Thomas Eliot adalah penyair besar abad ke-20. biografi thomas eliot biografi thomas eliot

Thomas Stearns Eliot (eng. Thomas Stearns Eliot; lebih dikenal dengan nama singkatan T. S. Eliot (eng. T. S. Eliot), 26 September 1888, St. Louis, Missouri, AS - 4 Januari 1965, London) - penyair Amerika-Inggris , dramawan dan kritikus sastra, perwakilan modernisme dalam puisi.

Lahir dari keluarga kaya raya. Kakeknya adalah seorang pendeta yang membangun gereja dan mendirikan perguruan tinggi universitas. Ayahnya adalah presiden sebuah perusahaan industri, ibunya menyukai kegiatan sastra. Sejak usia dini, ia menunjukkan kemampuan luar biasa, pada usia 14, di bawah pengaruh puisi Omar Khayyam, ia mulai menulis puisi. Pada tahun 1906, setelah lulus dari sekolah swasta, ia masuk Universitas Harvard, lulus dalam tiga tahun, bukan empat. Selama setahun ia bekerja sebagai asisten di universitas. Dia mulai menerbitkan puisinya di majalah Pengacara Harvard, di mana dia mulai bekerja sebagai editor. Pada tahun 1910-1911 ia tinggal di Paris dan mendengarkan ceramah tentang filsafat dan bahasa di Sorbonne. Secara khusus, dia mendengarkan ceramah Henri Bergson dan Alain-Fournier. Pada tahun 1911 ia kembali ke Amerika Serikat dan belajar filsafat India dan bahasa Sansekerta selama tiga tahun sebagai mahasiswa doktoral di Harvard. Eliot memulai karir sastranya dengan Ezra Pound. Ada banyak kesamaan dalam pandangan mereka, dan Eliot dengan sukarela menerbitkan puisi dalam antologi Imagism. Pada tahun 1914, ia pindah ke Eropa, pertama ke Marburg Jerman, dengan pecahnya Perang Dunia Pertama ia berangkat ke Inggris dan menghabiskan sebagian besar hidupnya di negara ini, bekerja sebagai pegawai bank, guru sekolah, dan kemudian sebagai profesor. sastra. Eliot pertama kali menetap di London, kemudian pindah ke Oxford.

Saya mengukur hidup saya dengan sendok kopi.

Eliot Thomas Stearns

Sebagai penyair avant-garde, dia milik dunia modern secara memberontak. Tema sentral kreativitasnya menjadi krisis jiwa. Perkembangan Eliot secara signifikan dipengaruhi oleh ide-ide populer saat itu tentang hilangnya nilai-nilai spiritual yang diberikan kepadanya oleh Tuhan dan penghancuran diri sebagai akibat dari perjuangan untuk bertahan hidup dan mengejar nilai materi.

Pada tahun 1915 ia menikah dengan balerina Vivienne Haywood, tetapi segera menjadi jelas bahwa dia menderita gangguan mental. Eliot telah diterbitkan sejak 1916 di majalah sastra Amerika Little Review, yang didirikan oleh Jane Heap dan Margaret Anderson. Puisi-puisi paling penting dari tahun-tahun awal dimasukkan dalam buku "The Love Song of Alfred Prufrock" (1917), yang dianggap oleh orang-orang sezamannya sebagai manifesto modernisme Anglo-Amerika. Pada tahun 1919, koleksi Puisinya diterbitkan. Pada tahun 1922, Eliot menerbitkan karyanya yang paling signifikan, The Waste Land, sebuah puisi yang mewujudkan suasana pasca-perang dari Generasi yang Hilang dan kaya akan kiasan alkitabiah dan Dante.

Eliot juga seorang kritikus terkemuka. Artikel-artikelnya telah diterbitkan di berbagai majalah. Pada tahun 1920, koleksi karya estetikanya, The Sacred Forest, diterbitkan. Eliot mengingatkan orang-orang sezamannya tentang John Donne yang setengah terlupakan dan "penyair metafisik" lainnya, di antaranya dia sangat menghargai Andrew Marvell dan John Webster. Eliot pada dasarnya menolak puisi klasisisme dan romantisme sebagai perwujudan "disosiasi sensibilitas", yaitu divergensi akal dan perasaan. Eliot dengan tajam menentang akal dan perasaan, percaya bahwa puisi tidak boleh membahasnya secara langsung. "Puisi tidak boleh mengekspresikan emosi penciptanya, atau menggairahkannya pada pendengar atau pembacanya" ... Puisi adalah "pelarian dari emosi, bukan ekspresi kepribadian, tetapi pelarian dari kepribadian."

Dari tahun 1925 hingga kematiannya pada tahun 1965, ia bekerja untuk penerbit terkenal Faber and Faber (aslinya Faber and Gwyer) dan menjadi direkturnya.

Thomas Stearns Eliot (1888-1965) - Penyair Amerika-Inggris, dramawan dan kritikus sastra, perwakilan modernisme dalam puisi.
Thomas Stearns Eliot lahir pada 26 September 1888 di St. Louis (AS) dalam keluarga Protestan yang terhormat dan kaya. Kakeknya adalah seorang pendeta yang membangun gereja dan mendirikan perguruan tinggi universitas. Ayahnya adalah presiden sebuah perusahaan industri, ibunya menyukai kegiatan sastra.
Tradisi keluarga Eliot, pendidikan yang ketat, kebiasaan introspeksi yang konstan dan korelasi tindakan mereka dengan cita-cita moral yang jelas pengaruh besar untuk penyair masa depan. Prinsip-prinsip Puritan New England yang kuat dan pengabdian pada tugas membimbing kehidupan Eliot selama bertahun-tahun.
Pada saat yang sama, dia tidak dapat menerima kebutuhan untuk mengikuti jalan leluhurnya yang dihormati. Pada tahun 1910, setelah lulus dari Universitas Harvard dalam 3 tahun bukannya 4 tahun, ia melakukan perjalanan ke Eropa, yang ditakdirkan untuk menjadi rumah keduanya.
Sudah pada saat ini, lingkaran minat terbentuk, yang dipertahankan hampir sepanjang hidup Eliot - ini adalah filsafat, agama, dan serangkaian era tertentu (Renaisans Italia, Inggris Elizabeth, dan abad ke-17). Koleksi awal Eliot dicirikan oleh sketsa aneh masyarakat borjuis, puisi tragis tentang keruntuhan individu dalam pusaran kota yang acuh tak acuh.
Sebagai putra dan cucu sejati kaum Puritan, ia menyatakan disiplin diri yang konstan dan teguh dan berusaha mengatasi kesulitan-kesulitan yang mengelilinginya dengan bantuan daya tahan batin dan kerja terus-menerus.
Sebagai penyair avant-garde, Eliot memiliki sikap pemberontak terhadap dunia modern. Tema sentral karyanya adalah krisis semangat. Pembentukan Eliot sangat dipengaruhi oleh ide-ide populer saat itu tentang hilangnya nilai-nilai spiritual yang diberikan kepadanya oleh Tuhan dan pengosongan diri, sebagai akibat dari perjuangan untuk bertahan hidup dan mengejar nilai-nilai material.
Selama Perang Dunia Pertama dan segera setelah itu, dia terus-menerus, meskipun menyakitkan, mencari cara baru dalam pekerjaannya. Banyak karya yang dibuat olehnya selama tahun-tahun ini menggambarkan jalan spiritual dan kreatifnya - misalnya, siklus Hollow Men (1925) mengokohkan ketenaran Eliot sebagai "penyair putus asa".
Eliot telah diterbitkan sejak 1916 di majalah sastra Amerika Little Review. Puisi-puisi paling penting dari tahun-tahun awal dimasukkan dalam buku "The Love Song of Alfred Prufrock" (1917), yang dianggap oleh orang-orang sezamannya sebagai manifesto modernisme Anglo-Amerika. Pada tahun 1919, koleksi Puisinya diterbitkan. Pada tahun 1922, Eliot menerbitkan karyanya yang paling signifikan, puisi The Waste Land, yang mewujudkan sentimen pasca-perang dari "generasi yang hilang" dan kaya akan sindiran alkitabiah dan Dante.
Eliot juga seorang kritikus terkemuka. Artikel-artikelnya telah diterbitkan di berbagai majalah. Pada tahun 1920, koleksi karya estetikanya, The Sacred Forest, diterbitkan. Eliot mengingatkan orang-orang sezamannya tentang John Donne yang setengah terlupakan dan "penyair metafisik" lainnya, di antaranya dia sangat menghargai Andrew Marvell dan John Webster. Eliot pada dasarnya menolak puisi klasisisme dan romantisme sebagai perwujudan "disosiasi sensibilitas", yaitu divergensi akal dan perasaan. Eliot dengan tajam menentang akal dan perasaan, percaya bahwa puisi tidak boleh membahasnya secara langsung. "Puisi tidak boleh mengekspresikan emosi penciptanya, atau menggairahkannya dalam pendengar atau pembaca" ... Puisi - "ini adalah pelarian dari emosi, bukan ekspresi kepribadian, tetapi pelarian dari kepribadian."
Pada tahun 1927 Eliot masuk agama Anglikan dan menjadi warga negara Inggris. Tanpa kompromi menolak peradaban borjuis, Thomas secara bertahap datang ke pemberitaan norma-norma etika Kristen ("Rabu Abu", 1930), kembali ke harmoni sosial imajiner atas dasar monarki, dan royalisme dan religiusitas penyair ditentukan konservatisme dalam karyanya.
Eliot juga terlibat dalam terjemahan, diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris pada tahun 1930 puisi penyair Prancis Saint-John Perse "Anabasis".
dalam nya puisi terlambat("Four Quartets", 1943) Eliot secara metafisik menafsirkan tema kematian dan keabadian, makna hidup, kesinambungan spiritual dari generasi ke generasi. Gagasan tentang takdir takdir dan pernyataan bahwa kebebasan sejati melibatkan penyerahan kepada transpersonal akan mendasari drama puitisnya - "Pembunuhan di Katedral" (1935) dan lainnya.
Eliot adalah seorang penyair elit, puisinya benar-benar berbeda dari karya-karya penulis kontemporer. Pada saat yang sama, kompleksitas yang melekat dalam karyanya bukanlah tujuan Eliot, melainkan konsekuensi dari masalah puitis yang tidak standar dan beragam yang ia ajukan dan pecahkan.
Pada tahun 1948, Eliot dianugerahi Hadiah Nobel dalam Sastra "atas kontribusinya yang luar biasa dan inovatif untuk puisi modern". Pada tahun 1948 ia dianugerahi British Order of Merit, pada tahun 1954 - Legiun Kehormatan Prancis dan Penghargaan Goethe Jerman dari Liga Hanseatic.
Thomas Eliot meninggal pada 4 Januari 1965 di London, pada usia 76 tahun, dan dimakamkan di Westminster Abbey, di East Cocker, sebuah desa di Somerset, tempat leluhurnya Andrew Eliot pergi ke Amerika pada pertengahan abad ke-17.

Biografi

Lahir dari keluarga kaya raya. Kakeknya adalah seorang pendeta yang membangun sebuah gereja dan mendirikan sebuah perguruan tinggi universitas. Ayahnya adalah presiden sebuah perusahaan industri, ibunya menyukai kegiatan sastra. Sejak usia dini, ia menunjukkan kemampuan luar biasa, pada usia 14, di bawah pengaruh puisi Omar Khayyam, ia mulai menulis puisi. Pada tahun 1906, setelah lulus dari sekolah swasta, ia masuk Universitas Harvard, lulus dalam tiga tahun, bukan empat. Selama setahun ia bekerja sebagai asisten di universitas. Dia mulai menerbitkan puisinya di majalah Harvard Lawyer, di mana dia mulai bekerja sebagai editor. B - tinggal di Paris dan mendengarkan ceramah tentang filsafat dan bahasa di Sorbonne. Secara khusus, dia mendengarkan ceramah Henri Bergson dan Alain-Fournier. Pada tahun 1911 ia kembali ke Amerika Serikat dan belajar filsafat India dan bahasa Sansekerta selama tiga tahun sebagai mahasiswa doktoral di Harvard. Eliot memulai karir sastranya dengan Ezra Pound. Pandangan mereka memiliki banyak kesamaan, dan Eliot dengan sukarela menerbitkan puisi dalam antologi Imagism. Pada tahun 1914 ia pindah ke Eropa, pertama ke Marburg Jerman, dengan pecahnya Perang Dunia Pertama ia berangkat ke Inggris dan menjalani sebagian besar hidupnya di negara ini, bekerja sebagai pegawai bank, guru sekolah, dan kemudian sebagai profesor sastra . Eliot pertama kali menetap di London, kemudian pindah ke Oxford.

Sebagai penyair avant-garde, ia memperlakukan dunia modern dengan memberontak. Tema sentral karyanya adalah krisis semangat. Pembentukan Eliot sangat dipengaruhi oleh ide-ide populer saat itu tentang hilangnya nilai-nilai spiritual yang diberikan kepadanya oleh Tuhan dan pengosongan diri sebagai akibat dari perjuangan untuk bertahan hidup dan mengejar nilai-nilai material.

Eliot juga seorang kritikus terkemuka. Artikel-artikelnya telah diterbitkan di berbagai majalah. Kumpulan karya estetisnya "The Sacred Forest" diterbitkan. Eliot mengingatkan orang-orang sezamannya tentang John Donne yang setengah terlupakan dan "penyair metafisik" lainnya, di antaranya dia sangat menghargai Andrew Marvell dan John Webster. Eliot pada dasarnya menolak puisi klasisisme dan romantisme sebagai perwujudan "disosiasi sensibilitas", yaitu divergensi akal dan perasaan. Eliot dengan tajam menentang akal dan perasaan, percaya bahwa puisi tidak boleh membahasnya secara langsung. "Puisi tidak boleh mengekspresikan emosi penciptanya, atau menggairahkannya dalam pendengar atau pembaca" ... Puisi - "ini adalah pelarian dari emosi, bukan ekspresi kepribadian, tetapi pelarian dari kepribadian."

Dari tahun 1925 hingga kematiannya pada tahun 1965, ia bekerja untuk penerbit terkenal Faber and Faber (aslinya Faber and Gwyer) dan menjadi direkturnya.

Eliot, seperti temannya dan mentor sastra Ezra Pound, dituduh anti-Semitisme, tetapi dia, tidak seperti Pound, selalu menyangkal hal ini. Surat Eliot, dipublikasikan pada tahun 2003, mengungkapkan bahwa Eliot sebenarnya aktif membantu pengungsi Yahudi dari Austria dan Jerman menetap di Inggris dan AS. [ ]

Eliot adalah seorang penyair elit, puisinya benar-benar berbeda dari karya-karya penulis kontemporer. Pada saat yang sama, kompleksitas yang melekat pada karyanya bukanlah tujuan Eliot, melainkan konsekuensi dari masalah puitis yang tidak standar dan beragam yang ia ajukan dan pecahkan.

Warisan

Eliot adalah dan tetap menjadi salah satu penyair yang paling dihormati dan banyak dibaca di dunia berbahasa Inggris. Puisi, drama, dan artikel kritisnya memiliki dampak signifikan pada budaya dunia abad ke-20. Joseph Brodsky menanggapi berita kematian Eliot dengan elegi yang panjang. Wendy Cope menulis beberapa parodi puisi Eliot (termasuk "Limerick Badlands"). Andrew Lloyd Webber menulis musikal Cats yang populer berdasarkan puisi Eliot. Selain Webber, Arthur Lurie, Igor Stravinsky, Benjamin Britten, Einoyuhani Rautavaara, Sofia Gubaidulina, Thomas Ades, Alexander Manotskov menulis musik untuk puisi Eliot.

Band kematian melodi Amerika Darkest Hour dalam lagu mereka "The Light at the End of the World" di album "Deliver Us" pada tahun 2007, menggunakan kutipan dari karya "The Waste Land" sebagai bait.

Sejak 1993, Hadiah T. S. Eliot telah diberikan untuk koleksi puisi baru terbaik, pertama kali diterbitkan di Inggris Raya atau Irlandia, sejak 1997 - hadiah eponim untuk penyair Amerika.

Publikasi dalam bahasa Rusia

• The Waste Land: Puisi dan Puisi Terpilih / Per. A. Ya. Sergeeva. - M.: Kemajuan, 1971.
• Puisi terpilih. - Sankt Peterburg. : Barat Laut, 1994.
• Tujuan puisi. - Kyiv: Airland; M. : Kesempurnaan, 1997.
• Puisi, puisi / Per. K.S. Faraya. - M. : Logos, 1998.
• Pembunuhan di Katedral: [Dimainkan dalam syair] / Per. dari bahasa Inggris.

THOMAS STERNS ELIOT

Tidak ada yang terjun ke jurang keputusasaan manusia dengan keanggunan dan keanggunan seperti Thomas S. Eliot. Penulis Victor Sodon Pritchet menggambarkannya sebagai "seorang pria anti-bohemian yang rapi mengenakan topi bowler hitam dan payung, memohon agar kami mengambil tempat kami di neraka." Virginia Woolf menganggap penampilannya sangat lucu. "Datang dan bergabunglah dengan kami untuk makan malam," desaknya pada suami saudara perempuannya, "Elliot akan datang dengan setelan empat potongnya." Jika Eliot terlihat seperti bankir Inggris yang prima, itu karena dia. Thomas Stearns Eliot bekerja selama delapan tahun di belakang konter di departemen akun internasional London Lloyd's Bank dan pada saat yang sama menulis beberapa puisi paling revolusioner dalam bentuk dan isi abad ke-20.

Tentu saja, ada sejumlah postur dalam semua ini. Pertama-tama, Eliot tidak dilahirkan dalam bahasa Inggris. Dia mengambil kewarganegaraan Inggris pada tahun 1927 dan sekitar waktu yang sama memasuki Gereja Inggris. Dan dia lahir di kota St. Louis dan merupakan keturunan dari tiga presiden Amerika sekaligus: John Adams, John Quincy, dan Rutherford Hayes. Dia mendaftar di Universitas Harvard dengan harapan mendapatkan gelar Ph.D. dalam bidang filsafat, tetapi bahkan Eliot sendiri mengakui bahwa membaca disertasinya tidak mungkin. Ketika dia tidak muncul untuk pembelaannya, universitas menolak aplikasinya untuk mendapatkan gelar, setelah itu Eliot beremigrasi ke Eropa, di mana dia berhasil mengunjungi seorang guru, bankir, editor, kritikus, dan penyair terkenal di dunia selama karirnya.

Dia tetap perawan sampai usia dua puluh enam. Siapa pun yang telah membaca puisi awalnya (seperti kumpulan Lagu Cinta Alfred Prufrock) tidak akan terkejut sama sekali. Ketika Eliot akhirnya menemukan yang dia pikir mungkin— pasangan yang cocok konsekuensinya adalah bencana. Vivienne Haywood (dalam kehidupan sehari-hari dia memanggilnya Viv, dan dia Tom-nya) adalah seorang wanita ceria dan ramah yang menganggap Eliot yang terkendali membosankan dan terkenal jahat. Dia rentan terhadap perubahan suasana hati yang kejam, berselingkuh dari suaminya, dan dilaporkan sebagai pecandu narkoba. Dalam semua hal lain, mereka melakukannya dengan sangat baik. Eliot menggambarkan hubungan mereka sebagai telah menghasilkan "kondisi pikiran yang memunculkan puisi 'The Waste Land'" - karya ini hampir tidak bisa menjadi ilustrasi kebahagiaan keluarga. Teman keluarga Aldous Huxley menghubungkan "semua debu dan keputusasaan dalam puisi Eliot" dengan penyatuan penyair dengan Viv. Hebatnya, hubungan mereka berlangsung selama tujuh belas tahun, setelah itu Eliot memutuskan bahwa dia sudah cukup. Ketika mereka putus pada tahun 1933, Viv menjadi gila. Dia menghabiskan sembilan tahun terakhir hidupnya di rumah sakit jiwa. Eliot tidak pernah mengunjunginya.

Pada saat ini, Eliot sudah menjadi, jika tidak makmur, maka setidaknya seorang penyair terkenal dan dihormati. Dia menganggap puisinya sebagai "peristiwa" yang harus disajikan kepada publik yang terengah-engah tidak lebih dari sekali setiap beberapa tahun. Di antara acara-acara seperti The Hollow Men dan Ash Wednesday, Eliot menulis esai kritis untuk berbagai majalah sastra. Dalam esai-esai inilah pembaca pertama kali melihat tanda-tanda anti-Semitisme laten, yang agak menodai reputasinya sebagai seorang kritikus. “Alasan rasial dan agama digabungkan membuat sejumlah besar orang Yahudi yang berpikiran bebas tidak diinginkan oleh masyarakat,” tulisnya di salah satu artikel. Selain itu, ia dapat menemukan kata-kata hangat untuk Hitler dan Mussolini. Fans mulai menggali karya awalnya untuk mencari pernyataan anti-Semit. Mereka ada di sana dan masih tetap menjadi noda di biografinya.

Terlepas dari keyakinan politiknya, Eliot dianugerahi Hadiah Nobel Sastra pada tahun 1948. Dia beradaptasi dengan status bintangnya semudah dia terbiasa memakai topi bowler. Hidup masih menempatkan rintangan di depannya, tetapi sebagian besar dari kategori: "Maaf, saya tidak dapat berbicara dengan lingkaran puisi Anda." "Tahun-tahun antara lima puluh dan tujuh puluh adalah yang paling sulit," kata Eliot. “Mereka terus meminta Anda untuk melakukan satu atau lain hal, dan Anda belum cukup umur untuk menolak.”

Eliot sangat jarang menolak, sebaliknya, ia menikmati ketenarannya. Pada tahun 1956, lebih dari empat belas ribu orang berkumpul untuk mendengarkan dia berbicara di University of Minnesota - kerumunan terbesar yang pernah berkumpul untuk acara sastra. Untuk mengakomodasi semua orang, universitas harus memindahkan kuliah ke stadion. Pada tur Amerika lainnya, Elliot diangkat menjadi warga negara kehormatan Dallas, Texas, dan diangkat menjadi wakil sheriff kehormatan Dallas. Untuk apa - tidak ada yang tahu. Eliot jarang pergi ke bioskop, "karena film membuatku tidak bisa melamun," jelasnya. Untuk semua keseriusan luarnya, Eliot adalah pelawak yang tidak dapat diperbaiki; di rumah, di sebelah potret rekan penyair terkenal W.B. Yeats dan Paul Valéry, dia menggantung potret komedian Groucho Marx. Di akhir hidupnya, Eliot memutuskan untuk mencoba peruntungannya dalam pernikahan lagi dan hidup bahagia. tahun-tahun terakhir dengan mantan sekretarisnya Ezme Valerie Fletcher.

Eliot menderita kecurigaan yang berlebihan dan hampir memanggil ambulans, bahkan jika dia mengetahui bahwa dia memiliki jamur kaki. Namun, pada akhir tahun 1964, ia disusul oleh emfisema, yang disebabkan oleh merokok selama bertahun-tahun, dan pada 4 Januari 1965, penyair itu meninggal. Sebuah plakat peringatan didirikan untuk menghormatinya di Poets' Corner, Westminster Abbey.

bermain kata

Ini mungkin bukan pengamatan yang paling puitis, tetapi penyair kontemporer Eliot, Dylan Thomas, pernah mengatakan bahwa nama "T.S. Eliot" adalah anagram sempurna dari kata "toilet", yaitu "toilet".

JOKER POSSUM LAMA

Siapa yang mengira bahwa penulis "The Waste Land" sangat menyukai lelucon praktis! Teman Eliot, Ezra Pound bahkan menjulukinya Possum Tua untuk ini. Ketika salah satu teman penulis Eliot datang berkunjung, pemilik rumah biasanya menyiapkan semacam lelucon untuk semua orang, dan kemudian, seolah-olah tidak terjadi apa-apa, menunggu reaksi. Repertoarnya termasuk bantal kentut yang diletakkan di kursi tamu, dan genre klasik yang tidak berubah - cerutu yang meledak. Suatu kali dia mengganggu rapat dewan di sebuah penerbit bergengsi yang menerbitkan buku-bukunya dengan mendorong setumpuk kembang api yang menyala di antara kaki ketua.

MAKAN MALAM SAYA DENGAN GRAUNO

Alfred Prufrock bertemu Kapten Jeffrey Spalding 3 Juni 1964 - Thomas Stearns Eliot dan Groucho Marx, setelah lama berkorespondensi, akhirnya memutuskan untuk bertemu langsung. Kedua sahabat yang berbeda ini mengadakan korespondensi dua tahun sebelum peristiwa penting ini: Eliot menulis surat kepada Marx dan mengakui bahwa dia adalah pengagum lamanya. Mereka bertukar foto, dengan Eliot menuntut agar Groucho mengirim yang lain - dengan cerutu khasnya, dan segera mereka memanggil satu sama lain sebagai "Tom tersayang" dan "Groucho tersayang." Untuk waktu yang lama mereka akan makan bersama dan, dalam kata-kata Groucho, "mabuk bersama", tetapi mereka tidak pernah mendapat kesempatan yang tepat. Dan akhirnya, malam musim semi yang ditunggu-tunggu ini telah tiba ...

Beberapa hari sebelum tanggal yang ditentukan, Eliot menulis surat kepada Groucho, memberitahukan bahwa sebuah mobil akan dikirim "untuk Anda dan Nyonya Groucho" untuk membawa komedian dan istrinya dari hotel untuk makan malam. Penyair, merasa emosional, menumpahkan seperti burung bulbul bahwa kunjungan Groucho yang akan datang "sangat memperkuat otoritas saya di antara para tetangga dan terutama meningkatkan pendapat penjual sayur yang tinggal di seberang saya." Groucho, pada gilirannya, dengan rajin mempelajari puisi Eliot, berharap itu menjadi malam diskusi sastra dan lelucon yang megah. Jika tidak ada yang bisa diminum, dia juga membaca ulang King Lear.

Mengatasi keterkejutan penampilan Eliot, yang pada waktu itu berusia tujuh puluh lima (menurut Marx, dia "tinggi, kurus, dan entah bagaimana bungkuk ... entah karena usia, atau penyakit, atau keduanya"), Marx dan istrinya mempersiapkan apa yang mereka harapkan akan terjadi. menjadi percakapan yang merangsang intelektual. Itu tidak ada! Eliot hanya ingin membahas film-film Marx Brothers! Dia bahkan mengutip frasa dari film di mana Groucho difilmkan, yang sudah lama dilupakan oleh komedian itu. Ketika Groucho mencoba mengalihkan pembicaraan ke Waste Land, Eliot hanya tersenyum lelah. Pernyataan aktor tentang Shakespeare juga tidak menyebabkan apa-apa selain terdiam. Makanan penutup belum disajikan, dan Groucho dan istrinya sudah menatap pintu dengan curiga. “Kami tidak berlama-lama,” kenang komedian legendaris itu kemudian, “karena keduanya merasa sedang tidak mood untuk bercakap-cakap lama, terutama saya.”

"PENYANYI DEWASA MENCURI"

Asal usul puisi terbesar Eliot, The Waste Land, telah lama diragukan. Sampai saat ini, para sarjana telah membatasi diri untuk berdebat tentang berapa banyak pujian dan ketenaran yang harus diberikan kepada Eliot sendiri dan berapa banyak kepada Ezra Pound, yang mengedit versi asli Eliot. Kemudian, pada tahun 1995, seorang akademisi Kanada bernama Robert Ian Scott muncul dan menyarankan bahwa baik nama "The Waste Land" dan sejumlah citra yang digunakan dalam puisi itu sebenarnya dipinjam dari penyair Kentucky yang tidak dikenal, Madison Cowyn. Bukti yang dia berikan tidak meyakinkan, dan sajak-sajak primitif Cahuin jauh dari puitis Eliot seperti halnya minuman keras dari amontillado. Namun, itu adalah suara lain yang mendukung pendapat bahwa Eliot hanyalah seorang plagiator yang angkuh. Seolah mengantisipasi tuduhan semacam itu, Eliot pernah mengatakan begini: “Penyair yang belum dewasa meniru, penyair yang dewasa mencuri; penyair yang buruk mendepersonalisasi apa yang dipinjam, sementara penyair yang baik mengubahnya menjadi sesuatu yang lebih baik.”

MESKIPUN THOMAS S. ELIOT TERLIHAT SEPERTI BANKIR KUAT, DIA GILA POKES. DIA TERUTAMA MENCINTAI BANTAL KENTUK DAN Rokok yang Meledak.

MENCICIPI KE LUAS

Apakah ada banyak penyair yang bisa membanggakan Tony Award? Eliot adalah pemenang empat kali penghargaan ini: dua penghargaan yang diterimanya pada tahun 1950 untuk drama "Pesta Koktail" dan dua lagi secara anumerta untuk musikal "Kucing", berdasarkan kumpulan puisinya "Ilmu Kucing Populer oleh Possum Tua". Orang sombong teater dapat mengutuk hari ketika karakter bertelinga besar mengambil alih Broadway semua yang mereka inginkan, tetapi Eliot sendiri pasti akan bersukacita atas keberhasilan jangka panjang dari pertunjukan ini. Dia adalah penggemar sejati musikal. Setelah mengetahui bahwa penyanyi Eartha Kitt memasukkan namanya di bagiannya dalam musik New Faces tahun 1952, Eliot mengirim buket mawar ke ruang ganti. Ketika Eliot pertama kali melihat produksi Broadway dari My Fair Lady, dia secara signifikan meningkatkan pendapatnya tentang sumber sastra yang menjadi dasar dari musik tersebut. "Musik pergi ke Bernard Shaw hanya untuk keuntungan," kata Eliot.

TEMUKAN DIRIMU!

Siswa bahasa Inggris selalu mengeluh tentang ketidakjelasan puisi Eliot yang disengaja. Selama hidupnya, penyair tidak melakukan apa pun untuk memfasilitasi tugas penafsir. Suatu kali, pada pertemuan di klub puisi London, seorang siswa meminta Eliot untuk menjelaskan kalimat: "Nyonya, tiga macan kumbang duduk di bawah pohon juniper di hari yang sejuk ..." dari puisinya "Rabu Abu". "Maksudku ini," jawab Eliot. "Nyonya, tiga macan kumbang duduk di bawah pohon juniper di hari yang sejuk ..." Pada kesempatan lain, seorang mahasiswa Amerika menawarkan interpretasi panjang dan bijaksana dari sebuah bagian dari Empat Kuartet. "Bukankah itu yang tertulis di sini?" siswa bertanya ketika dia telah menyelesaikan analisisnya. "Mungkin tentang itu," hanya itu yang dikatakan Eliot. Tentang puisinya yang sangat sulit, The Waste Land, yang sangat sulit untuk ditafsirkan, Eliot berkata (dan frasa ini menjadi terkenal dengan sendirinya): "Saya tidak terlalu peduli jika saya mengerti apa yang saya tulis."

Ketidakjelasan yang disengaja Eliot meluas ke saran yang dia berikan. Suatu hari di London, dia dikunjungi oleh penyair muda Donald Hall, yang membutuhkan nasihat apakah akan pindah dari Harvard ke Oxford. “Jadi, saran apa yang bisa saya berikan kepada Anda? ..” Kata Eliot dengan sombong. Dan, setelah jeda yang lama, dia bertanya: - Apakah Anda memiliki pakaian dalam yang hangat?

INSIDEN NOBEL

Pada tahun 1948, dalam perjalanannya ke Stockholm, di mana Eliot akan dianugerahi Hadiah Nobel, penyair itu setuju untuk diwawancarai dengan seorang jurnalis yang tidak banyak membaca. Ketika seorang jurnalis bertanya kepada Eliot untuk jenis pekerjaan apa dia dianugerahi, penyair itu menjawab bahwa dia menerima penghargaan untuk "semua jerih payah saya yang penuh dosa." "Dan kapan karya ini diterbitkan?" tanya pewawancara yang bodoh itu. Eliot kemudian berkomentar bahwa All My Sinful Labors akan menjadi judul yang bagus untuk novel detektif pertamanya.

BISNIS TREF

Eliot adalah penjudi yang rajin, tetapi dia biasanya memainkan taruhan yang sangat rendah. “Saya tidak pernah mengambil risiko karena saya tidak pernah menang,” akunya. Di antara permainan favoritnya adalah poker, rummy, dan hati. Suatu hari W.H. Auden pergi ke Eliot dan melihat bahwa dia sedang bermain solitaire. Ketika ditanya mengapa dia membuang-buang waktu untuk hal-hal sepele seperti itu, Eliot menjawab: "Yah, saya kira, karena pada saat-saat seperti itu Anda hampir mati bagi orang-orang di sekitar Anda."