, τελικά, αποκρουστικός δόλος, αφού οι άνθρωποι δεν αντιλαμβάνονται τα προβλήματα των άλλων και είναι καταδικασμένοι στη μοναξιά.

"Αγαπητέ φίλε"

Το μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» περιέχει ένα ευρύ πανόραμα της κοινωνικοπολιτικής ζωής της Γαλλίας κατά την ΙΙΙ Δημοκρατία. Αυτή είναι η ιστορία ενός νεαρού άνδρα που θέλει να κατακτήσει το Παρίσι. Το θέμα, παραδοσιακό για τη γαλλική ρεαλιστική λογοτεχνία, αποκτά νέο νόημα με τον Maupassant. Το μόνο κεφάλαιο της πρωταγωνίστριας είναι η ελκυστική εμφάνιση του «σαγηνευτή από το ταμπλόιντ μυθιστόρημα». Σταδιακά, ο χωρικός γιος Duroy μετατρέπεται στον αριστοκράτη Du Roy, μπροστά στον οποίο ανοίγεται ένα λαμπρό μέλλον. Οφείλει την επιτυχία του στις γυναίκες, σχέσεις με τις οποίες τον βοηθούν να ανέβει τα σκαλιά της κοινωνικής σκάλας. Σε αντίθεση με τους ενεργούς και ταλαντούχους καριερίστες, ο Duroy είναι οργανικά ανίκανος για μια πράξη με ισχυρή θέληση, δεν έχει εξυπνάδα και ενέργεια. Το πλεονέκτημά του έγκειται στην ικανότητα να «εξαπατά τους πάντες, να εκμεταλλεύεται τους πάντες». Τα κοινωνικά προβλήματα που κυριαρχούν στο μυθιστόρημα δεν αποκλείουν ταυτόχρονα τους φιλοσοφικούς προβληματισμούς του συγγραφέα για το νόημα. ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωηστην οποία γίνεται αισθητή η αυξανόμενη απαισιοδοξία του Maupassant. Είναι διάσημος για την ικανότητά του να ζωγραφίζει εξαιρετικά τις ανθρώπινες κακίες, τυλίγοντας τις περιγραφές του με μοχθηρούς και παθιασμένους ιστορίες αγάπης, και οι ήρωές του - ένα φωτοστέφανο ενός μυστηριώδους μείγματος διαβολικού και σαγηνευτικού. Το μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» μιλάει για την ατυχή μοίρα ενός γυναικείου φύλου από την υψηλή κοινωνία, ο οποίος, ωστόσο, δεν είχε παρά τη μοναδική του ικανότητα να σαγηνεύει.

Το θέμα της διαφθοράς, που έφερε το αστικό σύστημα και γνώρισε ασυνήθιστα άνθηση την εποχή της Τρίτης Δημοκρατίας, αναπτύσσεται στο «Αγαπητέ φίλε» με μεγάλη έκταση. Το μυθιστόρημα φαίνεται να είναι εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στην ανάπτυξη των αγανακτισμένων λέξεων του χαρακτήρα της ιστορίας "Ο δολοφόνος" για το "ρεύμα της γενικής εξαθλίωσης που κατακλύζει τους πάντες, από τις αρχές μέχρι τους τελευταίους ζητιάνους", μια ανελέητη επίδειξη του "πώς όλα συμβαίνουν, πώς αγοράζονται όλα, πώς πωλούνται όλα: θέσεις, μέρη, διακριτικά - είτε ανοιχτά, για μια χούφτα χρυσάφι, είτε πιο έξυπνα - για έναν τίτλο, για ένα μερίδιο στα κέρδη ή απλά για ένα γυναικείο φιλί. Ιδιαίτερα ειλικρινά και εντυπωσιακά, η ατμόσφαιρα της γενικότερης βλακείας της αστικής κοινωνίας αποτυπώνεται στο «Αγαπητέ φίλε».

Ο Guy de Maupassant σήμερα είναι ένας από τους παγκοσμίως αναγνωρισμένους κλασικούς της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Το έργο του συγγραφέα, με όλα τα σκαμπανεβάσματα, με αναπόφευκτες αντιφάσεις, εκπλήσσει με τον πλούτο του και σήμερα.

Αφού διαβάσετε τα έργα του Maupassant και ανοίξετε το νέο του βιβλίο, περιμένετε γνωστές πλοκές και περιπλοκές ίντριγκες ζωής, αλλά αυτός ο Δάσκαλος συνεχίζει να εκπλήσσει με την πρωτοτυπία ιστορίεςκαι χαρακτήρες των χαρακτήρων. Ο Μωπασσάν αποδείχθηκε άξιος διάδοχοςτους δασκάλους τους, συμπεριλαμβανομένου του Louis Buile - ποιητή και επιμελητή της βιβλιοθήκης της πόλης της Ρουέν, ο Flaubert και άλλοι. Ο Maupassant είναι ένας τολμηρός καινοτόμος που έχει αφήσει το στίγμα του στην παγκόσμια ρεαλιστική λογοτεχνία.

Σήμερα, πολλοί συγγραφείς και κριτικοί της σοβιετικής περιόδου πρακτικά απορρίπτονται.

Αλλά ακόμη και ο Μ. Γκόρκι συμβούλεψε να μάθει από τους μεγαλύτερους συγγραφείς της Ρωσίας και της Δύσης. Μεταξύ αυτών που κατονόμασε, ήταν σίγουρα παρόν το όνομα του Maupassant. «Διαβάστε Balzac, Flaubert, Maupassant - αυτό είναι απαραίτητο, όπως το Ευαγγέλιο». Ο Γκόρκι είπε ότι ο ίδιος άκουσε αυτή τη συμβουλή από τον Λ. Τολστόι: «... Διαβάστε Stendhal, Flaubert, Maupassant. Ξέρουν πώς να γράφουν, έχουν μια εκπληκτικά ανεπτυγμένη αίσθηση της φόρμας και την ικανότητα να συγκεντρώνουν το περιεχόμενο.

Ο Guy de Maupassant κατέχει ιδιαίτερη θέση στην ιστορία της γαλλικής λογοτεχνίας. Το έργο του ολοκληρώνει την εξέλιξη του γαλλικού ρεαλισμού του 19ου αιώνα και ταυτόχρονα αποκαλύπτει ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά που θα γίνουν χαρακτηριστικά της λογοτεχνίας του 20ού αιώνα.

Το 1885, εμφανίστηκε το μυθιστόρημα του Maupassant «Αγαπητέ φίλε», που περιείχε ένα ευρύ πανόραμα της κοινωνικοπολιτικής ζωής της Γαλλίας κατά την εποχή της ΙΙΙ Δημοκρατίας. Στο κέντρο του έργου βρίσκεται η ιστορία ενός νεαρού που επιδιώκει να κατακτήσει το Παρίσι. Αυτό το θέμα, παραδοσιακό για τη γαλλική ρεαλιστική λογοτεχνία, κάτω από την πένα του Maupassant αποκτά έναν σύγχρονο ήχο. Ο Georges Duroy είναι ένας τυπικός ήρωας της εποχής του, ονειρεύεται με ένα άλμα «από κουρέλια στα πλούτη» και επιδιώκει πεισματικά τον στόχο του. Αυτός είναι ένας γνήσιος «τυπικός χαρακτήρας σε τυπικές συνθήκες». Αυτός είναι ο τύπος του επιτυχημένου καριερίστα που μεγάλωσε ευνοϊκό περιβάλλονφλεβική δημοσιογραφία. Από αγροτικό περιβάλλον, «σολδάφον», συνηθισμένος στο φόνο και στη ληστεία, μπαίνει στην υψηλή κοινωνία. Όλα θα ήταν καλά, είναι μια φυσική ανάγκη του ανθρώπου να ψάχνει για το καλύτερο. Δεν είναι περίεργο που η λαϊκή σοφία λέει - "το ψάρι ψάχνει πού είναι πιο βαθιά και ο άνθρωπος - πού είναι καλύτερα".

Από τις πρώτες γραμμές του μυθιστορήματος, η συμπάθεια για τον Georges ξύπνησε μέσα μου, δεν εξαφανίστηκε από μένα μέχρι τις τελευταίες γραμμές, μόνο ένα επεισόδιο θόλωσε ελαφρώς την εντύπωσή μου για τον ήρωα - τη σκηνή του ξυλοδαρμού της Clotilde. Δεν θεωρώ τον Ντουρόι σκάρτο, σκάρτο. Και τις γυναίκες που χρησιμοποίησε ως σκαλοπάτι για την καριέρα του - δεν λυπάμαι καθόλου. Θα προσπαθήσω να αποκαλύψω όλο το σύστημα των γυναικείων εικόνων αυτού του μυθιστορήματος, εκφράζοντας ταυτόχρονα τη στάση μου απέναντι στις ηρωίδες. Και ας είναι σιωπηλή η γυναικεία αλληλεγγύη μου, μόνο ένας γυναικείος χαρακτήρας είναι άξιος συμπάθειας εδώ. Αλλά για αυτόν λίγο αργότερα.

Ο πρώτος γυναικεία εικόναπου συναντάται στο μυθιστόρημα δεν είναι μια συγκεκριμένη γυναίκα. Θα έλεγα μάλιστα -κάτι αφηρημένο, την εικόνα που κυνηγάει τον Duroy, το αντικείμενο του πόθου του- οποιαδήποτε γυναίκα γενικά. Στην πρώτη κιόλας φράση του μυθιστορήματος, μιλάμε για μια γυναίκα - ταμία που δίνει ρέστα στον Duroy σε ένα εστιατόριο. Οι σκέψεις για μια γυναίκα στοιχειώνουν τον Duroy, χρειάζεται σαρκικές απολαύσεις, αυτή η ανάγκη τον βασανίζει μαζί με τη ζέστη, τη βουλιμία, τις σκέψεις έλλειψης χρημάτων. Το πρόβλημα της σαρκικής αγάπης στέκεται μπροστά στον ήρωα στην ίδια σειρά με το πρόβλημα του φαγητού και του ποτού. Από τις πρώτες γραμμές, ο Duroy εμφανίζεται ως ένα είδος αρσενικού, του οποίου οι σκέψεις στοχεύουν μόνο στην ικανοποίηση πρωταρχικών αναγκών, αρχαίων ενστίκτων, όπως η ίδια η ανθρωπότητα. Αυτές τις ανάγκες θα ικανοποιήσει σε όλη τη διάρκεια του μυθιστορήματος, το μόνο πρόβλημα είναι ότι οι ανάγκες θα αυξηθούν και τα μέσα για την επίτευξή τους - οι γυναίκες - θα αυξηθούν στην κοινωνική τους θέση.

Το θέμα του ζωικού, αισθησιακού γλεντιού διατρέχει ολόκληρο το μυθιστόρημα. Ο Maupassant χρειάζεται αυτό το θέμα για να δείξει πώς η εξαφάνιση της πνευματικής αρχής στη ζωή εκθέτει, διεγείρει τα ζωώδη ένστικτα σε έναν άνθρωπο. Η απουσία αληθινών ανθρώπινων ιδανικών, η καταστροφή των φυσικών ανθρώπινων δεσμών σχηματίζουν ένα πνευματικό κενό, το οποίο είναι γεμάτο με άδικα πάθη, πρωτόγονα αισθησιακά ενδιαφέροντα. Και, ως η αντίστροφη πλευρά αυτού του θέματος, προκύπτει ένα άλλο - το θέμα της αδυναμίας όλων των ζωντανών όντων, το θέμα του θανάτου και της μοναξιάς. Εμφανίζεται για πρώτη φορά στο στόμα του ποιητή de Varen, μετά επαναλαμβάνεται στη σκηνή του θανάτου του Charles Forestier, στις σκέψεις του ίδιου του Duroy την παραμονή της μονομαχίας. Ο Maupassant θέλει να σκιάσει όλη τη ματαιότητα των εγωιστικών πράξεων των χαρακτήρων του, την ανοησία και την απατηλή φύση των στόχων τους. Όσοι πέθαναν - Forestier, Vaudrec - κατάλαβαν αυτή την ανοησία, το γνωρίζει και ο γέρος ποιητής. Αλλά ο Duroy είναι ακόμα νέος, γεμάτος ενέργεια, δεν έχει χρόνο να σκεφτεί το νόημα της ζωής, βαδίζει προς τη Μοίρα, διορθώνοντας και αλλάζοντας το κατά την κρίση του, ώστε να μην έρχεται σε αντίθεση με τους στόχους του.

Έτσι - το πρώτο βήμα στο μονοπάτι του Duroy. Ραχήλ. Αυτή η γυναίκα της εύκολης αρετής έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάδειξη του Ζωρζ, έγινε ένα είδος «εξέδρας» για την πραγματοποίηση των αναγκών του ήρωα. Ήταν η Rachel που έγινε η πρώτη γυναίκα, με τη βοήθεια της οποίας ο Duroy ήξερε την ακαταμάχητη φύση του, ένιωσε το κύριο όπλο του - την ανδρική γοητεία, τη γοητεία, από την οποία όλες οι γυναίκες ήταν τρελές. Στην περιγραφή του Georges, ο συγγραφέας δίνει μόνο μια φωτεινή λεπτομέρεια - ένα μουστάκι, κοκκινωπό, "σαν να αφρίζει στο χείλος" ... Με αυτή τη λεπτομέρεια, ο Georges μου θυμίζει μια κατσαρίδα - ένα Prusak, του οποίου το ποσοστό επιβίωσης είναι εκπληκτικό. Αυτό το έντομο ζει κοντά σε ένα άτομο, τρώει τα υπολείμματα, αλλά εξαπλώνεται με απίστευτη ταχύτητα στον κόσμο των ανθρώπων ... Έτσι - Rachel. Για πρώτη φορά, ο Duroy συναντά αυτήν την εταίρα στο Folies Bergère, μαζί της καταλαβαίνει ότι πρακτικά παίρνει την αγάπη μιας γυναίκας δωρεάν - η Rachel του προσφέρεται, προειδοποιημένη για την αφερεγγυότητα του πελάτη, στη χαμηλότερη τιμή. Αυτό το πρώτο «βήμα» δεν έγινε για τον Ζωρζ ο δρόμος προς τα χρήματα και την καριέρα, αλλά του έδωσε την ευκαιρία να επιβληθεί, ήταν ένα είδος «πρόβας» για την κατάκτηση υψηλότερων κορυφών. Δεν είναι τυχαίο ότι η Ρέιτσελ είναι πόρνη. Είναι ένα συγγενικό πνεύμα, μια αντανάκλαση του ίδιου του Duroy. Άλλωστε και ο ίδιος ο Ζωρζ, σαν ιέρεια της αγάπης, πωλείται. Ο Duroy είναι διεφθαρμένος από όλες τις απόψεις: όπως πολλοί άλλοι, πάτησε τους στοιχειώδεις κανόνες των φυσικών δεσμών - τιμή, φιλία, αγάπη, πίστη. Για αυτόν δεν υπάρχει τίποτα ιερό, τίποτα ακλόνητο, που είναι το θεμέλιο των ανθρώπινων σχέσεων. Αυτή είναι η κύρια σύγκρουση του ήρωα του μυθιστορήματος - η απουσία οποιουδήποτε σημείου υποστήριξης στη ζωή του. Χωρίς αρχές, χωρίς ιδανικά - μόνο εγωιστικό πάθος για κέρδος - οικονομικός πλουτισμός, πολιτική καριέρα, κατοχή γυναικών.

Η Rachel εμφανίζεται στο μυθιστόρημα περισσότερες από μία φορές, κάτι που μας επιτρέπει να κρίνουμε ότι η Duroy χρησιμοποιεί τις υπηρεσίες της περισσότερες από μία φορές. Η εικόνα της Ραχήλ τον στοιχειώνει. Η Ρέιτσελ γίνεται η αφορμή για τον καυγά του με την Κλοτίλδη. Όμως η Ρέιτσελ και η Κλοτίλδη μοιάζουν εξίσου μεταξύ τους. Και δεν είναι μόνο για ηθικές αρχές(Η Ρέιτσελ πουλάει το σώμα της για χρήματα, η Κλοτίλδη το πουλάει για αγάπη, πληρώνει και η ίδια επιπλέον), όχι μόνο στο γεγονός ότι και οι δύο γυναίκες είναι ανήθικες... Και οι δύο είναι σύμβολο μιας απαραίτητης ιδιότητας αληθινής αγάπης - της συγχώρεσης. Αν και η Ρέιτσελ είναι πόρνη, δεν στερείται γυναικείας υπερηφάνειας, την τσίμπησε η ψυχρότητα του Ζωρζ σε μια συνάντηση στο Folies-Bergere, όταν εμφανίστηκε εκεί με την Clotilde. Η Ρέιτσελ έκανε δημόσια ένα σκάνδαλο, αυτό το ξέσπασμα δεν είναι τίποτα άλλο από στοιχειώδης ζήλια. Όμως η Ρέιτσελ συγχωρεί τον Ντουρόι. Ω, πόσο μοιάζουν σε αυτή την κοτόπουλο η Ρέιτσελ και η κυρία της κοινωνίας της Μαντάμ ντε Μαρέλ!

Η Madame de Marelle είναι το επόμενο σκαλί στη σκάλα Duroy. Τη συναντά σε μια δεξίωση στο Forestier's. Έχω ήδη συγκρίνει την Κλοτίλδη και τη Ρέιτσελ, χωρίς ωστόσο να αναφέρω πόσο μοιάζουν και στην εμφάνιση αυτές οι γυναίκες. Και οι δύο είναι καμμένες μελαχρινές, εμφανίζονται και οι δύο ενώπιον του αναγνώστη για πρώτη φορά με σκούρα, στενά ρούχα... Ναι, ποια είναι η διαφορά μεταξύ αυτών των κυριών; Μόνο σε κοινωνική θέση; Η Rachel είναι ελεύθερη, η Clotilde είναι παντρεμένη (επισήμως, αλλά ο σύζυγός της είναι ένα περιοδικό φαινόμενο στη ζωή του Klaue, εμφανίζεται στο σπίτι αρκετές φορές το χρόνο), αλλά δεν είναι γνωστό αν ο αριθμός των εραστών και για τις δύο γυναίκες διαφέρει πραγματικά. Δεν είναι τυχαίο που ο Maupassant έκανε αυτές τις κυρίες να μοιάζουν, τονίζει με αυτό ότι η υψηλή κοινωνία είναι μοχθηρή όχι λιγότερο από τον πάτο, τον «κάτω»… Και αν ο «κάτω» στο πρόσωπο της Ρέιτσελ χρησιμοποιεί την ακολασία ως τρόπος να κερδίζεις χρήματα, τότε για τους «κορυφαίους» είναι μια οικεία εικόνα της ζωής, που πουλάει τον εαυτό του, ο «κορυφαίος» πληρώνει επίσης για την κατοχή του εαυτού του…

Αλλά η Κλοτίλδη, όπως και ο Ζορζ, με κάνει να συμπονώ. Μια τυχοδιώκτης από τη φύση της, που βαριέται τις κοινωνικές εκδηλώσεις, ορμάει στο χόμπι της σαν σε μια πισίνα με το κεφάλι της. Ο Ζωρζ δεν είναι απλώς ένα μέσο για να ικανοποιήσει τις σαρκικές επιθυμίες, αλλά και μια θεραπεία για τη «νόσος του Onegin», για τους μπλουζ. Με τον Duroy, η Clotilde βυθίζεται στον κόσμο των μη κοσμικών περιπετειών, όπως η ηρωίδα ενός πικαρέσκου μυθιστορήματος, χρησιμοποιώντας μεταμφιέσεις, επισκέπτεται στέκια για τους απλούς ανθρώπους. Μια καταπληκτική ηθοποιός ζει σε αυτή τη γυναίκα. Είναι σε θέση να παίξει πολλούς ρόλους. Μια κακή ερωμένη, αλλά ταυτόχρονα μια καταπληκτική ερωμένη, μια περήφανη κοινωνικά και μια παντοδύναμη σκλάβα της αγάπης. Η Κλοτίλδη έπαιξε σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη της καριέρας του Ζωρζ. Σε μια δύσκολη περίοδο της ζωής της, προμήθευσε τον Duroy με χρήματα, το ποσό των οποίων δεν ήταν εντυπωσιακό, αλλά της επέτρεψε να μην πεθάνει από την πείνα και να σώσει τον Duroy από την ανάγκη να δανειστεί.

Η ζήλια της Clotidde δεν έγινε η αιτία της άρνησής της από τον Georges. Αυτή η γυναίκα άντεξε με θάρρος τους αντιπάλους της, ήταν η μόνη που ήξερε για όλες τις ερωμένες του Duroy, ζήλευε, θύμωνε, αλλά συγχωρούσε ξανά και ξανά. Αναμφίβολα, αν και το μυθιστόρημα τελειώνει με τον γάμο του ήρωα με τη Σούζαν, υπονοείται ότι η σχέση του Ντουρόι με την Κλοτίλντ είναι δια βίου.

Ένα από τα πιο σημαντικά βήματα για τον Le Georges είναι η Madeleine Forestier, σύζυγος του συναδέλφου του. Η Madeleine έπαιξε τεράστιο ρόλο στην καριέρα του Duroy. Η εικόνα της Madeleine είναι εξωτερικά αντίθετη με τη Rachel, την Clotilde, τη Madame Walter... Είναι μια ξανθιά, αδύνατη, χαριτωμένη, που δεν έχει γνωρίσει τη μητρότητα. Μου φαίνεται ότι αυτό σημαντική λεπτομέρεια- η απουσία παιδιών από τη Madeleine. Σε αυτό είναι αντίθετη με τον Walter και τη Marelle, αλλά και την παρομοιάζουν με τη Rachel. Σχετίζεται με τη Ρέιτσελ με «το βλέμμα της, που θυμίζει κάπως το βλέμμα του Ντουρό για μια γυναίκα που γνώρισε την προηγούμενη μέρα στο Folies Bergère.<...>Είχε γκρίζα μάτια, γκρίζα με μια γαλαζωπή απόχρωση που τους έδινε μια ιδιαίτερη έκφραση, λεπτή μύτη, σαρκώδη χείλη και κάπως φουσκωμένο πηγούνι - πρόσωπο ακανόνιστο και συνάμα γοητευτικό, πονηρό και γοητευτικό. Ήταν ένα από εκείνα τα γυναικεία πρόσωπα, κάθε χαρακτηριστικό του οποίου είναι γεμάτο ιδιόμορφη γοητεία και φαίνεται σημαντικό, του οποίου η παραμικρή αλλαγή φαίνεται να λέει και να κρύβει κάτι. Η Madeleine αφήνει αδιάθετα μητρικά συναισθήματα στους πολλούς εραστές της, βοηθώντας τους να χτίσουν μια καριέρα. Ο Forestier, ο Duroy, ο τελευταίος επίδοξος δημοσιογράφος με τον οποίο η Madeleine τα πήγε καλά μετά τον Georges, χτίζουν την καριέρα τους χάρη σε αυτή την ταλαντούχα γυναίκα. Γράφει καταπληκτικά άρθρα. Το μυστήριο είναι γιατί, με τέτοιο ταλέντο, η ίδια η Madeleine δεν ασχολείται με τη δημοσιογραφία; Άλλωστε, τόσο σε εμφάνιση όσο και σε ταλέντο, ξεπερνά το περίφημο «White Paw». Με ειρωνεία, μπορώ να παρατηρήσω ένα τέτοιο χαρακτηριστικό στη Madeleine: είναι μια από αυτές για τις οποίες λένε «πραγματικός κύριος, όλοι στο σπίτι». Διαιρεί την περιουσία του αποθανόντος εραστή με τον Duroy στη μέση, κάνει τον Duroy κοσμικό άτομο, εφευρίσκοντας έναν τίτλο γι 'αυτόν, από τον επόμενο εραστή ο Duroy βγάζει το Order of the Legion of Honor ... Από τη φύση της, η Madeleine είναι σαν προξενήτρα, συμβουλεύει τον ακόμα ανύπαντρο Τζορτζ να φροντίζει τις κυρίες της κοινωνίας, παρακινώντας του έτσι τον δρόμο που έχει διανύσει. Η Madeleine είναι νόθα κόρη, η μητέρα της είναι γκουβερνάντα. Η Madeleine πετυχαίνει μια θέση στην κοινωνία με ομορφιά και την ικανότητα να γοητεύει το αντίθετο φύλο, να βρίσκει μια κοινή γλώσσα με τους ανθρώπους. Σε αυτό, αυτή και ο Georges είναι σαν δίδυμοι. Δεν είναι τυχαίο που στο γάμο του προσφέρει το ρόλο του συμμάχου. Πρόκειται πράγματι για μια ένωση ομοϊδεατών που ακολουθούν τους στόχους τους με τον ίδιο τρόπο και τους πετυχαίνουν με τον ίδιο τρόπο. Η Madeleine είναι ένας καταπληκτικός σύμμαχος για τον Duroy - μια ιδιοφυΐα στα παρασκήνια της δημοσιογραφίας και του πολιτικού παιχνιδιού ... Και έχει ένα όμορφα διαμορφωμένο σπίτι, και τώρα έγινε ευγενής: χώρισε το επώνυμό του σε συλλαβές και πήρε το όνομα της πατρίδας του χωριό, τώρα είναι du Roi de Cantel. Ο Ζωρζ θα ζούσε και θα ζούσε ευτυχισμένος για πάντα: η ίδια η γυναίκα του υπονοεί ποιον θα ήταν ωραίο να είχε αυτή τη στιγμήνα πάρει ως ερωμένες, οι εραστές της φέρνουν εισόδημα στην οικογένεια. Μια καταπληκτική κοσμική οικογένεια! .. Για τη Madeleine, ο Georges είναι επίσης ένα ορισμένο στάδιο στη ζωή, η κατάσταση μιας παντρεμένης γυναίκας σάς επιτρέπει να κρύβετε τις συνδέσεις στο πλάι και ο Duroy είναι ένας πολλά υποσχόμενος νεαρός άνδρας, ο Forestier δεν ήταν διάσημος και πλουσιότερος από τον Duroy όταν τον παντρεύτηκε. Σε συμμαχία με τον Georges, η Madeleine θα μπορούσε να είχε πετύχει σημαντικά ύψη, αν δεν φαινόταν στον ορίζοντα ένα πολύ πιο κερδοφόρο τζάκποτ στο Duroy...

Το επόμενο βήμα είναι η κυρία Walter - η μεγαλύτερη. Από τις πρώτες κιόλας μέρες της γνωριμίας μας, η Madeleine έδειξε αυτήν την κυρία Duroy. Και, τέλος, η κατάκτηση της καρδιάς μιας ευσεβούς γυναίκας έγινε ένα είδος τζόγου χόμπι του Duroy. Οδηγώντας διακριτικά το παιχνίδι του, παίρνει τη Βιρτζίνια στην ερωμένη του. Τι χρειάστηκε για μια γυναίκα για να κάνει αυτό το βήμα - ο Maupassant δίνει μια λεπτομερή περιγραφή αυτού στη σκηνή ενός ραντεβού στην εκκλησία. Για τη Μαντάμ Γουόλτερ, άξιζε να ξεπεράσει τον εαυτό της. Αλλά, αφού δεν γνώρισε τον έρωτα στα νιάτα της, ορμάει αδιάκοπα σε συναισθήματα, που σταδιακά απομακρύνει τον Ζωρζ από τον εαυτό της, του προκαλεί την αντιπάθεια και την περιφρόνηση. Σε σκηνές ζήλιας, υπερτερεί της Κλοτίλδης, κυνηγάει τον Ντουρόι στα τακούνια. Για χάρη του παραβίασε με την πίστη... Πώς παρακάλεσε τον Θεό και τον ιερέα να βοηθήσουν να ξεπεραστεί αυτή η αμαρτία... Κανείς δεν βοήθησε. Και εδώ ο Duroy γίνεται θεότητα για εκείνη. Στη σκηνή με την εικόνα του Χριστού, τονίζεται αυτή η λεπτομέρεια: ο Ντουρόι συγκρίνεται εξωτερικά με τον Χριστό και η Βιρτζίνια καταλαβαίνει ότι της έχει αντικαταστήσει τον Θεό.

Η Βιρτζίνια προδίδει τον άντρα της λέγοντας στον εραστή της μια πολιτική συνωμοσία. Επιλύθηκε η στρατιωτική αποστολή στο Μαρόκο. Ο Walter και ο Laroche, ο υπουργός Εξωτερικών, θέλουν να επωφεληθούν από αυτό. Αγόρασαν φτηνά μαροκινά ομόλογα, αλλά η αξία τους θα εκτοξευθεί σύντομα. Κερδίζουν δεκάδες εκατομμύρια. Ο Georges μπορεί επίσης να αγοράσει πριν να είναι πολύ αργά, αλλά ο Georges αρνείται αυτή την ιδέα, για την οποία αργότερα μετανιώνει. Η Βιρτζίνια κερδίζει ένα σημαντικό ποσό για τον εραστή της σε αυτό το θέμα, αλλά βλέποντας τα ύψη που έχουν φτάσει ο Laroche και ο Walter, ο Duroy δεν μπορεί να συγχωρήσει τον εαυτό του για το λάθος του. Και τότε αποφασίζει να εκδικηθεί. Το εργαλείο εκδίκησης για τον Laroche είναι η αποκάλυψη της σχέσης του με τη Madeleine. Ένα καλά μελετημένο σχέδιο λειτουργεί, ο Duroy πετυχαίνει πολλούς στόχους με ένα χτύπημα - στερεί από τον Laroche τη θέση του, ζητά διαζύγιο από τη Madeleine, εκδικείται τον Walter. Η Σούζαν γίνεται το όργανο αυτής της εκδίκησης και το επόμενο βήμα.

Η Suzanne είναι ένα γοητευτικό κορίτσι, αλλά δεν είναι τυχαίο που ο Maupassant την αποκαλεί μαριονέτα. Ένα κορίτσι που έλαβε λαμπρή μόρφωση, αλλά όχι λαμπρό μυαλό, ορμάει, σαν μητέρα, στη δίνη του ξόρκι του Duroy. Ο μεγαλύτερος Walter ήταν το προπαρασκευαστικό έδαφος για την υλοποίηση του σχεδίου να παντρευτεί τη Susanna. Δεν είναι περίεργο που ο Georges ξόδεψε τόσο πολύ χρόνο και νεύρα αποπλανώντας μια ηλικιωμένη γυναίκα! Όντας στο σπίτι της, έγινε φίλος με τη Σουζάνα, στη συνέχεια ενέπνευσε το κορίτσι με την ιδέα να εγκαταλείψει όλους τους μνηστήρες και την έκανε να τον ερωτευτεί. Πραγματικά έγινε μαριονέτα στα σχέδιά του. Δεν είναι τυχαία αυτή η σύγκριση με μια κούκλα, την οποία συχνά παραθέτει ο συγγραφέας. Σε αντίθεση με την αδερφή της, η Suzanne είναι το εντελώς αντίθετο της Rose, όχι μόνο εξωτερικά, αλλά και εσωτερικά. Η άσχημη Ρόζα, που φαινόταν σαν σκιά στο φόντο της λαμπερής αδερφής της, είναι αναμφίβολα ένα έξυπνο άτομο, ο Duroy είναι πολύ σκληρός, δεν προσπάθησε καν να την φλερτάρει. Αν και, εκ πρώτης όψεως, το να αποπλανήσεις το άσχημο κορίτσι είναι πολύ πιο εύκολο! Δεν επέλεξε τη Suzanne για ομορφιά, γιατί η ομορφιά είναι απλώς μια προσθήκη στην προίκα. Και είναι το ίδιο και για τις δύο αδερφές. Το ένστικτο του κυνηγού πρότεινε ότι ένα όμορφο και ανεγκέφαλο θύμα ήταν μια πολύ πιο εύκολη επιλογή. Σουζάνα - τέλεια σύζυγοςγια έναν πολιτικό (και ο κόσμος της πολιτικής είναι ο δρόμος στον οποίο οδηγούσε η σκάλα Duroy), που δεν βαραίνει το μυαλό, ένα όμορφο άδειο κέλυφος. Η συμπεριφορά της Σουζάνα είναι παρόμοια με την Κλοτίλδη - βυθίζεται σε περιπέτειες με την ίδια απληστία, όπως αποδεικνύεται από τη φυγή της από το σπίτι, βυθίζεται στη ζωή των κοινών (ντύνοντας βοσκοπούλα).

Έτσι, πέντε, σύμφωνα με τον αριθμό των δακτύλων στο χέρι, γυναίκες - βήματα στη ζωή του Duroy. Ποιος ξέρει, αν ο Maupassant είχε συνεχίσει το μυθιστόρημα, πόσα από αυτά τα βήματα θα είχαν εμφανιστεί στον Georges. Ξεκινώντας από μια πόρνη και τελειώνοντας με μια αθώα Σουζάνα, σαν κοροϊδία της ίδιας της ζωής του Duroy, αυτό το μονοπάτι. Συνήθως οι άνθρωποι πηγαίνουν από την αθωότητα στο κακό. Εδώ είναι διαφορετικά. Όντας ο ίδιος άπειρος σε κοσμικές και ερωτικές υποθέσεις, έχοντας συνάψει σχέση με τη Rachel, ο Duroy ένιωθε δύναμη πάνω σε μια γυναίκα. Η Κλοτίλδη είναι παντρεμένη, διαπράττει το αμάρτημα της μοιχείας, μόνο η ιδιότητα της κοσμικής παντρεμένης κυρίας την κάνει υψηλότερη από τη Ραχήλ. Η Madeleine είναι μια χήρα που γνωρίζει και γάμο και μοιχεία. Βιρτζίνια - πρωτοπάτησε στο μονοπάτι της αμαρτίας, απατώντας τον σύζυγό της. Η Σουζάνα παραμένει αθώα μέχρι το γάμο. Έχοντας συνάψει σχέση με τον Duroy, επέλεξαν τον δικό τους δρόμο. Η καθεμία ήθελε ο Τζορτζ να είναι μόνο δικός της, και ο καθένας ήξερε ότι αυτό δεν θα γινόταν ποτέ.

Ο Maupassant έδωσε στον Duroy αμέτρητες σχέσεις με γυναίκες: από ιερόδουλες μέχρι κυρίες της κοινωνίας. Αν και στην ουσία η ιδιότητα της γυναίκας είναι ασήμαντη για τον ίδιο τον Duroy, δεν κάνει μεγάλη διαφορά μεταξύ τους. Τα κίνητρά του για σχέσεις με γυναίκες, εκτός από τις σαρκικές απολαύσεις, είναι σχεδόν πάντα αυτοεξυπηρετούμενα. Επιπλέον, αυτά τα «δώρα» από γυναίκες Ο αγαπητός φίλος, σε γενικές γραμμές, δέχεται χωρίς πολλές τύψεις, εξηγώντας το και πάλι με παρόμοιες ενέργειες των συγχρόνων του. Πρώτον, ο Duroy, απαντώντας στα κέρματα που του πέταξε η Madame de Marelle, υπόσχεται: «Θα της τα επιστρέψω όλα αμέσως... Φυσικά, τα δανείζομαι από αυτήν». Στη συνέχεια, μετά από έναν καυγά με την ερωμένη του, ο Duroy ξεχνά αμέσως τις υποσχέσεις του. Εδώ όμως μιλάμε για χρυσά νομίσματα, δηλαδή ποσά των είκοσι φράγκων. Για να το πούμε, «καθήκον κυρίων». Είναι πολύ πιο σημαντικό ότι στο μέλλον, ο Duroy παίρνει ξεδιάντροπα τη μισή κληρονομιά από τη Madeleine, που ανέρχεται σε μισό εκατομμύριο φράγκα, εξηγώντας το πονηρά με την επιθυμία να συμμορφωθεί με τους ηθικούς κανόνες συμπεριφοράς στην κοινωνία. Ο Maupassant τόνισε για άλλη μια φορά το φαινόμενο Duroy, βάζοντας στο στόμα ενός βαθιά ανήθικου ατόμου αδύναμες ομοιότητες ηθικών κανόνων.

Υπάρχει όμως ένας άλλος γυναικείος χαρακτήρας που με κάνει να λυπάμαι. Αυτή είναι η κόρη της Κλοτίλδης, η μικρή Λορίνα. Ο συγγραφέας δεν δίνει την ακριβή ηλικία του κοριτσιού, αλλά δίνει μια περιγραφή της συμπεριφοράς της, από την οποία μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ο χαρακτήρας του κοριτσιού δεν είναι εύκολος. Αυτή είναι μια πραγματική μικρή γυναίκα, άγρια ​​και δύστροπη, που προσποιείται ότι είναι μια κυρία ήδη σε αυτό νεαρή ηλικία, και ο Duroy είναι ο πρώτος άνθρωπος που κατάφερε να δαμάσει τη Lorina. Δίνει το παρατσούκλι στον Γιώργο, με την πρότασή της όλοι γύρω άρχισαν να τον αποκαλούν Αγαπητέ φίλε. Η Λορίνα είναι ερωτευμένη με τον Τζορτζ με τον πρώτο της παιδικό έρωτα, είναι η μόνη γυναικεία μορφή του μυθιστορήματος που είναι ακόμα αγνή, αφελής, ανίκανη να πει ψέματα. Όταν ο Duroy εμφανίζεται στο σπίτι της Clotilde μετά το γάμο της, η Lorina «συμπεριφέρθηκε σαν προσβεβλημένη γυναίκα και αυτό τον χτύπησε». Νομίζω ότι αυτός ο μικρός γυναικείος χαρακτήρας εισήχθη από τον Maupassant όχι μόνο για να ονομαστεί το στόμα του κοριτσιού το παρατσούκλι του πρωταγωνιστή. Αν υπήρχε συνέχεια, ίσως η Κλοτίλδη να είχε τη μοίρα της Βιρτζίνια ντε Βάλτερ και η Λορίνα να έπαιρνε τον ρόλο της Σουζάνα...

Ο ρόλος ενός άλλου γυναικείου χαρακτήρα, της μητέρας του Georges, αναφέρεται επεισοδιακά αρκετές φορές. Αυτή είναι μια άλλη γυναίκα που αγαπά τον Ζωρζ, ζηλιάρη, αλλά με μητρική αγάπη και ζήλια. Είναι μια συνηθισμένη αγρότισσα, σκυμμένη από τη σκληρή δουλειά. Ενώ ο σύζυγός της «ήταν κοντός, σωματώδης, με κατακόκκινα μάγουλα, με κοιλιά, παρά την ηλικία του, φαινόταν να είναι υγιής άντρας. Η γυναίκα είναι ψηλή, αδύνατη, σκυμμένη, λυπημένη, μια αληθινή εργάτρια του χωριού, που από μικρός αναγκαζόταν να δουλέψει και δεν γελούσε ποτέ, ενώ ο σύζυγός της αστειευόταν πάντα ότι έπινε με τους επισκέπτες. Η διαίσθηση της μητέρας που θεωρούσε τη Μαντλίν ως γυναίκα με εύκολη αρετή δεν ξεγέλασε τη γριά. Αυτή, «ακόμη αυστηρή και λυπημένη, ήταν σιωπηλή όλη την ώρα και κοίταζε με μίσος τη νύφη της, και τίποτα άλλο παρά μίσος, μια γριά εργάτη με σκληρά χέρια, μια αγρότισσα που το σώμα της ήταν ακρωτηριασμένο από υπερβολική εργασία και δεν μπορούσε τρέφεται με αυτήν την πολίτη, που της έκανε μια αποκρουστική εντύπωση - την εντύπωση κάτι ακάθαρτου, μοχθηρού, μαστιζόμενου - που της φαινόταν η προσωποποίηση της αδράνειας και της αμαρτίας.

Κατά τη γνώμη μου, ήταν η ομοιότητα της Κλοτίλδης με τη μητέρα της, η ικανότητα της Κλοτίλδης να χαίρεται με την ευκαιρία να βουτήξει σε μια απλή ζωή, η αγάπη για την απλή κουζίνα, η ευκολία στο χειρισμό και έδεσε τη Ζωρζ μαζί της με ισχυρούς δεσμούς. Υπάρχει η άποψη ότι ένας άντρας ψάχνει για έναν σύντροφο που μοιάζει με μητέρα και αυτή η άπιαστη ομοιότητα βρίσκεται στην Κλοτίλδη. Ο ίδιος ο Duroy επαναλαμβάνει εν μέρει τον πατέρα του. Όπως εκείνος, που ζει από την εργασία (αν και όχι σωματική, αλλά πνευματική και υλική) μιας γυναίκας, ο Duroy ξεσπά στους ανθρώπους (ο μπαμπάς Duroy δεν είναι επίσης το τελευταίο άτομο στο χωριό του). Έτσι, ο Ζωρζ επαναλαμβάνει τη ζωή που χτίστηκε σύμφωνα με το σενάριο του γονιού, μόνο στις συνθήκες της υψηλής κοινωνίας.

Μετά την κυκλοφορία του μυθιστορήματος "Αγαπητέ φίλε" στο φως, ο Maupassant έλαβε πολλές οργισμένες απαντήσεις από δημοσιογράφους που αρνήθηκαν να δουν έναν εκπρόσωπο του "εργαστηρίου τους" στο Duroy. Η επιτυχία του μυθιστορήματος «Αγαπητέ φίλε» ήταν μεγάλη, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη. Ειλικρινά λοιπόν, πονηρά και επικριτικά ως Maupassant, κανείς δεν τόλμησε να συστήσει έναν «υποσχόμενο» δημοσιογράφο και εκδότη γνωστού περιοδικού. Για πολύ καιρό, το μυστικό της προσωπικής ζωής τέτοιων ανθρώπων ήταν ταμπού και στο μυθιστόρημα ο συγγραφέας άνοιξε ελαφρώς, ή ακόμα και, ας πούμε, άνοιξε απότομα την αυλαία της παρασκηνιακής ζωής ενός μέρους της κοινωνίας, εστιάζοντας σε μια φιγούρα - ο ίδιος ο αγαπητός φίλος. «Αγαπητέ φίλε» ο Duroy είναι ένα μικροπρεπές, χυδαίο κάθαρμα που δεν νιώθει τύψεις. δεν υπάρχει τίποτα από τις «ιδιοφυΐες της κακίας» του Μπαλζάκ. Αυτός ο χαρακτήρας του αρνητικού ήρωα είναι σημάδι της εποχής. Ο Georges Duroy, "αγαπητέ φίλε", εντάσσεται στον κύκλο του " οι ισχυροί του κόσμουαυτό» της Τρίτης Δημοκρατίας αρκετά ειρηνικά και φυσικά, η επιτυχία του είναι απόδειξη κοινωνικής και ανθρώπινης υποβάθμισης.

Βιβλιογραφία:

1. Guy de Maupassant / Ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας: Σε 9 τόμους / Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ. Ινστιτούτο Παγκόσμιας Λογοτεχνίας. τους. A.M. Gorky; Ch. συντακτική επιτροπή: G.P. Berdnikov (αρχισυντάκτης), A.S. Bushmin, Yu.B. Vipper (αναπληρωτής αρχισυντάκτης), D.S. Likhachev, G.I. Markov, A.D.Mikhailov, S.V.Nikolsky, B.B.Piotrovsky, G.M.Frid. - Μ.: Nauka, 1983. - Τόμος 7.

2. Guy de Maupassant. Αγαπητέ φίλε//Συλλεκτικά έργα σε επτά τόμους. Τ.4. - Μ .: Εκδοτικός οίκος "Pravda", 1977.

3. Gorky M. Συλλεκτικά έργα. - M .: Goslitizdat, 1955. - T.29. - Σελ.156.

Ενημερώθηκε: 10-02-2013

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

.

Το μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» γράφτηκε από τον Maupassant το 1885. Σε αυτό, ο Γάλλος συγγραφέας αντιμετώπισε πολλά κλασικά προβλήματα ταυτόχρονα, στενά συνδεδεμένα με την κύρια ιδέα του έργου - μια προσπάθεια να δείξει την ανθρώπινη φύση, διεφθαρμένη από μια υλιστική κοινωνία.

Ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος είναι ένας πρώην στρατιωτικός, ο Georges Duroy περνάει μια δύσκολη καριέρα από έναν απλό υπάλληλο του North Railway μέχρι τον αρχισυντάκτη της πιο σημαντικής παρισινής εφημερίδας "French Life", τον γαμπρό. νόμος του εκατομμυριούχου Walter και του μελλοντικού αναπληρωτή. Ξεκίνησε την ανάβασή του από απλή επιθυμίαγια να μπορεί να τρώει κάθε μέρα, ο Duroy με κάθε κοινωνικό επίτευγμα δεν παύει να αποκτά νέα όνειρα. Ο κεντρικός χαρακτήρας κινείται πάντα από το ίδιο συναίσθημα - φθόνο: ο Ζορζ ζηλεύει την κοινωνική θέση του Φορεστιέ, την περιουσία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων του Γουόλτερ, την υπουργική ιδιότητα του Λαροσέ-Ματιέ. Στο πρώτο μέρος του μυθιστορήματος, ένας επίδοξος δημοσιογράφος προσπαθεί μόνος του να επιτύχει δημόσια αναγνώριση, θέση και πλούτο. Ταυτόχρονα, ήδη ονειρεύεται να «κάνει καλό ταίρι» παντρεύοντας μια γυναίκα – έξυπνη, πλούσια ή με επιρροή. Συνειδητοποιώντας ότι ο ίδιος δεν μπορούσε να ξεπεράσει, στο δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος, ο Duroy ξεκινά μια νικηφόρα πορεία «πάνω από τα πτώματα»: προτείνει στη Madeleine δίπλα στο σώμα του Forestier, το οποίο δεν έχει κρυώσει ακόμα. Σαγηνεύει τη Μαντάμ Γουόλτερ αφού έμαθε για τα συναισθήματά της γι' αυτόν. εξασφαλίζει τη συγκατάθεση της Σουζάνα στον γάμο ενώ ήταν ακόμη παντρεμένος με τη Μαντλίν. Ταυτόχρονα, σε όλη την ιστορία, ο Ζωρζ συναντά την Κλοτίλντ ντε Μαρέλ - την πρώτη του ερωμένη της υψηλής κοινωνίας και, όπως αποδεικνύεται προς το τέλος του μυθιστορήματος, αληθινή αγάπη. Με την Κλοτίλδη τον ενώνει η συγγένεια των φύσεων. Σε αυτή τη γυναίκα, πλήρως και απόλυτα επικεντρωμένη στον εαυτό της και τις απολαύσεις της, η Ζωρζ εκτιμά τόσο τη σωματική ομορφιά όσο και την εσωτερική ανεξαρτησία: μόνο αυτή επιτρέπει στον εαυτό της να διαφωνήσει μαζί του (μέχρι επίθεσης), μόνο που μπορεί να μην απαιτήσει τίποτα από αυτόν και την ίδια στιγμή να του τα δώσει όλα και να του τα συγχωρήσει όλα - προσβολές, ξυλοδαρμούς, ζωή σε βάρος της, προδοσία, γάμο. Η αγάπη για την Clotilde de Marel είναι το μόνο ειλικρινές συναίσθημα που ζει στην ψυχή του Georges Duroy. Όλες οι άλλες αισθήσεις έχουν τις ρίζες τους από το περιβάλλον - άδικο, επίκτητο, δόλιο.

Η καλλιτεχνική προβληματική του μυθιστορήματος περιλαμβάνει την κατανόηση όχι μόνο προσωπικών, αλλά και κοινωνικών και φιλοσοφικών (θρησκευτικών) ζητημάτων. Η κοινωνική αρχή του «Αγαπητέ φίλε» εκφράζεται στην περιγραφή πολλών κοινωνικών τάξεων: της αγροτιάς (οι γονείς του Τζορτζ), της διανόησης (υπάλληλοι της «γαλλικής ζωής»), των πολιτικών (υπουργός Εξωτερικών Laroche-Mathieu), των ευγενών (Κοντ. de Vaudrec και άλλοι). Στο μυθιστόρημά του, ο Maupassant δείχνει πώς στο τέλος του 19ου αιώνα κάποια κοινωνικά πλαίσια θολώνουν και άλλα διαμορφώνονται: ο πρωταγωνιστής του έργου, γέννημα θρέμμα αγροτών, στην αρχή γίνεται στρατιωτικός, μετά δημοσιογράφος και μετά. ένα ευγενές άτομο. Το τελευταίο αποδεικνύεται αρκετά εύκολο: ο Georges αλλάζει το επίθετό του από Duroy σε Du Roy de Cantel (από το όνομα της περιοχής όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε), αρχίζει να υπογράφει τα άρθρα του με αυτό και με τον καιρό όλοι συνηθίζουν στη νέα του κοινωνική θέση.

Η κριτική της γαλλικής κοινωνίας, που διαφθείρεται από το χρήμα, την ελευθερία των ηθών και την επιδίωξη της εξουσίας, συνδέεται στενά στο «Αγαπητέ φίλε» με το θέμα του θανάτου. Ο ηλικιωμένος ποιητής Νόρμπερτ ντε Βάρεν με κάποιο τρόπο μιλάει για αυτήν στον Ζωρζ. Ο μοναχικός δημιουργός προσπαθεί να μεταφέρει στα δικά του νεαρός φίλοςότι η ζωή δεν έχει νόημα. Αργά ή γρήγορα, κάθε άνθρωπος αρχίζει να πλησιάζει τον θάνατο. Ο Norbert de Waren δεν πιστεύει στον Θεό. Το μόνο πράγμα που παρηγορεί την πονεμένη ψυχή του είναι η δημιουργικότητα. Η στάση του Georges για τη θρησκεία στο μυθιστόρημα μπορεί να εντοπιστεί μόνο στο επεισόδιο της συνάντησης με την κυρία Walter στην εκκλησία Trinity. Από τη μια πλευρά, ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος θαυμάζει το προσευχητικό πάθος μιας άγνωστης σε αυτόν φτωχής γυναίκας. από την άλλη, ειρωνεύει τη φανταστική θρησκευτικότητα των ευγενών κυριών που ξεκινούν «κόλπα μπροστά στο βωμό».

Το μυθιστόρημα «Αγαπητέ φίλε» είναι εξαιρετικά ρεαλιστικό. Ο Maupassant περιγράφει με τη μεγαλύτερη προσοχή την εμφάνιση των χαρακτήρων του, τα τοπία που τους περιβάλλουν, γράφει διαλόγους με αριστοτεχνική ακρίβεια. Οι τελευταίοι είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στη ζωή. Οι ήρωες του μυθιστορήματος μιλούν μεταξύ τους με απλή γλώσσα, χωρίς υπερβολικό λογοτεχνικό πάθος.

Ο ψυχολογισμός του «Dear Friend» είναι στενά συνδεδεμένος με την αποκάλυψη της καλλιτεχνικής εικόνας του πρωταγωνιστή. Ο Maupassant δείχνει περιοδικά στον αναγνώστη τη ψυχική αγωνία του Georges Duroy: τη χαρά του (όταν φοράει ένα φράκο για πρώτη φορά και ξεκινά το ταξίδι του σε μια νέα ζωή, πηδώντας χαρούμενα τις σκάλες και μελετώντας την αντανάκλασή του στον καθρέφτη), τον φόβο του (τη νύχτα πριν από τη μονομαχία του ήρωα, έχει πυρετό, προσπαθεί να κοιμηθεί, να πιει, να γράφει γράμματα στους γονείς), τη ζήλια του (για τον αποθανόντα φίλο του Forestier), την κατανόησή του για την αληθινή φύση των πραγμάτων (όταν συνειδητοποιεί ότι Η σύζυγος Madeleine θα τον κάνει κούκλα με τον ίδιο τρόπο, όπως συνέβη με τον πρώτο της σύζυγο), τον φθόνο του (σε σχέση με τον πλούτο και τη θέση κάποιου άλλου). Η εικόνα του Georges Duroy είναι η εικόνα ενός απατεώνα χωρίς αρχές που περπατά με τα μούτρα προς τον στόχο του, αλλά... Πολλές από τις ενέργειες του ήρωα εξαρτώνται από την ίδια τη ζωή: προσπαθεί να κερδίσει χρήματα για να τραφεί. προδίδει τη Madeleine αφού τον απατά με τον Laroche-Mathieu. μπαίνει στην οικογένεια Walter για να πετύχει, επιτέλους, σεβασμό για τον εαυτό του ως άτομο.

Ο Sergei Yesenin είναι ένας εξαιρετικός Ρώσος ποιητής του οποίου το μοναδικό ταλέντο αναγνωρίζεται από όλους. Από νεαρή ηλικία, η Ρωσία ζούσε στην καρδιά της Yesenin, τα λυπημένα και απομονωμένα τραγούδια της, την αγροτική σιωπή και το κοριτσίστικο γέλιο, τη θλίψη των μητέρων που έχασαν τους γιους τους στον πόλεμο. Όλα αυτά είναι σε στίχους, κάθε γραμμή του οποίου θερμαίνεται από ένα αίσθημα απεριόριστης αγάπης για την πατρίδα, τους γηγενείς ανθρώπους. «Οι στίχοι μου», είπε ο Yesenin, «είναι ζωντανοί με μια μεγάλη αγάπη, την αγάπη για την πατρίδα. Το συναίσθημα της πατρίδας είναι το κύριο πράγμα στη δουλειά μου». Ο Yesenin για μένα είναι αγάπη, φύση, τραγούδι, αυτό είναι δύναμη και τρυφερότητα, αυτό είναι μια εικόνα καθρέφτη της σλαβικής ψυχής μας, αυτή είναι η ουσία του

Τα χρόνια της εξορίας συνέπεσαν με τη δημιουργική ωριμότητα του Δάντη. Δημιούργησε μια σειρά από έργα, μεταξύ των οποίων και επιστημονικές πραγματείες. Ανάμεσά τους - το "Banquet", που σχεδιάστηκε ως ένα είδος εγκυκλοπαίδειας στον τομέα της φιλοσοφίας και της τέχνης και προορίζεται για τους ευρύτερους κύκλους των αναγνωστών. το όνομα "Banquet" είναι αλληγορικό: απλά και κατανοητά δηλωμένες επιστημονικές ιδέες δεν πρέπει να χορταίνουν τους επιλεγμένους, αλλά όλους, αφού ο Δάντης θεώρησε απαραίτητο να κάνει τη μάθηση και τον πολιτισμό ιδιοκτησία των μαζών. η ιδέα του ήταν εξαιρετικά δημοκρατική για εκείνες τις εποχές. Η πραγματεία «Banquet» (ημιτελής) γράφτηκε στα ιταλικά, εναλλάσσεται μεταξύ ποίησης και

Χαρακτηριστικά πλοκής και σύνθεσης. Η πρωτοτυπία του ιδεολογικού και θεματικού περιεχομένου της κωμωδίας καθορίζει τα χαρακτηριστικά της κατασκευής της. Ο Γκοντσάροφ το είπε πολύ σωστά στην κριτική του μελέτη «Ένα εκατομμύριο βασανιστήρια»: «Δύο κωμωδίες φαίνεται να είναι φωλιασμένες η μία στην άλλη: η μια, ας πούμε, ιδιωτική, μικροπρεπής, οικιακή, ανάμεσα στον Τσάτσκι, τη Σοφία, τον Μολτσάλιν και τη Λίζα: αυτό είναι μια ίντριγκα αγάπης, ένα καθημερινό κίνητρο όλων των κωμωδιών. Όταν η πρώτη διακόπτεται, μια άλλη εμφανίζεται απροσδόκητα στο ενδιάμεσο, και η δράση δένεται ξανά, μια ιδιωτική κωμωδία παίζεται σε μια γενική μάχη και δένεται σε έναν κόμπο. Για τους σύγχρονους Griboyedov όπως